从“贫困戏剧”理论看戏剧的本质

戏剧的生存遭遇着众多清规戒律的束缚,"综合艺术"的"美名"也给它带来了沉重的负累,戏剧的本质隐藏得越来越深,难以引起人们的注意.然而,对戏剧本质的把握,不但有助于揭示出戏剧表演的主要艺术手段,而且有助于极大地发挥戏剧艺术的强烈震撼力.

贫困的还是富裕的?——论格罗托夫斯基的戏剧理论及其影响

波兰戏剧大师格罗托夫斯基创立了贫困戏剧理论与一套系统的演员训练方法,他的理论深刻影响了当代欧美许多先锋剧团的表演实践。贫困戏剧不过是艺术的载体,格罗托夫斯基及其追随者真正要追求与实现的恰恰是精神上的富裕。

水隔山遥望眼枯——小剧场黄梅戏《薛郎归》的贫困戏曲实践

小剧场黄梅戏《薛郎归》作为屈曌洁的贫困戏曲实践的代表作,剧作似欲脱旧来窠臼,而讲述的仍是一个老套故事。之所以言其老套,皆因为古往今来,围绕剧作主人翁薛平贵与王宝钏的人生际遇为表现主题的舞台艺术作品不可胜数,而《薛郎归》也没有别出心裁成为例外。但是,作为剧作家贫困戏曲实践探索的代表作,剧作在舞台艺术呈现的时候,举凡对传统剧情的设置、舞台表演节奏的把控、悬念的营造,等等,都进行了一系列具有现实意义的实践或探索。该剧在继承传统的同时,推陈出新,大胆进行了创造性转化和创新性发展,值得关注。

重审20世纪西方现代派戏剧的内在逻辑

20世纪四方现代派戏剧在整个世界戏剧发展史上,无异于奇峰突起。与西方传统戏剧,甚至自然主义戏剧、现实主义戏剧不同,它不再是对传统戏剧继承基础上加以局部的改造,而是带着一种决然的道德义愤,坚决地站在传统戏剧,尤其是商业戏剧或大众戏剧的对立面,要求推翻以往戏剧种种程式重新回归戏剧的原初。在经过整个20世纪的象征主义、表现主义、布氏“史诗戏剧”、残酷戏剧、贫困戏剧以及荒诞戏剧等种种探索之后,现代派戏剧又如同其初生时突然崛起那样,轰然瓦解,归于沉寂。其整个发展历史显示出一种突兀感,发展面貌也纷纭复杂、路径多端。然而,在各个戏剧流派你方唱罢我登场的运动中,有没有一个稳定的内在艺术逻辑作为支撑和线索贯穿始终?现代派戏剧运动是不是如以往理论那样仅仅被归于19世纪末现代主义思想或现代主义哲学兴起后的衍生物?这一运动在20世纪末、21世纪初的终结是否也是这一逻辑的必然?这正是本文想要解决的主要问题。

港汇，我和格罗托夫斯基晚餐

“你知道我为什么约你来聊天的吗?”他拿着筷子，有些别扭地夹着菜，抬头看了看有点茫然的我。