文化内涵、哲理思考和诗意的追寻——在儿童剧编创人才培训班的讲课稿

戏剧创作(本文主要指戏曲创作)既要达到有故事、有人物这些基本要求,还应该追求有丰富的文化内涵、深刻的哲理性和浓郁的诗意,这是戏剧创作的普遍规律。儿童剧创作应在遵循这些普遍规律的基础上探寻儿童剧的特殊规律。

诗意的油画与油画的诗意——吴冠中写意油画中的诗性追求

吴冠中作为20世纪现代中国绘画的代表画家之一,在创作生涯中始终不懈地探索东西方绘画两种艺术语言的不同美学观念,其油画作品在形式上极具中国式的写意性风格,在意味上兼具诗性的表达和追求,形式与意味的高度统一中,蕴含了一种诗意情怀的追求。而如何使西方油画与中国传统文化精神相契合,写意油画中的诗性追求,从另一形式上实现了中国传统文人画诗画一体的美学价值,这既是我们对中国传统绘画思想审美核心的继续和传承,也是中国式写意油画的写意性精神和内涵,同时也是一个长期的探索过程。

诗意的沉浸:瓷韵之美的影像流变与修辞转向——以纪录片《我是你的瓷儿》为例

随着中国美学思想的渗入和受众情感诉求的提升,纪录片《我是你的瓷儿》力图在影像叙事、意象解说、节奏张力与时空交叠上生成一种独具中国诗意美学和人文精神的话语方式。通过深化意味悠长的哲思美,浓化修辞艺术的节奏美,醇化淡然朴质的人性美,幻化时空互补的交感美,于亦真亦幻的诗意沉浸中实现中华美学精神、历史记忆、文化自信与匠人情怀的由虚化实,直抵情感启迪、审美陶冶及灵魂顿悟的诗化意境极境,为中国瓷文化纪录片未来创作提供新路向。

让古诗词教学洋溢诗意的精彩

诗意语文,是著名特级教师王崧舟倡导的,目的是挖掘整合语文课堂中的人文元素,提升学生的人文素养。王崧舟倡导的诗意语文,并不是脱离语用实际,而是围绕最基本的字词语句斟酌,通过搭建平台,创设情境,引导学生与文本、作者乃至编者进行多元对话,继而实现人文思想的升华。本文结合实际,以古诗词教学为例,结合王崧舟的具体课例,浅析古诗词的诗意教学策略,让课堂洋溢诗意的精彩。

诗意的日光

“诗意的日光”展馆展现了日光的空间品质,人们可以在一系列空间中体验日光的感性、美学以及其诗性的潜力。日光让我们了解自己在世界上的位置,以及我们每天所处的空间。建筑物的整体氛围很大程度上取决于日光。我们很愉快地看到日光从早到晚的变化,并且体验到光明和黑暗如何塑造着我们周围的空间。

淇水:一条古老而又充满诗意的河流

“淇水悠悠,烩松舟”“淇水汤汤,渐车惟裳”“瞻彼淇奥,绿竹狗猗”………此刻,我就站在从《诗经》中流过的淇水边,欣赏着这条古老而又年轻、充满诗意和文化内涵的河流。

朱乐耕:以陶瓷艺术打造诗意的栖居

1985年,我考取施于人先生的第一届研究生。施老师是一个很有艺术气质的人,他在陶瓷装饰方面,包括对陶瓷艺术的理论探讨,都是很有高度和艺术品位的。我们陶瓷大学(原景德镇陶瓷学院,以下简称为“陶瓷学院”“陶瓷大学”)的建设就需要这样的老师。那时候陶瓷学院的研究生很少,就是我和吕品昌等几个人。陶瓷学院陶瓷设计专业有两个班,一个班也就10个人,雕塑班也是10个人左右,本科就这么多人,不像现在发展的规模这么大。

深情的关注 诗意的解读——论田汉的戏剧批评

田汉的戏剧批评与其社会批评、创作生涯、戏剧活动和组织领导工作紧密结合,伴随其一生。他的戏剧批评包含在理论研究、政策阐释、工作报告、评论、咏剧诗等各种形式的文章中。他的戏剧批评站在人民的立场,对作品进行诗意的解读,以真挚的感情评价戏剧家。他的戏剧批评产生了广泛的社会影响,对今天的批评工作有重要启示。

用诗意的方法品读文学语言

文学语言是诗意的语言。这一特点要求教学运用与之相应的“诗意的方法”。也就是设计形象化的言语活动,引导学生打开联想和想象,灵活、开放地品读文学语言的方法。它可以激发学生多角度的联想和想象,开阔阅读思路,深入文本空白,创造性地品读出文学语言复杂多样的内涵,走进文本的诗意世界,获得丰富的个性化的审美体验。在这样的言语实践活动中,学生创造性思维能力和创意性表达能力、文学阅读方法和文学语感都得到了很好的培养,言语思维也就必然得到了很好的锻炼和发展。我们经过实践,总结了演读法、具象法、多维法、相似法、通感法、代入法、翻译法等八种方法,教学中取得了良好的效果。

诗意的真实:刘浩的现实主义电影创作

21世纪之初,从诗意现实主义到温暖现实主义,伴随着现实主义在电影中的发展与嬗变,“诗意”与“温暖”是否会削弱现实主义的艺术张力或表达强度成为呼之欲出的新问题,而以刘浩为代表的一众新锐导演积极探索着现实主义的表达维度,试图以作品回应这一问题。从《陈默和美婷》到《诗人》,导演刘浩始终坚持以现实主义为影像写作场域,以日常生活叙事为工具书写平凡人的故事,建构着诗意的真实,同时探索着真实的诗意与现实主义的美学边界。

诗意的风景--襄阳市襄水岸线生态修复提升规划

近年来,随着城市建设的快速发展,城市景观特色不断缺失,如何营造具有地域文化特色的滨水景观成为备受关注的问题。以襄水复兴为目标,在满足防洪安全的基础上,挖掘历史碎片,找回襄水记忆,从生态、文化、活力3个方面出发,修复生态水道、延续历史文脉、植入城市活力,给市民带来诗意的风景。通过对襄水岸线提升规划项目的总结,基于城市地域文化特色的研究,思考城市、自然、文化等资源利用的方法和策略,为提升城市品质的滨水景观项目提供借鉴。

诗意的江湖:近世日本铠色考

在日本近世铠甲的色彩分类、威毛组编与设色中再现武士江湖的景观,围绕审美意识、身份认同与文化冲突等阐释铠甲色彩中艺术人文内核的缔造。结合艺、史、评,还原铠甲色彩流变,以及在历史语境中的情感互动,管窥日本近世铠色的交融与分异,反思传统铠甲艺术的发展困境,试为东亚传统铠甲的传承重构提供一个值得探讨的视角。

旅游审美是诗意的对话——兼论中西哲学思想中的审美观

从旅游哲学的视角论述了中国道家的逍遥说、儒家的比德说、佛家的随缘人生观与西方现代哲学中的主体间性观点,认为旅游审美是诗意的对话,旅游审美的最高境界是旅游审美主体与旅游审美客体融为一体,由"在场"洞见"不在场"。

残酷诗意的温情注解——赵兰振中短篇小说中的乡土开掘

在中短篇小说集《摸一摸闪电的滋味》和《草灵》中,河南作家赵兰振通过童年诗化场景与乡村苦难现实两个维度开掘乡土空间,以典型的记忆性写作诗化乡村,展现万物有灵的村庄图景和图景背后的残酷诗意。以回望的姿态在新世纪语境中审视渐行渐远的乡村,方言要素和神秘主义交互使用,在沉浸式情感的观照中,阐发作家对于人、自然以及历史的追问与反思。

荒野:诗意的栖居之地——《呼啸山庄》的生态解读

生态理论为《呼啸山庄》的研究开辟了新的视角。小说中的荒野无论对年轻时的凯瑟琳和希刺克厉夫还是对他们的下一代来说都是诗意的栖居之地,但成年之后,人们由于受到物质、感情等种种欲望的诱惑,荒野的魅力再也无从感知。只有回归童年、回归荒野,才能使处于各种自然危机、社会危机和精神危机中的人类重新找回心灵的诗意的栖居之地。

诗意的追求与质朴的呈现——《灯笼》语言风格探析

吴伯萧《灯笼》一文的语言风格体现在三个方面:注重抒情语言的使用,特别是间接抒情,将自身情感寄托在景物、事件、道理及事物上;追求绝美的诗意,既体现文言的典雅,又体现现代白话文的通俗特点;朴质、自然,用平淡的语言叙述平常的事物,平淡地抒情。研究这些语言风格对《灯笼》一文的解读和教学很有价值。

诗意的历史“停顿”——评析纪录片《故乡之光》

智利导演帕特里西奥 ? 古兹曼的纪录片被称为智利的“民族相册”,《故乡之光》则可以作为他在纪录片风格上的转折点,在这部影片中他抛弃了更为接近直接电影的史诗般的政治纪录片,而转向了一种第一人称的美学,呈现出一种个人的、导演主义的、主观性的纪录片风格。通过这一实践,古兹曼把纪录片从客观性的负担中解放出来了,推动了纪录片的多样性实践,展现了一种诗意的历史“停顿”。本文主要对该片进行评析。

过诗意的人生

2021年5月22日,敬爱的袁隆平爷爷永远地离开了我们,但他作出的杰出贡献却将永存我们心中。有人评价说,袁爷爷的一生是充满诗意的一生。你可能会问为什么。当他是乡村教师时,就有颠覆世界权威的胆识;当他名扬天下时,仍只专注田畴,淡泊名利,他还有着让所有人远离饥饿的伟大梦想。这样的人生,难道不是诗意的人生吗?

分岔的枝桠与诗意的轿子——谈张执浩诗歌的“第二次重复”

如何在日常生活中唤出诗性,这考验一个诗人的笔力。特别是当他屡次选择紧贴事物“低空飞行”的时候,更是如此。在诗集《宽阔》过后,张执浩似乎习惯了对小事物的抒情,习惯了在回忆中接驳诗意,也习惯了在单调中谋求张力;而非一开始就摆弄想象,借用隐喻、悖论等让语言变形的手段,以图抓获高空云彩般的奇姿。当然,这并不代表他失去了腾空曼舞的才力。

赋形每一个诗意的瞬间

继四年前的小说集《蛋镇电影院》之后,从诗人转型为小说创作的朱山坡,再次拓宽“新南方写作”的空间版图。在写作中抵达广衰的南方小镇之后,他的短篇小说集新作《萨赫勒荒原》将目光转向非洲这个更加神秘、深远的地区,带读者领略更多诗意的瞬间,延伸想象的边界。