从一面之词到严肃历史——与李庶民先生就《赵孟闲居考》再商榷(上)

本文就拙著《赵孟闲居考》所引发的争议,据相关史源进行了重新梳理,仍支持赵孟三次罢官的观点。文中还就史料采信逻辑及其方法论进行了探讨,主张对于单一史源的史料,不能简单盲目采信,而应寻根溯源,由多史源对质,发现矛盾,运用逻辑,判断真相。

从“一面之词”到“严肃历史”——与李庶民先生就《赵孟闲居考》再商榷(下)

上期讨论了赵孟同知济南之前、期间、之后的三次罢官,均来自不同史源坚实的证据对质和逻辑推算,我相信,更多第三方史料的发现会进一步证实《闲居考》的结论,李庶民先生《赵华〈赵孟闲居考〉正误》(见《大学书法》2023年第5期,以下简称《正误》)一文的“正误”是缺乏依据的。

须知书画本来同:赵孟頫的书与画

提到“书画同源”,很多人都会想到赵孟頫在《秀石疏林图》后面的题画诗:“石如飞白木如籀,写竹还于八法通。若也有人能会此,方知书画本来同。”意思是说,书与画本是出自同一源头,画石应如写飞白书,通过顿、搓、疾、迟的用笔变化,使笔锋分叉形成黑、白,虚、实的对比,营造出山石的斑驳肌理。

跟着书家学文言文 赵孟頫《出师表卷》

看一看元代书家赵孟頫的《出师表卷》共计46行,笔法蕴藉沉稳,结字严整秀丽,书风秀逸而遒媚。是楷、行、草三体间杂的一件不可多得的精品之作。赵孟頫(1254—1322),字子昂,号松雪道人,别署水精宫道人、鸥波。浙江吴兴(今浙江湖州)人,人称赵吴兴。赵孟頫在历史上是一位各体兼善的大家,创“赵体”书,与欧阳询、颜真卿、柳公权并称“楷书四大家”。

从“画”到“写”——赵孟 《秀石疏林图》与宋元绘画之变

当前学术界多将赵孟的《秀石疏林图》视为其个人绘画风格演变中的代表作,未能突破个案研究的局限而作宏观历史视野的考察。事实上,该图诞生于由宋入元的时代场域,这是中国绘画产生变革的关键时期。若将此图放置在宋元绘画变革的历史坐标上,可以得到新的意义阐释:赵孟在此图的自题诗中提出“书画本来同”的观点,将唐代以来的“书画同源”理论进一步发展为“书画同法”,体现了其高屋建瓴的理论观念;赵氏在该作中对书法性用笔的运用,则体现了宋元绘画变革进程中由“画”到“写”的转变。《秀石疏林图》是赵孟以书入画理论与实践相互结合、相互阐释的典型之作,由此也成为我们观察宋元绘画变革的绝佳窗口。

赵孟頫与中峰明本禅师交游考——以《赵文敏与中峰十一帖》为重心

"普应国师"中峰明本禅师(1263-1323年)是元代最为著名的高僧之一,他佛法高深影响巨大,还工诗善书。赵孟頫(1254-1322年)与妻管道昇、子赵雍、兄赵孟僩与中峰明本禅师有密切关系。《赵文敏与中峰十一帖》就是赵孟頫写给中峰明本禅师的十一封信,附有管道昇的一封,今藏台北故宫博物院。尺牍书札是赵孟頫存世书法中的重要组成部分,亦是其生平、交游、心态等研究的重要文献资料。在赵孟頫十一帖书信往来过程中,佛法是内容,思想交流是中心,书法艺术是重要方式。

赵孟頫文学创作平议

以书画名世的赵孟兆页在文学创作上也堪称"一代文宗"。其诗寄兴蕴藉,平和温厚,文笔清邃隽秀,纡曲沉稳,一扫宋季余习,开倡了元诗特有的诗歌风范;其词别具一格,不同流俗,一方面秉承姜张派以雅正为宗的传统,同时又直续北宋词自然率真的传统,多数作品不事雕饰,少用典故,造语浅白清丽,情韵婉曲幽深;其散文在道学气浓重的元代文坛上是少有的文士之文,注重文章实用功能的同时也讲求文章的审美效应,总体风格平易晓畅,从容大度,为元文之佼佼者。

元初诗坛风尚及赵孟頫诗歌的补阙之功

元初诗坛承宋、金季诗风,或学苏轼,或宗江西诗派,或尚四灵,或主义理,各树旗帜,各立门户,热闹纷杂,但终无自己的特色,且有号呼、粗豪、卑弱、饾饤等弊端。赵孟頫以故宋宗室子孙由南入北仕元,深知南北诗坛之弊,故而在他的诗歌创作实践中,以上追风骚、熔铸汉魏晋唐的美学追求,和“随物宛转,与心徘徊”的诗歌表现技巧,打破门户之见,融会各家之长,补阙纠偏,引导了元诗“宗唐得古”一代风气的形成。

试论赵孟頫"以书入画"的理论

"以书入画"是赵孟提出的著名理论,它深深地影响了中国传统绘画的发展,但也带来一些困惑。本文针对此问题作了一番梳理。

论赵孟頫的《鹊华秋色图》

《鹊华秋色图》是元代赵孟頫的代表作品,此图采用了平远的构图,表达他追求平淡天真的内心世界;其画法采用书法入画,体现了他提倡“书画同源”的艺术思想;他巧妙地结合了水墨与青绿山水的用色,来突出“秋色”的主题,整幅作品意境旷远辽阔,简秀潇洒,疏空隽朗。开创了清新典雅的绘画风格。

赵孟頫书法论

将赵氏其人其书置于特定的历史文化环境中进行考察 ,其性格很大一部分源于其家世及社会人文背景 ,这对赵氏在书艺审美取向以及学术见解上的影响无疑是决定性的。另一方面 ,赵氏的个性品格以及他的励志苦学又实证了其理论上的见解。

试论赵孟頫的画风流变

赵孟(頫)是元代书坛、画坛的领袖级人物,他的创作实践与绘画思想对后人产生了深远影响,对中国绘画史作出重要的贡献.……

论赵孟頫绘画美学观的影响

赵孟(頫)是元代著名的画家、书法家,他的绘画美学观以"古意说"、"书画同源论"为主,在当时针砭时弊,扭转了一代画风.他著名的"古意说"出自<清河书画舫>所载赵孟頫<自跋画卷>中:"作画贵有古意,若无古意,虽工无益.……

高克恭与赵孟頫交往略考

高克恭与赵孟頫在元初画坛上具有比肩的地位,他们政治上、艺术上的惺惺相惜,不仅促进了二人的交往。建立了深厚的友谊,也为文人画在理论上、实践上的成熟和发展提供了必要的条件。

谈赵孟庎壶与黄池之会

谈赵孟庎壶与黄池之会谢尧亭（山西省考古研究所侯马工作站）赵孟壶（一对）是纪年比较明确的标准器，所载铭文与黄池之会密切相关，甚为重要。传出河南辉县，诸家有所研究￣①，但认识不同，主要有两种。唐兰等认为它当名赵孟壶，陈梦家等认为当名禺邢王壶。分歧主要在于...

出仕元朝的画家及其鞍马画艺术——以赵孟頫、任仁发家族为例

在中国绘画史上,元朝是鞍马画极为盛行的时期,许多画家之所以能入仕元朝与他们的鞍马画有着密切的关系。受"夷夏之辨"等传统观念的影响,出仕元朝的画家一直受到当世和后世的非议。本文拟以赵孟頫、任仁发家族为例,对出仕元朝画家及其鞍马画艺术进行探究并给以公正的艺术评价。

赵孟頫书法艺术风格成因浅探

在整个书法史上,赵孟頫书法艺术的重要位置,前人早有定评。然则大多是侧重"技术"层面的赏析,缺少对其书法艺术风格形成的社会环境因素的分析和探讨,以至容易影响对赵孟頫书法艺术中所包含的深层文化意义的评判,本文试图将目光投在宋元社会更迭的特殊环境上,去探索赵孟頫书法风格形成的社会因素,从中体会赵孟頫书法艺术的文化价值。

对赵孟頫“出处”及其时代的思考

古人久已逝,念之动中情。孟頫已矣!遥遥千载后,缅想增慨慕。他笔既流利,学亦渊深。书求其美,画求其似,研穷奥妙,备聚诸家;此外,乐理、印学、鉴赏等方面,悉造微穷,后世鲜克追步。赵孟頫在艺术史上的地位的重要性本应是毋庸置疑的。但明清以降,以其宋室仕元行径受到责难,其艺术成就亦遭到贬弃。

重回杭州——赵孟頫艺术创造的心路历程

赵孟頫是元代成就最高的艺术家,"荣际五朝,名满四海",他的诗词、书画、文章都达到了当时艺术的巅峰。他的功绩一是传承华夏文明,二是为江南士大夫指明了一条道路,三是为元朝社会的稳定和发展作出贡献。他一生无止境地追求的书画和文学艺术都是以杭州为圆心的。

作为御用文人与元廷画家的赵孟頫

赵孟頫(1254-1322年),字子昂,号松雪等,浙江吴兴(今湖州)人,是开元代文人画风气的美术家。在历经宋元鼎革之变后,他仕隐两兼、奔走南北。赵宋宗室的特殊出身和丰富的阅历,加深了他对人生的体悟,寄情诗文书画,才华横溢,无所不妙;同时也造就了他复杂的性格与多元的艺风。