论诗歌的话语空间──兼析语言蒙太奇在诗歌中的运用

诗歌语言和散文语言的区别是人们探讨得比较多的一个话题。本文认为，诗歌语言和散文语言的本质区别在于话语空间大小不同，并在此基础上阐明判定话语空间大小的标准，以及诗歌创造话语空间的几种常用手法。另外，本文还对诗歌语言蒙太奇手法进行了初步探讨。

语言蒙太奇:话语修辞的重要手段

语言蒙太奇是形象化的话语组合。它通过形象的创造和衔接组合 ,表现审美主体对生活的体验和感受 ,是艺术语言形象创造、情感表现的具体运用。语言蒙太奇在不同的语体里 。

蒙太奇语言叙事与舞台符码叙事比较研究

后经典叙事学开启了跨学科的研究范式。也就是说,后经典叙事学本身就涉及到多个不同领域学科间的交叉研究。电影与戏剧作为两大重要的艺术表达形式,其叙事手段在交际过程中极大地依赖于蒙太奇语言和舞台符码语言。此二者之间具有重要的内在关联。本文从后经典叙事学视角就电影与戏剧的常用叙事符码进行比较分析,进而阐释了其内在联系。

现代图形设计中的蒙太奇语言

电影的蒙太奇理论经历了“技术、艺术手法、构思”三个阶段，作为艺术思维方式的蒙太奇，其含义不断扩大，内容变化万千。“作为一种结构方法的蒙太奇，反映了作品中整体与部分、部分与部分之间的总的关系，它是对作品全部内容的编织和构造，是作品的一切部分的组织、结合和配置。由此可见，一个蒙太奇片断结构的必备条件是，它不单纯是任一细节，而是具有通过自己的‘局部’最充分引发‘整体’感觉特性的细节和元素。”

剪辑艺术:从“蒙太奇语言”走向“动作形态”

了解电影电视嬗变历史的影视研究学者或创作实践者,大概都很难会否认这样一个事实:作为电影和电视的科学门类中一个已经不再显得年轻、可事实上却又时常为学者与实践者所忽视、具有相对独立性的剪辑分支学科,有着自身独特的“社会化”(借用社会学术语,即影视剪辑的“成人化”)的历程。剪辑从技术形态走向艺术形态。

谈蒙太奇在动画电影中的应用

动画本身就是电影的一个分支,蒙太奇理论是动画电影最常见的表现形式,将电影语言的表现形式结合动画专业的特性,将一个一个镜头绘制在电脑中是研究的重点。

关于高职动漫设计与制作专业《视听语言》教学中的几点思考

《视听语言》是高职动漫设计与制作专业的一门基础专业课程，在整个课程体系中具有举足轻重的作用。笔者在实际教学过程中发现了一些问题，并进行了有效的探索和尝试，希望学生能更加充分的利用好视听语言。

论《唐山大地震》电影语言的硬伤

《唐山大地震》上映后,观众一片叫好,众多影评人也和观众一样,持表扬、赞美的态度,更有甚者把冯小刚推上了＂中国特效巨制的大导演＂的位置。冯小刚提前一年就放出的5亿豪言,更是显示了出品方对影片质量的超强自信。当《唐山大地震》真正在大银幕上接受观众检验的时候,影片远未达到宣传给人的预期值。其实这部电影只是一般水平,尤其在影视语言艺术上存在许多硬伤。本文从电影特效、剧情叙事、蒙太奇语言艺术等对＂巨制＂电影《唐山大地震》加以剖析。

文学经典影片《埃尔泽小姐》中的反蒙太奇语言及女性形象研究

一、引言本文以奥地利导演恩斯特·豪舍曼(1916-1984)的彩色心理故事片《埃尔泽小姐》(1974)为对象,对反蒙太奇语言运用与女性形象塑造的关系进行分析。豪舍曼为奥地利现代著名戏剧家、影视导演和作家。早年,豪舍曼曾在维也纳著名的布格剧院当过演员,1938年奥地利与德国合并后,豪舍曼因其犹太身份被迫流亡美国,并师从奥地利电影和表演大师马克斯·莱因哈特,成为莱因哈特的助理导演。豪舍曼的《埃尔泽小姐》通过不同的电影剪辑手段创新了蒙太奇语言,并在此基础之上还原了维也纳现代派核心人物阿图尔·施尼茨勒同名心理小说中的女性形象及性别话语批评。

“影视编辑”课程前进式案例教学设计

"影视编辑"课程的前进式教学方法是运用生动的实例将知识点由浅及深地融入实践教学之中,合理地设置教学的前进式阶段性实践训练,加强学生的实践能力。

电影《辛德勒的名单》蒙太奇手法的经典应用

在当下的电影创作中，蒙太奇语言的运用渐渐成为一种潮流。蒙太奇往往呈现出一种风格迥异、错综复杂的表现形态。电影《辛德勒的名单》对蒙太奇手法的运用更是达到了出神入化的程度，成为电影艺术史上的经典之作。本文将通过对《辛德勒的名单》的解读，体会蒙太奇手法的神奇之处。

泛娱乐语境下文艺片的破碎诗意——以《无问西东》为例

《无问西东》在上映前带动了较高的话题度,刺激大众的观影热情,但影片却让部分观众失望而归。本文试图分析在泛娱乐化时代,《无问西东》的动人和惋惜之处。

浅议电视纪实片的表现形式

电视纪实片随着它的出现,一发而不可收拾,人们越来越喜欢这种电视体裁。其迷人之处就在于它对拍摄内容的取舍。蒙太奇语言的运用以及美学风格的体现等多方面,以及由于导演的手法不同而表现出强烈的个人色彩,而使纪录片呈现出多姿多彩的风貌。县级台站将电视纪录片这种形式致力于纪录生活在这一区域的人们的生活状态和文化特征,从内容到形式的表现顺应了大众的兴趣。

好的图画书，要从孩子那里找答案——中国原创图画书的初心

很多人觉得图画书就是画图而已,把图画出来就是一本书。即使到现在,很多创作者还是有这样的观念。但是事实上,书与绘画是不同的艺术形式。图画书的表达是通过一张张流动的图带动文学故事的讲述;而一幅画是独立的作品,它需要尽量避开故事的干扰,纯粹从艺术的角度去诠释感受。图画书是由很多元素架构出来的,如图像语言、漫画语言、文学语言、蒙太奇语言……但最关键的是把一个故事热情地表达出来,让孩子通过翻页去了解一个完整的故事。读者能在连续翻看的过程中大致了解故事情节,这是图画的一个重要功能。

作为音乐的电影:欧洲现代主义绘画的逻辑终点

绘画与音乐，绘画与电影，音乐与电影的关系，在西方现代艺术运动中被艺术家们深入思考。并在绘画媒介，电影媒介中做了成功的突破性语言实验。表面看来绘画是静止的。电影是流动的画面，为了挣脱绘画在时间维度上静止性的限制，表现出时间流的视觉印象，立体主义和未来主义为代表的现代派艺术家做出了积极探索。同时现代派抽象艺术家也致力于在绘画的静止平面上表现出音乐般有时间感的韵律从而使画面具有内在流动性。现代电影艺术家把这些现代派艺术家对语言的探索和思考带入电影，创造出了丰富的蒙太奇语言。从而使电影成为一门艺术。本期陈岸瑛的文章对现代绘画、音乐和电影的历史性相遇和融合做了梳理和勾勒，读后可帮助加深对现代艺术的理解和认识，值得关注。