类型要素与诗学范畴的和鸣——刘诗伟《一生彩排》的文体探索与小说美学

刘诗伟的长篇小说《一生彩排》,既借鉴了“爱情”和“悬疑”两种类型要素,也关联了“隐喻”和“媒介”两类诗学范畴。通过分析“爱情”与“悬疑”两种类型要素在《一生彩排》中的体现,用以捕捉类型要素与诗学范畴的互动表征,从而探讨小说“可读性”与“经典化”的辩证关系。刘诗伟对类型要素的微妙处理和对诗学范畴的精妙借鉴,既是关于自我文学表达的别开蹊径的探索,也是拓宽当代文学边界的范例。

中国古代诗学范畴的生命精神

中国古代文化是一种以生命体验性与诗意性为特质的文化,生命被视为宇宙万物的本质,艺术则被视为对宇宙生命精神的诗性呈现,倡导从生命精神的维度去弘扬艺术精神。而建基于艺术活动之上的中国古代诗学范畴就必然折射着古人对宇宙生命和自身生命精神的诗意性及多维度的认知、体验、表达和升华,具有泛生命化的特征。研究中国古代诗学范畴的生命精神,能够深刻阐明古代艺术家在艺术创作中如何以生命体验作为自身活动的出发点,以理性的提升和审美境界性升华凸显文艺的精神价值与天地之生命精神的深切契合。

“爽”的古代诗学范畴内涵辨析

"爽"是中国古典诗学中一个较为灵活和复杂的批评范畴。"爽"的本义为"明"。两汉魏晋南北朝时期,"爽"的词义、组合词汇、运用范围与内在意蕴不断发展,为"爽"成为一独特的诗学范畴做了准备。作为诗学范畴的"爽"既主要从魏晋南北朝时期用于人物品藻的美学范畴的"爽"发展而来,又动态地掺合了人们对使用"爽"这一语词描述的其他事物的体验与感受。自刘勰《文心雕龙》问世以来,"爽"及其相关词汇的丰富、范畴的运用和字义的发展与成熟,越来越清晰和频繁地反映在文学批评话语之中。明中后期,"爽"及其相关诗学范畴的运用逐渐走向成熟。作为诗学范畴的"爽"的具体内涵,指向一种明豁畅达、清朗不俗的特质,涉及创作主体、作品的语言体式、情致意境,以及由这些因素综合呈现的作品的总体风格等各个层面。

中西诗学范畴比较之我见

中西诗学范畴比较是比较诗学研究的常见路径,但在具体的比较研究中,存在着研究没有着眼于问题、解决问题而流于概念形式化的简单、机械地异同比较。中西诗学范畴比较的学理本质在于在具体的比较过程中要始终贯穿问题意识、体现比较理由和正确地把握"共同诗学"的理论要义。

朝鲜古代诗学范畴的体系化特征

朝鲜古代诗学范畴是朝鲜古代汉文学批评的核心内容,也是中国域外汉文学的主要表征之一。与中国传统诗学批评相类,朝鲜古代诗学的批评范畴也没有体现出明显的体系化样态,但不明显并非就不存在。通过深入考察,我们发现,朝鲜古代诗学的同一范畴序列中的各范畴之间、不同范畴类型的各范畴之间,甚或同一范畴在不同批评视域中都存在着不可割裂的逻辑关联,这充分彰显出朝鲜古代诗学范畴的隐体系化或潜体系化特征。

高丽诗学范畴初探

朝鲜高丽时期的诗学范畴基本上承袭了中国古典诗学的思维方式与表述方式,但这种承袭决不是原封不动的抄袭,而是将中国古典诗学与自我的诗学创造性地"调和"在一起。从根本上讲,高丽诗学范畴的样态与中国古典诗学大体一致,也是在人类学意义上的"气"、艺术学意义上的"象"及哲学意义上的"道(风流)"所构成的三维动态的人文结构体系中展开与演绎的。三者之间的矛盾和相互运动,就幻化出高丽诗学范畴的不同样态。

论“空”在中国诗学范畴中的地位

在20世纪古代文论各种学术话语中,范畴话语是展开最早、用力最多的话语形式之一。然而,经过一个世纪的研究,范畴研究仍然处于困境当中:对于单个范畴的系统清理迟至世纪末才开始,清理中释义不清,范畴与术语、概念多有混淆。基于这样的话语背景,本文以存在多种歧解的中国诗学之空为考察对象,探问它在当代范畴话语中的地位与价值。综观当代范畴话语中对中国诗学"空"的研究,在"空"的范畴定性和定义上存在很大分歧,这种分歧进一步引发出对"空"在当代范畴话语中地位的不同认识。首先。

高度成熟的中国诗学范畴:风骨

本文从浑成、浑涵性方面研究“风骨” ,揭示出风骨是比情志文辞等更成熟、更纯粹的中国诗学范畴。因此 ,本文不同意把风骨析分为情志、事义、文辞的“因子”求证 ,也不满足于把风骨描述为“风格”、“风貌”、“整体体认的对象”这类尚缺乏细致的理论分析的直感判断。但本文肯定因子分析和直感整体判断的研究对于理解风骨的重要意义 ,因为风骨的浑成、浑涵性正是其诸构成因子融浃浑化的结果。本文是在风骨的构成方式中认识它的性质和涵义 ,因为风骨这种最具中国特色的诗学范畴 。

朝鲜古典诗学的独立品格——评张振亭《朝鲜古典诗学范畴及其批评体系》

朝鲜诗学的范畴与批评体系在国内学界是一个有争议的话题。个别学者直观地认为,朝鲜古典诗学范畴与中国传统诗学并无二致;亦有学者抱持“影响与被影响”的传统理念,偏执地认为朝鲜古典诗学范畴与中国传统有太多的同质性,至于其独立品格更无从谈起。张振亭的著作《朝鲜古典诗学范畴及其批评体系》肯定了朝鲜诗学的独立品格,是该领域的一部创新之作。全书共分八个章节:第一章阐明了朝鲜古典诗学与中国语境的关系;第二章揭示了朝鲜古典诗学的形成及背景;第三章总结了朝鲜诗学的四个基干范畴.

意格:中国古代一个重要的诗学范畴

本文对意格的来源和形成、基本内涵以及与意境的关系等进行了初步阐述 ,认为意格是古代关于诗歌创作主体的一个重要诗学范畴 ,它与意境一道构成了诗学领域的永恒话题。

论诗学范畴中歌词与诗艺术策略的差异

歌词与诗(徒诗)同属诗学范畴,无本质差异。但它们抒情审美的基点不同,歌词属群体广场呼应式抒情,诗则属自我心灵絮语式抒情。歌词因依附音乐而导致审美机制不自足,诗以其独立性而显出审美机制的自足完形。正是这些决定了它们在结构方式、意象表现、语言策略、节奏类型等艺术表现的策略上也有所不同。

中国古典诗学范畴的人本构建

从发生学角度看,中国古代诗学范畴体系可分为"物本"与"人本"两大系统,二者根源于中国古代哲学的本体二元论。两汉魏晋时期,随着人物品鉴风气的盛行,人之美学成为流行的美学风尚,于是诗学范畴体系的构建逐渐褪去物本哲学的色彩,更多地展示出人本哲学的特征。古典诗学范畴的人本构建模式,主要围绕着人的形体、感官和精神三大类属展开,形成了一系列互相包容、前后联结并具有丰富内涵意蕴和外延价值的范畴序列。这种建立在人体"小宇宙"基础上去体验、比拟、推论、演化自然大宇宙的思维模式,不仅使得诗学审美范畴的建立具有家族性、连绵性和表现性,也确立了中国诗歌传统中博大深邃的象征思维和诗性智慧。

论宋前“韵”范畴的诗学精神

"韵"最早见于东汉末年,指琴声的馀音,并将原属音乐领域的"韵"范畴引入诗歌领域,即声韵之于诗歌创作和诗歌审美的重要意义。魏晋品藻人物的"韵"范畴或谓风度、或谓性情,义虽歧出,然皆指抽象精神。此时"韵"范畴还被迁延到评价书画美以及超越音韵学层面的诗文美。初盛唐偶有论"韵",但大都指人之风韵;直至中晚唐诞生了新的审美趣味,其诗学内涵才被挖掘出来。经皎然和司空图诠释,"韵"呈现出"趣味澄夐"的特点,于含蓄闲淡中求言外所寓的深层之意。司空图将"韵外之致"与"味外之旨"并举,开启"韵味说"先河。

谢朝华于已披,启夕秀于未振——评《中国诗学史》

自铃木虎雄《中国诗论史》(京都弘文堂书房，1925年)出版以来，中国诗歌及基理论著作，层出迭见。从诸作研究内容看，大致分六方面：诠释诗学资料，评述诗人诗作，勾勤诗歌发展，梳理诗学历史，专论诗学命题，抽绎诗学原理。

走向诗论与诗史结合的中国诗学研究

中国诗学研究已走过百年历程,但在不同视野下对中国诗学做进一步的深度研究和延展考察,似乎可以在一个相当长的时期内继续下去,如中国诗学概念的历史还原和深入阐发、中国古典哲学的寓言内涵和思维方式与后期诗学批评的深度关联,都是可以长期研究的课题;还有,诗史与诗论的结合研究更像是一个永远无法穷尽的话题,诗学向曲学的延伸拓展则完全是一个全新的研究领域,有诸多可以开掘的地方,亦可藉以反观诗学发展的脉络。本栏目的四篇文章由长江大学文学院四位对中国诗学研究有素的中青年教师撰写,他们的文章都非常关注细节,立论坚实,不乏新的思路和见解,值得一读。

兴会与刹那──比较袁枚与佩特的诗学观

本文通过“兴会”与“刹那”这一对诗学范畴的异同相较，对袁枚与佩特的诗学观进行了在总体诗学的背景下的比较尝试，试图通过这种具体的范畴比较来揭示中西诗学的一致与差异之处。袁枚的“兴会”与佩特的“刹那”在一定程度上体现了二人在生命性、直觉性、形式美上共同的美学追求和审美情趣。这种比较有助于对袁枚诗学地位的重新审视和评判。

毛宣国教授的古代美学诗学研究

从20世纪80年代起,毛宣国教授就致力于美学研究,在美学基本理论、中国现代美学史、西方美学等领域皆有建树,然耗费精力和心血最多的还是中国美学诗学的研究。他认为,中国古代美学诗学历史悠久,具有独特的民族智慧和精神传统,中国美学现代性的生长也离不开传统美学的滋养。只有深刻把握古代美学诗学的精神,我们今天的美学现代性才能真正回应西方的挑战,真正具有生命的活力。基于此,毛宣国教授对中国古代美学诗学展开了系统的研究,尤其在先秦美学研究、古代美学诗学范畴研究、汉代《诗经》阐释及修辞批评理论等方面独具新见,形成了自己独具特色的研究成果。

近5年中国古代诗学研究概观

2012年至2016年的中国古代诗学研究,硕果累累,蔚为大观。其宏观研究,涉及诗学体系建构、诗学模式与研究范式探讨、诗学思维与文化渊源考察、诗学思想流变追踪、诗的本质与审美境界辨析等诸多方面,美不胜收;而范畴与命题、诗论家与诗学著述、诗学断代史、佛教禅宗诗学、中西诗学比较等方面的论述,也琳琅满目,其新课题、新视角、新思路、新方法、新见解,展现出中国古代诗学研究的新面貌。