诗歌典故与唐代小说的流传传播

唐代文言小说的流传传播手段比较单一,因此,唐人常常借助诗歌进行小说的流传传播,将小说故事用作诗歌典故就是其中最为突出的表现形式之一:一方面,它既向广大诗歌读者传达了小说的中心信息,同时又巧妙地打破了中国古代正统文人对小说的所谓的"君子弗为也,然亦弗灭也"、"扬雄所不观","宣尼所不语"的接受壁垒,标志着唐代诗人对小说文体的关注,这对于提高小说地位,加速小说文体特征的形成和小说文体的独立,促使小说由士大夫文人阶层走向广大平民百姓都是有重要意义的;另一方面,它也能丰富诗歌内容,增添诗歌情趣,活跃诗歌语言。

诗歌典故等在《生活与哲学》教学中的应用

哲学是一门启人心智、使人聪明的学问。高中政治《生活与哲学》理论性比较强,过于抽象。本文主要从激发学生学习兴趣、提高学生学习哲学的积极性和主动性出发,把人们比较喜闻乐见、通俗易懂而又富含哲理的名人典故、成语、古诗词、寓言等运用于高中政治教学,使空洞而抽象的哲理变得通俗具体化,最终使学生学得更加轻松、愉快。

“以才学为注”:中国古代诗歌阐释的传统模式

中国古代文人诗大多注重隶事用典,展现了极高的才气与学识,因此才与学成为古典诗歌创作的重要因素,而这种特点在宋代诗歌中更为明显,故有"以才学为诗"之论。古人庞杂渊深的知识结构投射到诗歌作品中,给后人的解读与阐释造成较大的困难,因此产生了相应的诗歌阐释模式:以才学为注。而阐释的侧重也相应地从简略的章句、训诂转为对诗歌典故、创作意图的抉隐发藏,溯本究源。

从《灰阑记》译本看儒莲戏曲翻译的思路与问题

对中国戏曲作品的译介是法国学院汉学在19世纪上半期的主要成就之一。不过,认可其推动中法间文学交流的同时,也应看到,当时的汉学家受实证主义思潮等因素影响,在翻译中存在着较为明显的将语言与文化相割裂的倾向。本文希望以儒莲的《灰阑记》为例来展现这一问题。

以画法入诗法:闻一多的诗画关系论

闻一多常在美术作品中表现诗意,又将绘画元素融入新诗创作;他以画法入诗法,将西方绘画的几何构图理念融入新诗创作,从视觉审美的角度出发,提出了新诗应具有“绘画美”和“建筑美”,从而实现诗与画的会通。此外,他将绘画、书法、雕刻和诗歌典故融于出版物的封面设计之中,提出艺术的功用是“抬高社会的程度”,认为美术与文学都应当反映现实和生活。

论“诗王”:杜甫接受史的一个别样角度

杜甫和白居易,究竟谁才是真正的“诗王”?探讨这一话题,意在辨辩析后人眼中的一朝之内、两代之间诗坛领袖的迁变。“诗王白居易”的说法,尽管屡见不鲜,但未见可靠的文献依据。真正被称为“诗王”者,实际上是唐代大诗人杜甫。较早的文献出处,见于后唐冯势所撰《云仙散录》,其中所称“诗王本在陈芳国”已成诗歌典故,为历代诗家所常用。

阅·读

《古诗十九首》朱自清赏析古诗十九首最早收录于梁昭明太子萧统编纂的《文选》,是一组五言诗。作者为谁不得而知,年代也遥不可知,学者推测大约创作于东汉末年。这十九首古诗,质朴自然,平淡浅近,可谓是最古的五言诗,在中国文学史上有崇高的地位。1914年,朱自清在《国文月刊》设置诗文选读一栏,他选择了《古诗十九首》作为对象,把对诗歌典故的注解考证与鉴赏批评结合在一起,融学术性与通俗性为一体,形成了自己独有的诗歌鉴赏风格。