“类诗”构园——基于中国传统诗文章法视角的苏州留园观赏序列分析

中国古典园林与诗画艺术一脉相承,理法相通。自陈从周先生提出“诗文造园”以来,园林的诗情文脉研究得到广泛关注。然而目前中国古典园林的研究多依托于现代建筑“空间”论,在溯源传统造园理法上仍存在较大局限性。鉴于此,通过拓展“诗文造园”理论,以中国传统诗文“起承转合”的结构章法为基础,选取典型的江南文人园林留园为研究对象,分析其不同时期观赏序列的营造逻辑,并结合园景光照度实验验证游观体验,总结“起需逆锋渐起,承需重复铺陈,转需对比转折,合需迂回无尽”的“类诗”构园特征,以求回溯中国古典园林的构园规律。

中国诗与中国园

凡论中国古典园林发展者，多有言及诗文与园林之相关处，但似不如“画与园”那般系统详实。本文试以中国造园之发展，浅析中国造园诗词与中国造园艺术二者间的相互联系。

《瑶溪二十四景诗》的山水园林文化机理

古人崇尚自然山水,从对自然山水的喜爱、感悟,发展成对中国传统文化影响深远的山水文化观。《瑶溪二十四景诗》正是受传统山水文化观影响的清代文人刘彤以诗文描述的瑶溪二十四处景色。对景诗的赏析,能感受到瑶溪蕴含的人居环境山水文化,更能为现代“诗文造园”带来启发。现代诗文造园者往往更需要具备学识广博的才能,通晓山水园林文化意境的特点,因地制宜、巧用心思,精细设计施工,才能创作出与环境相融,并能引人共鸣的优秀园林作品。

略论沈园的审美内涵及其特色

沈园作为古典园林的典型代表,在中国园林中有着独特的地位,最为突出的是其"诗文造园"的特殊审美内涵:意境美、人文美和爱情美。通过对沈园审美追求和审美意蕴的探讨,我们可以清晰地概括其审美特色,并以此了解江南古典园林是以意境为最高的审美境界,从而形成自然、统一的美学风格。