回顾、反思、展望——记“贵州民族音乐研究会20周年庆学术研讨会”

值"贵州民族音乐研究会"成立20周年之际,贵州民族音乐研究会召开了以"反思、展望"为主题的研讨会,在回顾和总结"研究会"二十年来的进程及取得的成绩的基础上,对当下贵州的民族民间音乐保护与传承工作,"研究会"的发展方向及今后的工作进行了认真地研讨。并就"贵州高校地方民族音乐教育"的看法展开了讨论。

论俄罗斯民族音乐中自然小调的特珠功能与贵州民族音乐中羽调式音乐的魅力

音乐的调式是音乐表现的一种体系,而选择什么样的体系来展现音乐,有着深奥的音乐理论规律和民族审美及艺术欣赏习俗,本文通过讲述俄罗斯自然小调调式和贵州民族羽调调式来阐述其调式的特殊功能与魅力。

贵州少数民族音乐美育实践的内涵、方法及路径探索

本研究立足于贵州少数民族音乐的种类、流变与价值,旨在从音乐美学的视角剖析贵州少数民族音乐美育实践的理论基础,进而探讨贵州少数民族音乐美育实践的内涵、方法及路径。这一研究对于推动贵州少数民族音乐的“创造性转化和创新性发展”具有积极的理论价值和广泛的现实意义。

乡村振兴视域下民族音乐与竞技体育耦合与发展--以贵州台江“村BA”和榕江“村超”走红为例

贵州“村BA”“村超”在网上走红,赛场上的本土民族音乐也迅速红遍全国。“村BA”“村超”让民族音乐的传播有了新的载体,这些民族音乐均具有独特的贵州民族特色。这场民族音乐与竞技体育的耦合,不仅是一场全新的民族音乐文化的生态场,是一个发扬与传承民族音乐的民间课堂,还是一种全新的体育赛事理念的展示台。贵州“村BA”和“村超”,创造了一种具有新时代互联网属性的贵州特色新文化形态。

文化融合视域下筝乐对贵州少数民族音乐的传承创新研究

在全球化、网络化、泛媒化时代,贵州少数民族音乐文化相对脆弱,传承创新面临挑战。筝乐文化与贵州少数民族音乐文化内涵相通,一体同源。从文化融合视角出发,以古筝为切入点研究筝乐与贵州少数民族音乐的融合发展策略,可促使贵州少数民族音乐摆脱自身困境,并为其传承创新拓展新视野,注入新动能。

音乐人类路经:贵州民族音乐研究的后集成走向——关于贵州民族音乐研究今后工作发展及学科发展问题的思考

贵州民族音乐研究成绩斐然,在中国民族音乐学术界占有一定的地位。如何再创贵州民族音乐研究的历史新高,在中国民族音乐学术界继续保持应有的地位,是贵州民族音乐研究会在"四大集成"完工之后发展面临的重大问题,即"后集成工作"研究走向问题。笔者认为贵州民族音乐研究"后集成工作"一是学会挂靠高校,培养民族音乐研究事业的接班人;二是拓展"音乐人类学"的学科视野,超越"民族音乐学"的局限;三是既要编辑"四大集成"配套音响和普及性读物,又要走向音乐人类学研究路径。

贵州少数民族音乐教学策略与发展途径研究

随着经济的不断发展以及文化的涌入,对我国少数民族音乐有着较大的冲击,使得民族音乐的生存环境发生了很大的变化,从而使得少数民族的音乐的生存有着很大的问题。如何对少数民族音乐进行创新,从而为其注入新的活力成为当前的一项重要任务。在对少数民族音乐的继承和创新方面,音乐类高校有着不可磨灭的作用。本文主要以贵州少数民族音乐的教学为例,探讨文化自信视野下少数民族音乐的创新发展途径。

贵州少数民族音乐的“现代性”研究

本文对贵州少数民族音乐“现代性”研究分为三个方面:一是从接受美学的现代性入手,寻找贵州少数民族音乐的现代性特质。二是从主题文化内涵的深化入手,探寻贵州少数民族音乐具有的独特魅力。三是从反思与发展入手,摈弃“后现代性”对民族音乐的解构。贵州少数民族音乐文化中的现代意识,与国家认同感和地方文化认同感有很大的关系。少数民族对自己归属的认知会影响他们对文化、族群等的评价和感情。贵州少数民族也在城市化发展的进程中遭遇了文化同构、民族性削弱的困境和忧虑,因此这也是要讨论“现代性”的另一个重要方面。

文化自信视野下贵州少数民族音乐教学策略创新

少数民族音乐是我国优秀传统文化的重要载体,少数民族音乐教育对于中华民族历史、精神、价值观的传承与弘扬具有重要意义。进入新时期发展阶段,习近平总书记提出的“文化自信”为地方少数民族音乐教育指明了新方向,提出了新要求,注入了新内涵。本文立足于贵州少数民族音乐教育教学实践,阐述了贵州少数民族音乐教育的现状,分析了本地少数民族音乐教学中的问题,提出在“文化自信”视野下,贵州少数民族音乐教育教学的创新策略。

民族文化传承视角下《贵州少数民族音乐》课程改革实践与探索

《贵州少数民族音乐》是贵州省高校少数民族特色音乐表演专业的必修课程,同时也作为其它专业的通识选修课程,它是一门理论及实践并重的课程。贵州少数民族特色音乐专业只面向贵州省内招生,要求学生是少数民族,且会说本民族语言,对本民族歌舞文化有较深了解。经过长期的教学探索与研究,此门课程已不再适应以传统理论讲解为主的教学模式,应更多注入音乐实践部分,以适应高等教育质量的发展形势,利用多媒体手段、跨学科方法,始终贯彻为民族文化事业发展培养合格人才,让贵州各民族民间音乐在高校得到“活态”的传承与“动态”的发展。本文试图通过对《贵州少数民族音乐》课程改革的意义、改革的课程模式、以及改革的成效等方面进行梳理分析,最终达到改革目标,更好的为教学提供服务。

贵州少数民族地区音乐教育琐谈

随着时代的变迁，社会生活不断的发展，人们对精神生活的需求越来越重视。民族音乐作为中国优秀的传统艺术，我们必须把民族音乐不断地传承下去，对少数民族音乐的教育更是刻不容缓。在贵州，有的少数民族聚居地在音乐教育上还有所欠缺，本文就当前贵州少数民族地区音乐教育的现状，谈点自己粗浅的看法，以求教同仁。

文化融合视角下贵州少数民族音乐的传承与创新

贵州有非常丰富的少数民族音乐文化资源,但在新时代语境下,贵州少数民族音乐不可避免地面临着传承困境。文化融合为贵州少数民族音乐传承创新提供了思路。实践中可从创新传承内容、拓展传承对象、创新传播方式、做好产业开发四个维度采取措施,推动贵州少数民族音乐文化的传承与创新。

贵州少数民族音乐与原生态唱法浅议

贵州少数民族音乐原生态唱法的传承与发展,是贵州省少数民族音乐文化中重要的教学和科研工作,面对生态变化中多样性民族民间音乐消失的危险,我们要对民族民间音乐中的精华进行保护传承和发展。

夜郎遗响——贵州少数民族音乐探源

本文运用民族音乐学与音乐史学研究方法,结合贵州省音乐考古成果,考察了夜郎文化的古今关系。认为夜郎古墓出土的铜鼓、芦笙作为一种"古化石",在古代夜郎音乐的器物层面提供了物质例证;另一方面,夜郎故地至今尚存的少数民族芦笙——铜鼓乐舞则作为一种"活化石",为古夜郎音乐的遗存提供了精神层面例证。因此,夜郎文化应为贵州少数民族音乐的基因和源头之一。

贵州少数民族音乐在现代筝曲创作中的运用研究——以《黔中赋》为例

《黔中赋》是一首体现贵州少数民族音乐形态的古筝独奏曲,自1987年问世以来,不仅成为诸多古筝演奏者的保留曲目,关于此曲本体构成及演奏技法分析的相关研究成果也不少。从音乐人类学的角度出发,分析《黔中赋》的音乐形态与艺术特征,探究处于"客位"的音乐创作者对贵州少数民族音乐和文化的认知方式,从而解析民族音乐在中国传统音乐创作中的应用和借鉴,以及古筝曲《黔中赋》体现的双重音乐文化形态。