文化融合视域下筝乐对贵州少数民族音乐的传承创新研究

在全球化、网络化、泛媒化时代,贵州少数民族音乐文化相对脆弱,传承创新面临挑战。筝乐文化与贵州少数民族音乐文化内涵相通,一体同源。从文化融合视角出发,以古筝为切入点研究筝乐与贵州少数民族音乐的融合发展策略,可促使贵州少数民族音乐摆脱自身困境,并为其传承创新拓展新视野,注入新动能。

文化自信视野下贵州少数民族音乐教学策略创新

少数民族音乐是我国优秀传统文化的重要载体,少数民族音乐教育对于中华民族历史、精神、价值观的传承与弘扬具有重要意义。进入新时期发展阶段,习总书记提出的“文化自信”为地方少数民族音乐教育指明了新方向,提出了新要求,注入了新内涵。本文立足于贵州少数民族音乐教育教学实践,阐述了贵州少数民族音乐教育的现状,分析了本地少数民族音乐教学中的问题,提出在“文化自信”视野下,贵州少数民族音乐教育教学的创新策略。

贵州少数民族音乐的“现代性”研究

本文对贵州少数民族音乐“现代性”研究分为三个方面:一是从接受美学的现代性入手,寻找贵州少数民族音乐的现代性特质。二是从主题文化内涵的深化入手,探寻贵州少数民族音乐具有的独特魅力。三是从反思与发展入手,摈弃“后现代性”对民族音乐的解构。贵州少数民族音乐文化中的现代意识,与国家认同感和地方文化认同感有很大的关系。少数民族对自己归属的认知会影响他们对文化、族群等的评价和感情。贵州少数民族也在城市化发展的进程中遭遇了文化同构、民族性削弱的困境和忧虑,因此这也是要讨论“现代性”的另一个重要方面。

民族文化传承视角下《贵州少数民族音乐》课程改革实践与探索

《贵州少数民族音乐》是贵州省高校少数民族特色音乐表演专业的必修课程,同时也作为其它专业的通识选修课程,它是一门理论及实践并重的课程。贵州少数民族特色音乐专业只面向贵州省内招生,要求学生是少数民族,且会说本民族语言,对本民族歌舞文化有较深了解。经过长期的教学探索与研究,此门课程已不再适应以传统理论讲解为主的教学模式,应更多注入音乐实践部分,以适应高等教育质量的发展形势,利用多媒体手段、跨学科方法,始终贯彻为民族文化事业发展培养合格人才,让贵州各民族民间音乐在高校得到“活态”的传承与“动态”的发展。本文试图通过对《贵州少数民族音乐》课程改革的意义、改革的课程模式、以及改革的成效等方面进行梳理分析,最终达到改革目标,更好的为教学提供服务。

贵州少数民族音乐与原生态唱法浅议

贵州少数民族音乐原生态唱法的传承与发展,是贵州省少数民族音乐文化中重要的教学和科研工作,面对生态变化中多样性民族民间音乐消失的危险,我们要对民族民间音乐中的精华进行保护传承和发展。

夜郎遗响——贵州少数民族音乐探源

本文运用民族音乐学与音乐史学研究方法,结合贵州省音乐考古成果,考察了夜郎文化的古今关系。认为夜郎古墓出土的铜鼓、芦笙作为一种"古化石",在古代夜郎音乐的器物层面提供了物质例证;另一方面,夜郎故地至今尚存的少数民族芦笙——铜鼓乐舞则作为一种"活化石",为古夜郎音乐的遗存提供了精神层面例证。因此,夜郎文化应为贵州少数民族音乐的基因和源头之一。

贵州少数民族音乐在现代筝曲创作中的运用研究——以《黔中赋》为例

《黔中赋》是一首体现贵州少数民族音乐形态的古筝独奏曲,自1987年问世以来,不仅成为诸多古筝演奏者的保留曲目,关于此曲本体构成及演奏技法分析的相关研究成果也不少。从音乐人类学的角度出发,分析《黔中赋》的音乐形态与艺术特征,探究处于"客位"的音乐创作者对贵州少数民族音乐和文化的认知方式,从而解析民族音乐在中国传统音乐创作中的应用和借鉴,以及古筝曲《黔中赋》体现的双重音乐文化形态。

论俄罗斯民族音乐中自然小调的特珠功能与贵州民族音乐中羽调式音乐的魅力

音乐的调式是音乐表现的一种体系,而选择什么样的体系来展现音乐,有着深奥的音乐理论规律和民族审美及艺术欣赏习俗,本文通过讲述俄罗斯自然小调调式和贵州民族羽调调式来阐述其调式的特殊功能与魅力。