喻世、思人、赋情——浅谈魏晋南北朝至宋代“以悲为美”筝乐审美的体现

筝是我国最古老的弹拨乐器之一,发音轻柔、典雅、华丽而委婉,表现力极为丰富。在华夏几千年的音乐发展史上,筝历经2500多年之流传,不断发展、完善,在历史音乐文化的大浪淘沙中独树一帜。众多抚筝听筝者借筝喻世、思人、赋情,建构起中国民族音乐长河中独特的筝文化。本文借研究魏晋南北朝至宋代音乐和文学作品对筝所表现的风格、意境等,尝试探讨古代筝艺"以悲为美"的艺术内涵,以达对古筝艺术"管中窥豹"之目的。

一名赋情感于展业的保险新兵——记中保财险杨浦支公司展业外勤沈宇

“你真体贴人,你当我女儿算了!” 这是到外地讨债两个月,累得身心疲惫刚回到家的某企业财务处长,对第一个前来探望她的中保财产保险杨浦支公司外勤沈宇开的一句玩笑,也是发自肺腑的真心话。 沈宇对保户就是这么体贴入微,讨人喜欢。这个小囡从学校毕业走上工作岗位才两年,可她掌握了保险展业是“情感服务”这个真谛,一出道就感动了保户,赢得了保户。

情动赋能ChatGPT的三种策略

ChatGPT作为现象级事件的新型生成式人工智能,在文案处理、代码撰写等方面表现突出,具有生成性、动态性、敞开性的特征。研发者创造出ChatGPT以后,用户在计算机界面使用ChatGPT,由此构成了“研发者—ChatGPT—用户”的三维动态关系图式。身体、媒介和后人类是情动赋能ChatGPT的三种策略。身体的实在性、集群性和虚拟性是情动赋能ChatGPT的身体诉求;媒介的中介化、泛媒介和知识—媒介是情动赋能ChatGPT的媒介延展;后人类的审美感受、情动感性和后人类主体的生成是情动赋能ChatGPT的后人类意义增殖。作为方法与方法论的身体、媒介和后人类是给予ChatGPT情动赋能的三种策略,其与ChatGPT在理论上形成同构的张力,在实践上实现互补与融通。

论陶渊明《闲情赋》的互文书写

以法国文艺理论家克里斯蒂娃提出的互文性为理论支撑,从抒情主旨、创作范式、美人意象等方面,分析互文性视角下《闲情赋》对其他文本的转化、重复等情况。通过分析发现,《闲情赋》文本内容存在三种特殊互文。它们体现在陶渊明不同作品之间、《闲情赋》与同题写作文本之间、《闲情赋》与其他前代文献之间。其中,第一种属于“内部互文”,后两种属于“外部互文”,它们共同构成了《闲情赋》的“互文性”。首先,《闲情赋》所体现的对时光流逝的焦虑感、对于知音的渴求,同陶渊明诗中惯有的抒情主旨同调;其次,《闲情赋》在标题、句式等篇章结构上基本遵循同题写作文本的范式;最后,从标题来看,《闲情赋》当归属闲邪类辞赋,但其实际的写作内容更趋向于神女类辞赋,可将其视为两种类型的结合,体现了陶渊明在互文写作上颇具创见的文思。

《闲情赋》的主题和陶渊明诗文的理想化倾向

通过对历来研究成果的梳理和陶渊明作此赋的背景来看,历来饱受争议的《闲情赋》一赋,是陶渊明为追悼亡妻所作。这与陶渊明诗文总体上呈现的理想化倾向相统一。

萧统责《闲情赋》而《文选》录《神女》诸赋之因探——兼论两者之异非因各自成于不同的时间

昭明太子于陶渊明作品强调其致"讽谏"之效,而《文选》录文的"底线"是无"有伤风教"。学者或未明这一点而认为两者之异是"自相矛盾",失之远矣。萧统编纂《文选》时之目的为"娱玩文华",而后来撰《陶渊明集序》时因忧失"太子之位"才"突然强调起风教"说,未达一间。即出现"这么大的反差",是太子采用不同之价值取向所致,而非因作于"不同时间"。就目前所能了解的相关文献言,《陶渊明集序》之作时,似仍当以大通丁未年为近是。

《文选》情赋单独立类的原因及其特征

情赋是以男女恋情为题材的赋作。诗体特有的抒情性不便于情类的单设。《文选》选赋单设情类并仅取《高唐赋》、《神女赋》、《登徒子好色赋》和《洛神赋》4篇,与抒情小赋的蓬勃发展、南朝重情的时代风尚、赋体的流俗性和萧统宗经与新变相结合的文学观念密切相关。

情色的力量、规训与政治隐喻——以《文选》“情”类赋为中心

古人认为男女随着生理的成熟,会自然产生情欲,情欲具有原始的强大的力量,故需纳入社会礼仪中予以适度地释放和管束。《文选》"情"赋之"情",即是基于人性本质的情欲而加以设置的。截至曹植《洛神赋》时的"情"赋,至少书写了情色(包括爱情和情欲)的魅力、个体对情色的不同态度、个体对情色的规训和掌控、情色与社会的冲突和调和以及被当作向其投射政治、哲学隐喻的情色符号等方面,《文选》倾向于选择利用情欲投射政治、思想隐喻和倡导以礼约情的辞赋作品。从文学史角度看,自建安诗人始,辞赋中原始情欲的成分越来越少,虽涉及男性对激情的自控,但夸耀意志力的成分变少,表现女性的主动诱惑亦少,故事的讲述渐变为男性对自我情感的抒发和意志力的反省。从性别角度看,情色赋中女性是作为男性欲望和意志的考验物和理所当然的接纳者而出现的,女性作为个体的欲望和意志则被忽视。

模拟与寄托:陶渊明《闲情赋》述评

本文将历来对此赋的评价归纳为三说:纵情说、正情说、寄托说。理解此赋主旨的关键是回到文本,将之视为诗人陶渊明在模拟前人作品中以"生命印证生命"的方式所完成的生命和情感的体验。

情赋发展视域中的《洛神赋》爱情书写

《洛神赋》是秦汉情赋最高成就的体现,自《洛神赋》始,情赋转向精神与身体并置同时更重对精神的礼赞;以更曲折的爱恋过程彰显现实之爱的美好;表现礼对情感的压抑,以及由此而带来的遗憾与忧伤。《洛神赋》蕴藉与显露相结合的爱情书写,与现实情感相合的句式,至情的形象塑造具有典范意义。

“闲邪”、“闲适”与“闲情”——诗赋闲语的文化阐释

中国诗(赋)的某些常见主题和习惯用语往往表达了一些典型的中国文化观念和思维感觉方式,我们称之为文化的关键词。对这些关键词的阐释,我们认为是一种比较切实的文化批评。如本文所谓诗赋闲语:“闲邪”从人的情欲观念方面联系起整个传统文化的一个最基本的特征;“闲适”表现着传统文人对于中国封建文化的一种适应或回应,无论是就其消极的还是积极的方面而言,这种回应都以个人的方式参与着传统的文化构建;“闲情”

评赏陶渊明的《闲情赋》

陶渊明不像屈原有很执著的政治理想和高涨的政治热情,他是一位追求自然的很随意的诗人,其诗文《闲情赋》是情感最热烈、最富有想象、最美的爱情辞赋之一,是其留下的144篇诗文中,惟一以爱情为主题的诗文。诗文表达了自己对异性狂热的追求和不被接受的忐忑。

陶渊明《闲情赋》接受史研究

陶渊明的《闲情赋》是一篇独特的作品,它的主旨问题,大体有以下几种观点:言情说;寄托说;守礼与反礼说,等等。笔者却认为,《闲情赋》表达了作者的济世思想,以及这种理想无法实现的悲慨。

《闲情赋》研究

陶渊明《闲情赋》作于《感士不遇赋》之后 ,二者为述志陈情姊妹篇。《闲情赋》比兴象征 ,不同于《感士不遇赋》直抒胸臆。苏轼之评《闲情赋》 ,最具心眼 :“与屈、宋所陈何异 ?”本文首次紧密联系屈、宋 ,认为表现了忠君爱国之重要意旨 ,或缅怀古圣帝明君 ,或感念东晋诸帝 ,或独示对东晋恭帝被刘裕所毒害之感慨 。

《洛神赋》对宋玉“情赋”中美人意象的承继

《文选》中情类赋有4篇,即宋玉的《高唐赋》、《神女赋》、《登徒子好色赋》和曹植的《洛神赋》。论文从四个方面分析从宋玉到曹植写美人的发展:在语言和写作手法上对高唐神女的继承和发展;行文结构上对高唐神女的继承发展;塑造美人形象方面对宋玉的继承和发展;美人的象征意义对宋玉写美人的继承和发展。

论陶渊明《闲情赋》之赋史地位

陶渊明《闲情赋》继承爱情赋创作传统，但又在形象塑造、艺术表现力上有自己的追求，从而与曹植《洛神赋》一起对后世辞赋与后代文人造成了巨大的影响。

从陶渊明《闲情赋》探析赋体的审美特质

陶渊明的《闲情赋》是一篇非常奇特的赋作,无论其主题内容、表现手法,还是艺术结构、艺术风格,都与多数人印象中的陶渊明迥然有别。学界对该赋主题的理解一直众说纷纭,没有形成统一的意见。本文以为,《闲情赋》恰恰典型地展现了汉赋以来,赋体表现艺术上一贯的本质特征,即似讽似劝,亦讽亦劝,劝大于讽,呈现出"舛互式"的美学特质。《闲情赋》主题的多重性和矛盾性,正是赋家矛盾心态的形象展示。

陶渊明《闲情赋》摭言

陶渊明《闲情赋》历来争议较多。本文尝试给这些不同的观点归类,并试作评析,此篇作品是陶渊明娱情娱性、调节自我情感、平复失衡心理的悼亡之作,这是他作为生命存在的必要方式。文学作品如必有目的,创作本身就是目的。描摹人情,搜寻快乐,娱己娱人,宅心独养,是文学的自然本性,犹如春草碧色,白云舒卷。

陶渊明《闲情赋》系年考辨

《闲情赋》的系年历来众说纷纭,未有定论。本文在辨析吸取前人成果的基础上,对《闲情赋》系年作进一步分析考证,提出此赋的写作时间应为陶渊明彭泽辞官之前的母丧居忧时期。

由《闲情赋》主旨探微魏晋文人心态

陶渊明的《闲情赋》在其作品中别具一格,其主旨历来也备受争议,“爱情说”和“比兴说”可视为对此赋主旨评论的两种不同观点。本文从《闲情赋》内容本身进行探究,认为其主旨重在“以礼闲情”;同时结合魏晋时期的时代特征,认为《闲情赋》言情的主旨不仅是陶渊明真率自然美好人格的展现,更是整个魏晋文人群体的自由心态的体现,而这种自由心态恰恰源于魏晋乱世造成的文人自我生命意识的觉醒。