论谢朓诗歌山水意象的内涵

谢朓山水题材中的意象选择,能再现大自然的灵动和纯粹之美,反映诗人自身所具备的独特气质及喜爱山水的品性。谢朓仕宦期间,创作了大量山水诗,结合时代背景,悟其情感,解析谢朓在其诗歌中抒写的入仕的热情,以及畅游宣城的愉悦心态。谢朓借山水意象宣泄面对现实的两难矛盾,即处于政治险境中自身命运难测和渴望与山水作陪而不得的复杂心理,以及寻求隐逸的心愿。

“儒缓”与“活法”:谢朓融摄诗骚的风格探析

谢朓诗文创作承袭谢灵运以儒典缀辞的笔法,具有“儒缓”之风,表现为:其一,偏爱《诗经》,综用儒典;其二,兼重儒史,广征经子;其三,以儒家经义作为命题立意的宗旨;其四,以儒典礼仪记述为据,凸显祭祀、婚丧、节日游赏等朝仪的礼制内涵。谢朓作为永明新体诗的主将,以“清”为主体风格,由于人品不敦厚、积学不醇厚、措辞不朴厚、主题不鸿厚、文旨不渊厚,从而造成清代以来文论家对其“清而不厚”的成见。不过,深厚的儒学修养与融摄诗骚的实践,又使之呈现“活法”之美。谢朓“活法”的本质在于通过韵节婉畅的形式兼顾典实之深与倩丽之美,在诗律运用中赋予诗歌精工绮丽的外壳,诗骚合用则是其古雅而凄艳风格生成的重要途径。

论谢朓诗的隐逸及其诗体范式意义

作为著名而又有着悲剧性命运的诗人,谢朓在诗中表达了相当强烈的隐逸愿望,并在出使宣城时,用诗歌为自己塑造了一个隐于郡斋的吏隐形象。他的隐逸希企及其隐逸诗作,既有他个人的成因与特点,又在很大程度上反映了隐逸文化的重要特点,并为后世的隐逸文学和山水文学确立了一种重要的诗体范式。

从谢朓到上官婉儿:齐梁至初唐诗韵演变管窥

初唐诗对齐梁诗的沿袭和革新不仅表现在诗风、审美等方面,还体现在诗歌的用韵上。应制诗的用韵技巧更能说明两个时期的实际语音流变。作为这两个时期的代表诗人谢朓、上官婉儿,他们的应制诗很好地印证了这一演变:一方面,上官婉儿沿袭了谢诗的二等韵的分用,部分韵部的独用;另一方面,摆脱了"四声八病",部分韵部发生了分化和合流。

出处与山水:从谢安到谢朓

南朝时期,山水自然作为独立的审美形象进入文艺作品中,对于其原因,历来论者多有涉及。如果从陈郡谢氏的角度,选取东晋谢安、晋宋谢灵运及萧齐的谢朓为对象,探讨出处问题与山水发现的内在联系,就会发现:谢安不仅藉山水以享乐,也借山水以化郁结;谢灵运在山水中体悟玄理,为声色大开奠定基础;谢朓则在官舍郡斋中,在宦游旅途中,将山水融入日常生活中,山水最终成为官场中人的逃遁之地。

谢朓诗歌唐前接受研究

谢朓是南北朝诗坛的一位重要诗人,对谢诗的阐释起于南朝,沈约、萧子显的认同与钟嵘的批评主要集中于“调与金石谐”上,刘勰的论中不涉谢诗,颜子推则毁誉参半,以及当时士子们的闻风响应等,都是当时文学观念的综合反映。谢朓诗歌在南朝的接受状况,反映了中国诗歌由古诗向近体发展演进的曲折历程。

谢灵运、谢朓诗风比较论

谢灵运“屡借山水以化其郁结”,“寻山陟岭,必造幽峻”且“兴多才高,寓目辄书”,又“尚巧似”,诗风以繁富典丽为主,又有清新明丽的特色。谢朓于旧识中见新情,倡导“圆美流转如弹丸”的诗境,诗风以清丽高华为主,又有细密幽寒之一面。二人面目不同而有相近之处,成为山水诗的双璧。

谢朓任随郡王文学时间考

谢朓任随郡王文学之事,史书有载。然其具体时日,史乘阙失。以所钩沉之史料为依据,结合谢朓所作之诗文,首次考证出谢朓任随郡王文学在永明十年春天至永明十一年十一月,填补了谢朓生平研究的一段空白。

情感的宣泄与诗美的建构——谢朓山水诗新探

外向张扬和内敛舒放是谢朓关照自然山水的两种心理图式,分别形成了其山水诗的旷逸之美和萧散意趣。这两种美学风貌共同构成了谢朓山水诗清新自然的诗美特征。

谢朓:山水诗发展中的转折

中国山水诗肇自谢灵运 ,但促使其发生根本性转折的却是谢。理由主要有三 :一是谢山水诗摆脱了玄言诗的影响 ,情景开始融合 ;二是注重对景物的剪裁 ,突出其动态及主要特征 ,景物描写简淡而情味 ;三是语言自然清新 ,讲求对仗、音韵和谐 。

略谈《诗品》对谢朓的评价

钟嵘《诗品》最早给予谢朓诗歌以评价,其评语以是否值得提倡为前提,以是否符合“骨气奇高,词采华茂,情兼雅怨,体被文质”来品评高下,然后兼顾艺术成就,因此在谢朓的品评中出现了偏差。

谢朓诗歌的思想内容

除了山水,谢诗还有其他丰富的内容。谢诗内容呈现着亮丽与灰暗两种人生色调。一方面是宴游、亲情、友情、山水、田园等亮色调丰富多彩的表象,它展示着谢对生活的多方面感受。而另一方面,他的诗歌总是笼罩着一种灰暗的忧郁色调,这主要基于他对政治的担忧与恐惧,还有对仕途失意的伤感。谢诗贯穿着一种普遍的悲剧意识,但缺乏人与社会不平抗争的悲剧精神。

论谢朓对陶渊明的接受

在东晋南北朝时期,陶渊明主要作为一名有操行的隐士而得到了人们的广泛认同;可是陶渊明的诗歌却由于在审美取向等方面与当时的文坛格格不入而被人们所轻视。但真正优秀的作品是不会寂寞的。陶诗以其独特的魅力影响着众多的诗人,其中就有齐梁时期的著名诗人谢朓。谢朓不仅接受了隐士陶渊明,还接受了诗人陶渊明,这在东晋南北朝时期是难能可贵的。

谢朓与西邸文学集团

以南齐竟陵王萧子良为代表的西邸文学集团,是先唐时期人数最众、阵营最大的一个文人群体,对当时文学的繁荣与发展起到了重要作用。谢朓在“西邸”的八年时间内,其诗歌创作呈现出两大明显的特点,其一是“以山水作都邑诗”,其二为“已有全篇似唐人者”;此外,谢朓还以其不断的艺术实践,成为“西邸”诸人中对“永明体”贡献最大的一位诗人。

谢朓诗与南朝政治风云的婉曲写照——从钟嵘《诗品》评谢朓“末篇多踬”谈起

钟嵘《诗品》对谢朓诗"多踬"的评价,意指其诗歌结尾文义郁结,似有难言之隐。该现象一以贯之于其创作中,并与南朝风云变幻的政局密切相关。谢氏少年所处的刘宋时期皇权加强,家族因政治事件受到打压,致使其形成敏感疑惧的性格;其青年所处的永明时代表面承平,实则暗流涌动,为图在宗室斗争的夹缝中生存,常在咏物诗结尾婉曲地表达尽忠之心;中年正值萧鸾主政,政治恐怖,其创作多于结尾抒发隐遁情怀以图自保,造成言意之间龃龉矛盾;创作后期京城局势更加动荡,诗歌后篇多以凄冷孤寂的意象隐喻阴晴不定的政治氛围并折射出文人紧张纠结的精神状态。

谢朓诗赋互文性初探

纵观谢朓的文学创作,其诗赋之间很明显具有一种剪不断理还乱的千丝万缕的联系。在谢朓诗赋文中有两组关系非常密切的作品值得我们注意:A.谢朓《酬德赋》与谢朓、沈约之间的互赠诗歌;B.谢朓《临楚江赋》与谢朓供职荆州西府前后的诗歌和骈文。这两组作品或以水平互文性为主或以垂直互文性为主,构成各自的话语空间。谢朓A组和B组作品中都有诗和赋,每组作品中的单篇作品都是其他作品的互文本,也是谢朓体物写情的有效载体。由谢朓诗赋这种互文性,我们可以从体载互文性的角度分析这些诗赋在差异性的叠合方面所表现出的一些特点,并审视谢朓赋论的内涵。

论谢朓山水诗的新境界

谢朓的文学成就主要在山水诗上。其山水诗完全摆脱了玄言的尾巴 ,善把忧郁的感情与清亮的山水相融合 ,并且把自然山水与其仕宦生活、城市风景融为一体 。

《诗品》谢朓条三议

谢诗“源出于谢混”,应着眼于山水题材和辞藻技巧方面来分析,而与谢混相抗的谢瞻,在诗歌内在的精神气质上也影响了谢跳。谢诗“工于发端”,主要是突破了传统诗歌发端即叙事的模式,他大量运用描写,而且暗含着丰富的语言技巧。对于“末篇多踬”的评价,我们应该进行客现地分析。这一方面对发端与主体部分的成功来说确实是个缺憾,但也是对传统的“诗言志”学说的发展,而且是由主客观方面的原因造成的。

论谢朓诗的清丽风格及成因

在诗歌史上小谢以清丽的诗风为人称道,然其清丽的内涵所指,形成的原因为何,学界尚未有系统深入的论述。有鉴于此,本文对谢朓诗清丽风格的主要表现形式进行归纳概括,认为包括以下几个层面的内容:一、风物明丽,心境澄明;二、新切简约,兴象玲珑;三、音韵流转,调谐金石。文章进而从这几个方面分别探讨其形成原因。