物随戏变 妙在其中——浅析话剧《秀才与刽子手》中长条凳的运用

忽而是考桌,忽而是状元轿,忽而是一条石板小路,忽而又是一块暗藏无限玄机的猪肉……在戏剧的舞台上,一个长条凳究竟能有多少种变化？这是笔者在观看话剧《秀才与刽子手》时最关心的一个问题。

话剧《秀才与刽子手》对传统戏曲的汲取与运用

话剧《秀才与刽子手》采用程式化表演方式,灵活的调度时空,诗化的舞台美术和写意的人物塑造,是有意识、有计划地吸收传统表演方法的实践。当代话剧人要懂得回望过去,从传统中汲取养分。

当下性·本土性·剧场性——从《秀才与刽子手》窥探新世纪以来话剧发展态势

在2007年“纪念中国话剧诞辰百年暨第五届全国优秀剧目展演”的32部剧作中，由黄维若编剧，上海话剧艺术中心——青话制作体排演的话剧《秀才与刽子手》（导演郭晓男）以其丰富深刻的思想内涵、新颖独特的表现形式、夸张怪诞的喜剧风格，赢得了专家和观众的一致赞誉，成为近几年来涌现的一部佳作。该剧虽然将视角触及晚清社会的世态人生，但却是一出充满当代气息的社会醒世寓言。它试图与转型期的社会文化语境进行深层次的对话，并将民间传统资源的利用与戏剧艺术前瞻性探索相结合，强化戏剧演出的空间感与现场性。这些特色赋予了剧作较高的艺术审美品位，也充分反映出新世纪以来中国话剧发展的某些态势。本文拟将从当下性、本土性、剧场性三个角度，探讨《秀才与刽子手》与新世纪话剧创作之间的互动关系。

当下性·本土性·剧场性——从《秀才与刽子手》窥探新世纪以来话剧发展态势

在“纪念中国话剧诞辰百年暨第五届全国优秀剧目展演”的32部剧作中，由黄维若编剧、上海话剧艺术中心——青话制作体排演的话剧《秀才与刽子手》（导演郭晓男），以其丰富深刻的思想内涵、新颖独特的表现形式、夸张怪诞的喜剧风格，赢得了专家和观众的一致赞誉，成为近几年来涌现的一部佳作。该剧虽然将视角触及晚清社会的世态人生，但却是一出充满当代气息的社会醒世寓言。

一笔历史坏账的结构逻辑 评话剧《秀才与刽子手》

2007年，由黄维若编剧、郭小男导演的话剧《秀才与刽子手》借中国话剧百年诞辰之际在北京演出，当时就引起了广泛的赞誉，被认为是一部思想内涵深刻、表现形式新颖的好戏。黄维若自称该剧为“黑色喜剧”，评论界也多以“荒诞”、“黑色幽默”品评。时隔多年，这部戏作为上海话剧艺术中心参加第六届“戏剧奥林匹克”展演的剧目，于11月19日在北京长安大戏院再度上演。全剧呈现出一种奇妙混合、反常怪诞的特征，又带有极为真实的荒诞感，让人印象深刻。它游走于民族文化与西方间离美学之间的姿态，更是令人惊喜。

一笔历史坏账的结构逻辑——评话剧《秀才与刽子手》

2007年，由黄维若编剧、郭小男导演的话剧《秀才与刽子手》借中国话剧百年诞辰之际在北京演出，当时就引起了广泛赞誉，被认为是一部思想内涵深刻、表现形式新颖的好戏。黄维若自称该剧为“黑色喜剧”，评论界也多以“荒诞”“黑色幽默”品评。时隔多年，这部戏作为上海话剧艺术中心参加第六届“戏剧奥林匹克”展演的剧目，于2014年11月19日在北京长安大戏院再度上演。全剧呈现出一种奇妙混合、反常怪诞的特征，又带有极为真实的荒诞感，让人印象深刻。它游走于民族文化与西方间离美学之间的姿态，更是令人惊喜。

好看好玩的深刻——看话剧《秀才与刽子手》

雅俗共赏是个老生常谈的问题。对于戏剧作品,专家们往往要求其深刻,而一般观众则要求其好看好玩。看起来,深刻与好看好玩就像鱼与熊掌难以兼得,而上海偏偏推出了一部好看好玩又深刻的话剧《秀才与刽子手》。此剧塑造了两个既独特,又有典型意义的人物。清代末年,凌迟处死的酷刑废除了。

人性的傀儡与文明的双刃——评话剧《秀才与刽子手》

话剧《秀才与刽子手》被冠以“黑色喜剧”而于2006年底上演，一上演便获得各方面的好评：今年又入围“纪念中国话剧诞辰百年暨第五届全国优秀剧目展演”，参加下一步的评选，可见其影响。这部话剧可圈可点的地方甚多，但我最看重它的还是其包孕的那个喜剧核，那个让人看后过目不忘的人物命运所传递的思想内涵。

“红星”、“秀才”走进胡同——上海话剧艺术中心赴北京展演札记

北京的南锣鼓巷时而热闹，时而安静，青砖小房里仿佛藏了很多久远的心事和故事。每每走在这条巷子里，我总想，中央戏剧学院的学生可真幸运，实在说不清是这条巷子成就了中戏，还是中戏成就了这条巷子——你中有我，我中有你，成全了双方。

笑声悲凉——观《秀才与刽子手》有感

《秀才与刽子手》是一出带有怪诞色彩的黑色喜剧，以带有喜剧色彩的正剧形式，反映了封建科举制度和酷刑毒害下小人物的无奈和抗争，揭示了封建社会对“秀才”和“刽子手”这两个社会角色的人格扭曲，以及他们在面临社会大变革后的尴尬境遇，是一部反封建的话剧力作。

谱写话剧新篇章——第五届全国话剧优秀剧目展演观后

沐浴着和煦的春风,迎来了"纪念中国话剧诞辰100周年暨第五届全国话剧优秀剧目展演"的喜庆日子.4月6日至24日,北京上演了来自全国各地话剧艺术院团演出的31台剧目,不仅让观众大饱了眼福,也获得了实实在在的艺术审美享受.……

撬动“历史”,思考现实——论黄维若的历史剧

黄维若的历史剧以"人"为切入点,注重虚构人物的内心活动和行为成因,关注人物的生活状况和生命价值,挖掘被历史叙述遮蔽的文化现象。他以当代的思维意识去反观古代人的生存状态,这也使得他的历史剧折射出当代社会的状况和现实生活的图景,同当今的文化语境形成一种对话关系。

京剧传统唢呐曲牌的再创作探索--由自由体戏曲《秀才与刽子手》的曲牌创作引发的思考

本文通过对“京剧传统唢呐曲牌”的渊源、基本特性以及其在现代京剧音乐创作中的现象简述,并以自由体戏曲《秀才与刽子手》的实践创作为主要思考对象,认为“京剧传统唢呐曲牌”的形式功能和创作方法在当今戏曲创作中是完全能发挥其传统优势,为编导演的创作提供多方面的形象启迪,在增强戏剧感染力的同时,使旧曲散发出新的音乐审美价值,从而成为整体剧目风格的有机组成部分。

崩溃中的嬉戏——评黑色喜剧《秀才与刽子手》

对世界文学史有些了解的文学爱好者，一定知道“黑色幽默文学”这一种类。它被称为“大难临头时的幽默”，所表现的基本矛盾是凶险的环境与个性自由之间的；中突，是带有悲剧性的“绝望喜剧”。而上海话剧艺术中心借中国话剧百年诞辰暨全国话剧优秀剧目展演的机会，在京演出的黑色喜剧《秀才与刽子手》，也许正是由于该剧对两个小人物“大难临头”后的挣扎和抗争的黑色描摹，让观众在啼笑皆非和荒诞谐趣的故事中，思考小人物的绝望挣扎和悲剧命运。因此，该剧获得了出乎意料的反响和观众热烈的掌声。

海内存知己，天涯若比邻 ——《秀才与刽子手》赴俄演出成为当地中俄文化交流盛事

2008年5月．《秀才与刽子手》剧组一行31人．应邀前往俄罗斯巴什科勒托斯坦共和国的首府乌法进行了两场演出。

《秀才与刽子手》越南演出载誉归来

受越南第二届国际实验戏剧节组委会邀请，上海话剧艺术中心由李胜英制作、黄维若编剧、郭晓男导演的黑色喜剧《秀才与刽子手》于去年12月12、13两日在河内最富丽堂皇的河内歌剧院进行了两场演出。也许是为了迎接远道而来的各国艺术家，越南本该酷暑肆虐的天气，竟突然变得温顺柔和起来，春天般的和煦让演职员带足的夏装全派不了用场，也让早早来到剧场等候入场的越南观众在剧场门口多了一番凉爽的享受。

《秀才与刽子手》

《秀才与刽子手》自然是春演的首选剧目，想当年这株还未开排就已夺得国家舞台艺术精品剧本奖榜首桂冠的“奇花异草”，自然吸引了众多的关切。等到甫一开演，立刻来了个满堂彩，笑声不绝，掌声连连，舞台呈现比剧本更上一楼，不仅被文化部选中参加今年在北京举行的中国话剧百年纪念，而且立即接到越南、伊朗、西班牙等国家的国际艺术节组委会邀请去参加艺术节。而在春节长假中的演出更是给全家老少带来了欢声笑语。

做一个学术型的演员 记青年话剧演员田蕤

有些演员,一辈子都渴望能拥有一个代表作。从这个角度来看,田蕤无疑是幸运的,因为在他12年的演艺履历中,已经罗列了三个代表作——《秀才与刽子手》中的刽子手马如龙,《共和国掌柜》中的开国元勋陈云以及《大清相国》中的一代名相陈廷敬。《共和国掌柜》中陈云这一角色更是为他摘得了第二十二届白玉兰戏剧表演奖主角奖。