浅谈贵州花灯音乐演唱人才的培养及探索

本文以笔者自身经历探讨贵州花灯音乐演唱人才的培养及相关探索。

邵志庆:复兴贵州花灯戏

忙完2017年多彩贵州文化艺术节开幕式,贵州省花灯剧院院长邵志庆又一头扎进《月照枫林渡》的排练。作为第十九届上海国际艺术节＂贵州文化周＂的重头戏,贵州花灯剧《月照枫林渡》将于党的十九大召开后登陆上海。尽管2003年首演至今,《月照枫林渡》拿下了包括文华奖、梅花奖等在内的所有大奖,但作为这部戏的女主角,邵志庆一点也不懈怠,她信誓旦旦,＂要在上海打一场漂亮仗＂。

试论贵州花灯剧的非物质文化要素和传承思考

贵州花灯剧是贵州成形最早,传播最广的地方戏曲剧种,已列入国家级非物质文化遗产名录。贵州花灯是广大城乡群众喜闻乐见的"草根"艺术,具有浓郁的乡土气息和独特的艺术风格,而今这一"非遗"濒临消亡、失传,亟待抢救和保护传承。

贵州花灯舞蹈的昨天今天·明天

《中国古代舞蹈史》明清部分记载:"大量民间歌舞在戏曲艺术的影响下,发展成为各种歌舞小戏,并逐渐成为风格各异的地方戏。它们发展的过程大多是:歌→歌舞→以歌舞唱述故事→以歌舞扮演故事"。贵州花灯,即是这种已发展到以歌舞唱述故事,以歌舞扮演故事的民间艺术品种。歌舞小戏中其歌舞所占比重是显而易见的。为此,本文拟从花灯舞蹈的角度出发,把它从花灯戏,花灯歌舞中剥离出来作为单独的舞蹈形式分析。不妥之处,敬请指正。

贵州花灯音乐源流、特征考

贵州花灯在南宋末年即露端倪 ,明代则有多处碑刻遗存为证 ,有确凿文字记载则是清初的事。贵州花灯系由江浙赣移民传入 ,从赣南采茶调发轫。其特征由五类基本音乐唱腔 :数板、路调、调子曲、丝弦、杂曲来体现。

贵州花灯的世俗化气质研究

本文以贵州花灯气质特征为切入点,从音乐形态表现和情感张力指向两个方面展开论述。音乐形态主要包括:打击乐的地位、歌词、舞蹈三个方面。情感张力指向主要从宗教情感表达、世俗情感表现两方面入手。

一方水土,一台戏——简说贵州花灯戏

了解贵州的人,都知道这里是一个多民族的集聚地,有着丰富多彩的民族文化。热烈奔放的苗族舞蹈、悠扬又炫亮的侗族大歌,在这片山清水秀的土地上跳着、唱着,这是人们总会联想到的画面。殊不知,一直藏在贵州文化宝库里的戏剧也是贵州绚丽文化中浓墨重彩的一部分,只不过常被人们忽略、甚至遗忘太久罢了。我国各民族地区的戏剧剧种有360多种,传统剧目数以万计。

戏剧与文化生态环境论——以贵州花灯剧为例

(一)花灯作为一种艺术形式,以有明确的史料记载为限,在贵州(农村)民间已流传了三百余年。后来发展的"灯夹戏"也有近百年的历史。1956年5月1日,贵州省花灯剧团的成立,标志着贵州花灯作为一种地方性剧种的诞生,至今40年。在民间绵延了三百年的花灯。

通过对贵州花灯与音乐剧的对比从而探索贵州花灯的创新发展之路

贵州花灯与音乐剧各属于东方与西方的传统艺术。两者历史悠久,底蕴深厚。但随着时代的进步,两者的发展轨迹出现了明显不同:音乐剧随着时代的发展在不断进步,花灯剧却因各方面原因发展停滞不前,甚至日益衰败。为了促进贵州花灯的更好发展,本文通过对贵州花灯与音乐剧现状的概述,以及对它们不同发展方式与运作方式的对比,进而探寻贵州花灯的重新崛起发展之路,为贵州花灯的更好发展提供建议,指出贵州花灯的其他问题,以推动其解决与发展。进而希望我国的民间艺术重现生机,再注活力。

民间艺术相互交融 贵州花灯探索不止——浅谈乌江号子在花灯戏《盐道》中的运用与意义

2015年10月,一部名为《盐道》的贵州花灯戏横空出世。它带着浓郁的花灯味道及地方特色,为戏曲舞台增添一抹厚重的地域色彩。经过2016年和2017年的两次修改提升,新版《盐道》再次征服观众和专家,不仅参加了多彩贵州文化艺术节、全国基层院团戏曲汇演,还赴多地进行巡演。如今,《盐道》从全国一百多部戏剧作品中脱颖而出,参加第十五届中国戏剧节,再次让贵州花灯站上了顶级舞台。

浅谈贵州花灯戏《云上红梅》中音乐对人物情感的烘托

贵州原创大型花灯戏《云上红梅》是一部以贵州省道德模范、"最美乡村医生"李金梅为人物原型进行创作的现实题材地方戏,作为一出情感大戏,音乐在戏中对人物情感的烘托起到了重要作用。

浅谈贵州花灯戏《月照枫林渡》舞台美术的特点

笔者从两个方面对贵州花灯戏《月照枫林渡》的舞台美术特点进行了分析。

浅谈琵琶演奏在贵州花灯戏音乐中的融合

贵州是一个多民族的省份,其中少数民族人口约占全省总人口的39%,在这多姿多彩的贵州文化中,贵州花灯是当地百姓喜闻乐见的一个地方戏。

浅谈近年来贵州花灯戏人物造型设计的尝试和改进——以《盐道》及《云上红梅》为例

近年来,随着国家对文艺作品重视力度的不断加强,全国地方戏尤其是贵州地方戏得到了一定地振兴,其中又以贵州花灯戏的发展较为显著。从2005年至今,贵州省花灯剧院上演了《月照枫林渡》《征人行》《盐道》及《云上红梅》等大型花灯戏,这些作品不仅丰富了贵州花灯戏的种类,更为贵州花灯戏的创作提供了可能性。

贵州花灯戏在民族声乐演唱中的借鉴与研究

近年来,随着社会文化的不断发展与进步,大量研究人员针对我国民间艺术形式进行了深入的分析探究,从而有效推动了民间艺术形式的发展。其中,作为贵州地区重要的艺术形式之一,贵州花灯戏在当地具有悠久的历史,现已成为我国非物质文化遗产的重要组成部分。相关研究表明,在民族声乐演唱过程中,通过对于贵州花灯戏的合理融合与引入,有利于实现民族声乐演唱者演唱水平的进一步提升。本文针对贵州花灯戏在民族声乐演唱中的借鉴,况进行了分析与探究,旨在进一步实现我国民族声乐演唱技法的合理丰富。

贵州花灯戏《红梅赞》:塑造经典致敬经典

作为一部铭记英雄、讴歌英雄的优秀舞台艺术作品,贵州花灯戏《红梅赞》根据经典歌剧《江姐》改编,用具有贵州浓郁地方特色的花灯戏,讲述了革命先烈江竹筠的英勇事迹。在庆祝中国共产党成立100周年优秀舞台艺术作品展演中,受到热烈好评。掌声经久不息,欢呼声此起彼伏。5月15日至16日,在位于北京市西罗园路的北京全国地方戏中心(原中国评剧大剧院),庆祝中国共产党成立100周年优秀舞台艺术作品展演剧目贵州花灯戏《红梅赞》的两场演出,受到热烈好评。

红色文化给贵州花灯带来的影响和变化

贵州花灯艺术受红色文化的影响,在表现目的、表现内容、表现形式、表演时间、表演场地上,不断发展变化。传统花灯以唱古人,唱自然景物,唱爱情生活为主。现代花灯以表现新时代的精神和农民建设社会主义祖国、实现四个现代化的宏伟理想,融合党的新政策和社会主义农村新风貌,正确地继承和发扬优秀、健康以及进步的民间文化传统。

贵州花灯旋宫手法管窥

贵州花灯旋宫手法管窥张振中某种特色的形成，因素极为复杂，它是诸种因素的综合。旋宫手法的运用即是形成特色的诸多因素之一。因此，本文谨从旋宫手法的运用这一角度，对我省花灯曲调作初步的探讨。贵州花灯旋宫手法动用的，有利用单借、压上或双借形成的宫调游离、旋宫...

贵州花灯调式初析

花灯作为我国民间歌舞艺术的一个品种,在广大西南地区甚为流行。花灯音乐曲调优美动听,特色浓郁鲜明,代歌代舞,活泼生动。在贵州,花灯也是农民群众最喜爱的艺术形式之一,音乐的蕴藏相当丰富。尽管采集花灯工作是分散进行的,但到了五十年代末,由省内专业和业余爱好者所收到的灯调。

贵州花灯戏

在中国众多的地方戏曲剧种中,广为人熟知的有安徽黄梅戏、上海越剧、苏州评弹、河北梆子等等,就连提到河南的豫剧,很多人都会哼上两句:"刘大哥讲话理太偏……"。但其实在贵州,也有其独特的地方戏,除了黔剧外,还有被称为东方戏剧活化石的安顺地戏。