白先勇的离散书写研究——以《谪仙记》为例

在中国文学史上,自古文人就有对个人或群体离散经验的书写,他们大多借作品抒发离家或去国生活的艰难。白先勇作为世界华文文学的代表作家,其代表作《台北人》和《纽约客》集中反映了他独有的离散叙事。作品集中描写了李彤等人在离散过程中独特的心理体验,当其与家人分离,当中国传统文化进入异域他邦引发冲突时,白先勇的描写是生动且深入的。

论谢晋电影《最后的贵族》对《谪仙记》的改编

《谪仙记》是白先勇“留学生”系列小说之一，作者在其中寄寓了深刻的人生阐释。谢晋所导演的《最后的贵族》对《谪仙记》进行了哪些改编，是否更好地解读了作品的思想意义，本文将从文学作品电影改编的忠实性和创造性两方面加以分析。忠实性，体现了改编者对原著作者劳动智慧的敬仰和对作品精神品质的尊重；而创造性则是以一种新的艺术形式赋予原著新的生命力，是对原著内涵的倾力阐释甚至升华。

《谪仙记》的误读——评影片《最后的贵族》

白先勇《谪仙记》中的李形并没有因为无爱而沉沦、堕落,她的死也并不单因为怀旧。而《最后的贵族》刚以一种谢晋式的伦理化情结将一个个性内心的悲剧性冲突误解得毫无味道了。在《最后的贵族》中,似乎李彤的失落以及她最后的对人生绝望,就是由于她没有成为一个新娘,一个主妇,一个男人的稳定的配偶以及她没有一个家,一个常规的而且是温暖的家。出于这样的忌念,《最后的贵族》对原作作了许多强硬的增删和改写。首先,把原作中李彤是在黄慧芬结婚时才认识陈寅改为开场就认识并已爱上了这个白马王子(原作中的李彤似乎没有爱过谁),这就为李彤以后的堕落作了铺垫或伏笔:因为这样的爱并没有成为事实,李彤便开始堕落,跟有妇之夫私通,跟外国人鬼混。

隐喻的魅力:纽约客生存困境的空间阐释——《谪仙记》的叙事艺术

《谪仙记》作为白先勇短篇小说集《纽约客》的开篇之作,用白先勇自己的话说,李彤的沉默与悲怆,正是《纽约客》的主题。白先勇小说的主题总是围绕人的生老病死这些人类永恒的主题,来表达他对历史和人生底蕴的认识和把握。而他对这些抽象主题的表现又常常采用隐喻的艺术手法,隐喻是构成白先勇小说艺术风格的重要特质。他尤其善于摄取和描绘意象来营造环境、烘托小说氛围或暗示人物性格、心理,这种隐喻的艺术在《谪仙记》中表现得尤为突出,从细节处再现了纽约客的生存悲剧。

中国性的失落——论《最后的贵族》对《谪仙记》的改编

谢晋导演的电影《最后的贵族》改编自白先勇的小说《谪仙记》。电影进行了人际关系的重置,陈寅拥有了多重身份,黄慧芬、张嘉行、雷芷苓三位女性具有了较为完整的配角故事线。三次生日会的拍摄贯穿影片始终,李彤从中心人物逐渐变为边缘人物,而新生与死亡共现在同一空间内。电影服装“物”的还原没有完全依照白先勇的色彩美学,摒弃了“李彤—红色—中国”的隐喻,但亦存在较好的改编效果。娱乐场的场面调度还原了舞厅场景,省略了“四强俱乐部”麻将局,李彤从“女强人”沦落为欢场女性。电影改编增加了恋爱、艳情与世俗的逻辑,冲淡了“谪仙”的哲学意义,李彤代表了一种国族身份、一种青春神话,她的流放、离散与死亡影射了中国性的失落。

《谪仙记》

陈寅和黄慧芬都是到美国留学的中国人，他们结婚已经几年了，早在结婚前，陈寅就已从慧芬的描述中了解了她的三个好朋友——章彤、张嘉行和雷芷苓，她们四个是上海贵族中学中西女中的同班同学，家世都很显赫。

白先勇创作道路初探

自1958年发表处女作《金大奶奶》,到1986年发表《骨灰》,白先勇已经走过了三十年的创作道路。对于这条独特而崎岖的文学道路,海峡两岸的学术界尚乏深入研究和共同认识。加上这条道路尚在发展和延伸之中,有些问题的认识和判断也存在一些客观困难。笔者不揣谫陋,想在这里发表一些极其粗浅的意见,以就正于白先勇作品的读者及海峡两岸学术界的朋友们。

孤雁的困惑——读白先勇的《纽约客》

白先勇的短篇小说集《纽约客》共收集了《芝加哥之死》、《上摩天楼去》、《安乐乡的一日》、《火岛之行》、《谪仙记》、《谪仙怨》、《冬夜》等七篇短篇小说,除《冬夜》立足于台北以外,其它都是写被作者称之为”无根的一代的中国人在美国的生活情景。他们或者茫然绝望,始终无法适应美国的人情世态;或者强迫自己去接受新的观念。但无论他们采取哪一种生活态度。

对话—巨著、探索与传统

在新时期艺术发展的进程中,白桦的经历是颇有几分戏剧性的。这位集诗人、小说家、剧作家于一身的优秀艺术家,携着他那支又秀又豪的健笔,纵横驰骋在艺术的天地里,从来不知道疲倦。他的笔触几乎涉猎了所有的艺术领域。话剧《曙光》、《吴王金戈越王剑》,拉开了两道沉沉的帷幕,向我们展示了对动荡时代的人的思考;电影《今夜星光灿烂》,在枪炮轰鸣声中汇聚了一群年轻的生命,凸现出残酷战争中纯净的人性;而他那些意境幽远、文笔优美的诗歌、小说,则更是被人们所广为吟颂。白桦总是把他热切的目光投注于这片他深深眷恋着的国土和生活在这片土地上的人们。即使是在遥远的异国他乡,当他穿行在俄罗斯茂密的白桦林,漫步在美丽的涅瓦河畔时,占据着他全部心身的依然是这份深切的爱。最近,从不改编别人作品的他,却把白先勇的《谪仙记》改编成电影文学剧本《失落天堂的安琪儿》,因为原作中透出的强烈的民族忧患意识和浓浓的乡思撼动了他。在他的心灵深处,揣着对我们民族那剪不断、理还乱的情感,所以在他的笔下,常常是饱含着血和泪的。

不可牵强

最近拜读了一篇题为《深入误区》的文章,为作者那独特的见解和敢于直言的精神的拍手叫好。然掩卷细想,才发现那些见解却未免有牵强附会之嫌,故写下此文相与商榷。《最后的贵族》是谢晋八九年又一部颇具争议的力作,是根据白先勇的小说《谪仙记》改编的,但是白先勇是白先勇,谢晋是谢晋。白先勇对失去的贵族生活深表怀念这本身就没什么奇怪,然而谢晋只不过是把他的小说拍成电影罢了。

海上噩梦——世界著名海难事件

从人类建造第一艘船开始,海上航行就成为一种重要的交通方式。殊不知,外表平静的海洋却蕴藏着巨大的破坏力。有多少船只在航行过程中,因为自然或人为的原因,葬身海底;又有多少乘客因此成为那一艘艘巨轮的陪葬品。这些海难可谓人类航行史上的一个个噩梦。这些可怕的回忆,也时刻提醒着我们要更加安全地航行。本期,就让我们了解一下令人心痛的海难。

一篇有艺术个性的佳作——读白先勇的《思旧赋》

《思旧赋》是台湾著名作家白先勇的后期重要作品,被收入系列短篇小说集《台北人》里。自先勇系原国民党高级将领白崇禧的小儿子,今年四十七岁,现任美国加利福尼亚州大学教授。他五十年代末开始从事文学创作工作,至今未断。他的作品,有《金大奶奶》、《玉卿嫂》、《寂寞的十七岁》、《纽约客》、《谪仙记》、《台北人》等几个短篇集,和一部长篇《孽子》。

妥协与冲突——《最后的贵族》意识形态读解

一如果我们有幸在看了影片《最后的贵族》后,再能欣赏小说《谪仙记》,我们就会发现,尽管两者同样地出于大手笔之手,但影片早已脱胎换骨,打上了谢晋的印记。小说《谪仙记》中陈寅的叙述,使得整篇小说漾溢着异性间的倾慕与异国他乡的游子所独具的感伤怀旧的情调。小说凭吊式语调,总让人想起圆明园的废墟。在李彤命运的背后,是整个民族的灵魂。

关于《最后的贵族》的表演艺术探讨

今天这个座谈会是由上海电影艺术研究所和《电影新作》编辑部联合召开的。根据白先勇先生的小说《谪仙记》改编的影片《最后的贵族》上映以来,受到了广大观众的欢迎和各方面的关注。作为一个观众,我认为这是著名导演谢晋继《芙蓉镇》之后又一部显示他思想胆识的新片,也是一部展现他艺术才华的力作。作者抛弃了他以往所驾轻就熟的题材领域,而另辟蹊径,别开生面。在再现的基础上熔铸进哲理的意味和人生的表现。

我们有的是什么贵族?

谢晋前两年将台湾作家白先勇的小说《谪仙记》拍成电影,片名为《最后的贵族》。为了坐实女主角的贵族身分,影片中点明她母亲是"格格"。可小说里也只说女主角的父亲是驻意大利的公使而已。中国过去根本就没有过像欧洲那样的贵族传统。精神贵族倒是有的,也只是自封的多。

白先勇作品中的女性与命运(评论)

在希腊时期人类已经开始讨论命运的问题,命运观作为人类发展到一定历史阶段的必然产物,它在各个民族、各个历史阶段普遍存在,也影响着各个民族各个时代的生命态度和心理结构。希腊三大悲剧作家埃斯库罗斯、索福克勒斯、欧里庇得斯分别以他们的作品展示了各自的命运观。在希腊人的观念中,命运是不可抗拒的,是不可知的,但随着社会的发展,命运观也在变化。