摄影诗歌:诗画传统的变异性传承

在视觉文化转向的崭新语境中,视觉媒介参与塑造中国新诗生态,视觉传播成为新诗传播的重要形态。"语—图"关系的调整,构成了文学发展的重大挑战。文学与摄影本质属性的差异,造成了摄影文学内部两种表意符号的交锋,而图像和文字的张力构成摄影文学艺术探索的内生动力。宽泛地讲,"诗画传统"可以视为诗歌艺术与视觉艺术互动的历史。在诗歌与摄影的密切互动中,可以抽绎出诗画传统变异性演进的潜隐线索,摄影诗歌的"诗意图式"中仍然可以辨认出传统图式嬗变的痕迹。对于现代诗人来说,传统诗画艺术是可资借镜的样式,诗画传统的复活和承续是现代诗人推进新诗视觉传播的主动选择。在借助图像提升诗歌传播效果的同时,要缓解文学与图像之间的对立和矛盾,避免诗意放逐和深度削平等不良后果。

中国传统诗画交融的理论轨迹

中国传统的诗画关系极为密切,它们由最初的关联比较、影响借鉴,到相互渗透、相互贯通,直至最终的融合一体、合而为一,形成了一条清晰的理论轨迹。

风景园林视野下的中国传统山水诗画时空观浅析

由中国传统山水诗画艺术中窥见山水、城、人三者关系的演变史——中国古人从求生存到追求诗意的栖居,逐渐形成了“时空一体,物我交融”“循环往复,大小相与”的传统时空观,其中蕴含了自然时空与心理时空的交流与融合,体现了与西方风景艺术截然不同的东方性。文章在梳理中国传统山水诗画艺术中有关时空观的观点基础上,尝试理解时空观照的不同境界,进一步思考在风景园林工作中,是否能够以时空为介,打破人与所处环境之间的“隔”,营造“有我之境”,引导“无我之境”,探索重回中国传统文化语境中进行风景园林设计的理论依据。

回归传统诗画意境的广告审美研究

传统诗画因其所具有的情景交融、虚实相生、韵味无穷的特点契合了广告对营造文化氛围的追求,掀起了广告设计中的"中国风"潮流,表现出了独特的艺术形式与审美意象。在应用上,一是直接使用传统诗画作品,在此基础上增加商品文案进行阐释;二是通过传统诗画元素的化用,营造"象外之象、境外之境"。在审美表现上具体表现为简约空灵的形式之美、以情动人的体验之美以及言象一律的意境美。

由文入画访济南——聋生抒情写景散文学法初探

通过《济南的冬天》一文的学习，笔者总结了聋生学习抒情写景散文的一些方法：由文入画，启发学生共情、联想。借鉴美术“取景——布局——造型——描摹”的基本技法，启发学生体会抒情写景散文“选取代表性景物——远近布局——宏观造型——局部描绘”的手法，引导学生养成“感悟文章基调——按顺序观察——多角度多方法赏析”的学法，由此真正与作者共情共鸣。因为有情感体验、学法指导，学生的学习效率自然事半功倍。