论刘禹锡诗的艺术追求

作为崛起于中唐诗坛的一支异军,刘禹锡诗有着自身的卓异面目和独特风貌,这与诗人别具一格的艺术追求自不可分:他把“境生于象外”视为诗歌艺术美的极致,为使其诗具有“象外之境”而作了锲而不舍的努力。 唐诗发展的浪潮由盛唐泻入中唐后,出现了九曲回环、九派分流的局面。大历年间的相对低潮过去之后,贞元、元和之际再度掀起了涛飞浪卷的洪峰。时代所造就的一大批诗人沿着不同的道路登上了诗坛。他们都不愿“随人作计”、“袭人衣钵”,纷纷将探求的触角伸向新的领域,以各不相肖的艺术实践,促成了中唐诗歌的繁荣,而繁荣的主要标志便是风格和流派的众多。中唐诗坛最有影响的是元白和韩孟诗派。元白诗派以平易通俗见长,韩孟诗派以奇险怪僻见长。尽管他们在风格上的差异很大,却有一个共同的缺陷,

席勒的诗歌美学思想——诗的艺术

席勒把诗歌当作美的艺术的一个主要的门类,所以,作为美的艺术的诗歌就是要把人性分裂时代的人的能力重新组合,从而使人重新成为一个完整的人。为此,诗歌应该具有人民性,诗人应该是人民诗人;同时,诗歌必须理想化和高尚化,表现时代精神的真和善,可是不能沾染时代的腐败气息,应把诗的源泉放置在完整人性的心灵中,诗人应该是时代的儿子。

诗的艺术:西方文类的范畴

在西方文学理论批评史上,文类的研究范畴是比较确定的,而且具有一贯性。从亚里士多德开始到当代,文类大都被界定在由史诗类、抒情诗歌类、戏剧类构成的诗的艺术的范畴之内,而摈弃了实用性的、无韵的散文。

论戴望舒诗的艺术特色

论戴望舒诗的艺术特色盛海耕戴望舒一生的诗歌成绩，现在所能见到的，有创作诗９３首、诗论３篇、翻译诗２２１首。他的创作诗除４首佚诗外，分别收在《我底记忆》（１９２９年出版）、《望舒草》（１９３３年出版）、《望舒诗稿》（１９３７年出版）、《灾难的岁月》（１...

略论彭斯抒情诗的艺术风格

彭斯是欧洲十八世纪末以其与时代与人民与土地密切联系的质朴而淳厚的独特风姿屹立于苏格兰故土,诗绩卓著、声名远扬的世界级伟大诗人。彭斯的许多脍炙人口的诗章,通过我国诗人、翻译家、评论家的翻译评介,已成为继承发扬我们民族传统文化乃至拓展社会主义新文化的广阔视野具有建设性意义的参照系,并为我国人民所欣然接受、广泛传诵,特别是成为了我国当代诗人们可资借鉴的重要典范。

叶燮与布瓦洛诗学思想比较——以《原诗》和《诗的艺术》为中心

叶燮是继刘勰之后中国文学批评史上又一位理论大家。他的《原诗》是继《文心雕龙》后又一部系统的论诗理论著作。布瓦洛是17世纪法国古典主义的代言人,《诗的艺术》一书,集中体现了他的诗学思想。叶燮与布瓦洛分别作为中国和法国的著名作家和理论家,两人的诗学思想有一致之处,但由于置身于不同的文化历史土壤和生活环境之中,两人的诗学思想又存在相当大的差异性。

论《诗的艺术》中布瓦洛的担当意识

布瓦洛的《诗的艺术》作为新古典主义的法典,作品针砭时弊,批评了社会的不良之风,为创作者指明了方向,有效地促进了文艺的发展和繁荣。虽然他的文艺观有为封建王权服务局限性的一面,但更应注意到布瓦洛作为一个知识分子要求介入社会、改造社会的担当意识,需辩证看待。

试论唐代咏物诗的艺术成就

唐代咏物诗,与它丰富多彩、博大精深的思想内容相一致,艺术表现上亦异彩纷呈,取得了高度的成就。自先秦以至汉魏六朝,咏物诗的体制一般比较短小,象屈原的《桔颂》、沈约的《和刘雍州绘博山香炉诗》,已是篇幅较长的佼佼者了。就体裁言,一般多为五言古体,先秦咏物之作多为四言体。唐代的咏物诗在体裁、组织方式方面有了很大发展。比唐代以前的咏物诗要丰富得多。首先各体皆备,既有五七言古诗,也有歌行体,更有五七绝、五七律等近体诸体式。其次,不但出现鸿篇巨制,也出现了数量相当可观的组诗。如韩愈的咏《南山》诗,咏《石鼓文歌》以及李白杜甫的一些咏绘画作品的诗歌,篇幅都相对较长。组诗,初唐盛唐尚不多见,同题之作一般只有两首或三首,至中晚唐则大量出现。白居易有《有木八首》、《池鹤八绝句》、《禽虫十二章》等。晚唐皮日休陆龟蒙互相唱和的组诗更多,譬如酒具诗十咏、渔具十五咏、添渔具五咏、茶具诗十咏等等,动辄十首,规模大,内部自成体系,咏物一般面面俱到。组诗的出现丰富了咏物诗的表现力。

论刘禹锡诗的艺术风格

刘禹锡是中唐时期的一位具有“自己的声音”的优秀诗人。对刘禹锡诗的艺术风格,前人虽未作出精确的概括,却已多少为我们作了些提示。白居易《刘白唱和集解》、吕本中《童蒙诗训》、辛文房《唐才子传》、胡震亨《唐音癸签》、叶燮《原诗》等论及刘禹锡诗时,或赞叹其“豪”,或盛称其“雄”。如果我们把“豪”引申为“豪健”、“雄”引申为“雄奇”的话,那么,“豪健雄奇”正可概括刘禹锡诗的艺术风格。较之杜甫诗的沉郁顿挫,李白诗的壮浪纵恣,白居易诗的平易浅切,韩愈诗的奇险怪僻,李贺诗的幽冷诡谲,李商隐诗的沉博绝丽,杜牧诗的清新俊爽,刘禹锡诗的“豪健雄奇”自然是别具一格。

诗的艺术——简论孙犁的创作风格

一 孙犁是一个具有鲜明而独特的艺术风格的作家。这种风格的独创性,标志着他真正的艺术才华,确立了他在文坛的地位和在文学青年与广大读者中的深远影响。茅盾精辟地概括了孙犁的创作特色。他说:“孙犁有他自己的一贯的风格。《风云初记》等作品,显示了他的发展的痕迹。他的散文富于抒情味,他的小说好象不讲究篇章结构,然而决不枝蔓;他是用谈笑从容的态度来描摹风云变幻的,好处在于虽多风趣而不落轻佻。”这无疑是很中肯的。然而构成这些特色的内在原因是什么呢?他的这些创作特点和艺术风貌又是怎样形成的呢?在研究孙犁创作风格时,这不能不是一个值得深入探讨的课题。

“四灵”诗的艺术风格及其在文学史上的地位

南宋中期的徐照、徐玑、翁卷、赵师秀等四位诗人,时称“四灵”,他们有感于江西诗派之流弊,转而学晚唐体,宗姚合、贾岛,专攻五律,凭着一股苦吟的精神,在诗歌创作上取得了一定的成就,得到了时人的推许,在当时出现了众多的追随着,产生了相当的影响。然而后人对他们往往贬褒不一,尤其是当代学者,更是对“四灵”诗基本上持否定态度。这其实是很不公允的。本文拟对“四灵”诗的风格特征及其在文学史上的地位作重新探讨,以求教于学者方家。

布依族民间爱情叙事诗的艺术特色

建国以来,在党的文艺方针政策的指引下,布依族民间文学艺术家们以及民间文学工作者,对流传在贵州布依族居住区的民间叙事诗进行广泛的搜集整理。不少优秀作品的出版,丰富了我国文学艺术的宝库,弥补了布依族文学史的空白,在社会主义大花园中,放出了夺目的光彩。

以词法马叙事诗──试论吴梅村叙事诗的艺术创新

以词法马叙事诗──试论吴梅村叙事诗的艺术创新曾思艺中国古典叙事诗虽然作品不多，但以其独特的艺术成就，在中国诗歌史上拥有颇为重要的地位。自《诗经》的初萌状态后，中国古典叙事诗在汉代开始放射光芒，出现了《孔雀东南飞》、《悲愤诗》等杰作，南北朝时期，又出现...

试论李白《赠汪伦》诗的艺术性

李白乘舟将欲行,忽闻岸上踏歌声。 桃花潭水深千尺,不及汪伦送我情。 ——李白《赠汪伦》 在中国文学史上,是把这首诗作为抒情小品来举例的,有人认为这是李白“信手拈来”之作,窃不敢贸然赞同。 如所周知,诗是社会的产物。而抒情诗的特点又在于,它所抒发的虽是满腔的激情,却又是为一种特定的因素所触发的感情的涟漪,是那一刹那间思想火花的闪现。因此,我们要了解作者在诗中所表达的感情,就必须首先弄清楚作者写这首诗的客观因素,然后才能找出诗人的主观情愫。

阿纳斯山的立法者──评波瓦洛《诗的艺术》

阿纳斯山的立法者──评波瓦洛《诗的艺术》刘坤媛波瓦洛（１６３６－１７１１）法国诗人、文艺理论家。１６７４年发表的诗体文艺美学著作《诗的艺术》，总结了１７世纪古典主义美学思想和文艺创作经验，弘扬理性主义的美学原则。为此，路易十四亲自审阅，被立为法国古典...