须知书画本来同:赵孟頫的书与画

提到“书画同源”,很多人都会想到赵孟頫在《秀石疏林图》后面的题画诗:“石如飞白木如籀,写竹还于八法通。若也有人能会此,方知书画本来同。”意思是说,书与画本是出自同一源头,画石应如写飞白书,通过顿、搓、疾、迟的用笔变化,使笔锋分叉形成黑、白,虚、实的对比,营造出山石的斑驳肌理。

跟着书家学文言文 赵孟頫《出师表卷》

看一看元代书家赵孟頫的《出师表卷》共计46行,笔法蕴藉沉稳,结字严整秀丽,书风秀逸而遒媚。是楷、行、草三体间杂的一件不可多得的精品之作。赵孟頫(1254—1322),字子昂,号松雪道人,别署水精宫道人、鸥波。浙江吴兴(今浙江湖州)人,人称赵吴兴。赵孟頫在历史上是一位各体兼善的大家,创“赵体”书,与欧阳询、颜真卿、柳公权并称“楷书四大家”。

赵孟頫与中峰明本禅师交游考——以《赵文敏与中峰十一帖》为重心

"普应国师"中峰明本禅师(1263-1323年)是元代最为著名的高僧之一,他佛法高深影响巨大,还工诗善书。赵孟頫(1254-1322年)与妻管道昇、子赵雍、兄赵孟僩与中峰明本禅师有密切关系。《赵文敏与中峰十一帖》就是赵孟頫写给中峰明本禅师的十一封信,附有管道昇的一封,今藏台北故宫博物院。尺牍书札是赵孟頫存世书法中的重要组成部分,亦是其生平、交游、心态等研究的重要文献资料。在赵孟頫十一帖书信往来过程中,佛法是内容,思想交流是中心,书法艺术是重要方式。

赵孟頫绘画中的“古意”

读画跋可知,赵孟所理解的"古意",是唐代绘画风格。卢楞伽是唐代画家,师从吴道子,也擅长绘制佛像以及经变画。赵孟自身学识修养很高,身份地位也足以让他成为"尚古"风气的引领者。他把卢楞伽和五代的王齐翰对比,认为卢楞伽真正抓住了西域人的情态,而王齐翰等虽然画的技术很好,但由于没有和西域人交往观察过,因此画出来的罗汉和汉地僧人没什么区别。他自己经过和天竺僧的交游,对传统绘画也熟悉了解,所以才敢绘制罗汉像。

赵孟頫文学创作平议

以书画名世的赵孟兆页在文学创作上也堪称"一代文宗"。其诗寄兴蕴藉,平和温厚,文笔清邃隽秀,纡曲沉稳,一扫宋季余习,开倡了元诗特有的诗歌风范;其词别具一格,不同流俗,一方面秉承姜张派以雅正为宗的传统,同时又直续北宋词自然率真的传统,多数作品不事雕饰,少用典故,造语浅白清丽,情韵婉曲幽深;其散文在道学气浓重的元代文坛上是少有的文士之文,注重文章实用功能的同时也讲求文章的审美效应,总体风格平易晓畅,从容大度,为元文之佼佼者。

元初诗坛风尚及赵孟頫诗歌的补阙之功

元初诗坛承宋、金季诗风,或学苏轼,或宗江西诗派,或尚四灵,或主义理,各树旗帜,各立门户,热闹纷杂,但终无自己的特色,且有号呼、粗豪、卑弱、饾饤等弊端。赵孟頫以故宋宗室子孙由南入北仕元,深知南北诗坛之弊,故而在他的诗歌创作实践中,以上追风骚、熔铸汉魏晋唐的美学追求,和“随物宛转,与心徘徊”的诗歌表现技巧,打破门户之见,融会各家之长,补阙纠偏,引导了元诗“宗唐得古”一代风气的形成。

试论赵孟頫"以书入画"的理论

"以书入画"是赵孟提出的著名理论,它深深地影响了中国传统绘画的发展,但也带来一些困惑。本文针对此问题作了一番梳理。

论赵孟頫的《鹊华秋色图》

《鹊华秋色图》是元代赵孟頫的代表作品,此图采用了平远的构图,表达他追求平淡天真的内心世界;其画法采用书法入画,体现了他提倡“书画同源”的艺术思想;他巧妙地结合了水墨与青绿山水的用色,来突出“秋色”的主题,整幅作品意境旷远辽阔,简秀潇洒,疏空隽朗。开创了清新典雅的绘画风格。

试论赵孟頫的画风流变

赵孟(頫)是元代书坛、画坛的领袖级人物,他的创作实践与绘画思想对后人产生了深远影响,对中国绘画史作出重要的贡献.……

高克恭与赵孟頫交往略考

高克恭与赵孟頫在元初画坛上具有比肩的地位,他们政治上、艺术上的惺惺相惜,不仅促进了二人的交往。建立了深厚的友谊,也为文人画在理论上、实践上的成熟和发展提供了必要的条件。

出仕元朝的画家及其鞍马画艺术——以赵孟頫、任仁发家族为例

在中国绘画史上,元朝是鞍马画极为盛行的时期,许多画家之所以能入仕元朝与他们的鞍马画有着密切的关系。受"夷夏之辨"等传统观念的影响,出仕元朝的画家一直受到当世和后世的非议。本文拟以赵孟頫、任仁发家族为例,对出仕元朝画家及其鞍马画艺术进行探究并给以公正的艺术评价。

赵孟頫书法艺术风格成因浅探

在整个书法史上,赵孟頫书法艺术的重要位置,前人早有定评。然则大多是侧重"技术"层面的赏析,缺少对其书法艺术风格形成的社会环境因素的分析和探讨,以至容易影响对赵孟頫书法艺术中所包含的深层文化意义的评判,本文试图将目光投在宋元社会更迭的特殊环境上,去探索赵孟頫书法风格形成的社会因素,从中体会赵孟頫书法艺术的文化价值。

对赵孟頫“出处”及其时代的思考

古人久已逝,念之动中情。孟頫已矣!遥遥千载后,缅想增慨慕。他笔既流利,学亦渊深。书求其美,画求其似,研穷奥妙,备聚诸家;此外,乐理、印学、鉴赏等方面,悉造微穷,后世鲜克追步。赵孟頫在艺术史上的地位的重要性本应是毋庸置疑的。但明清以降,以其宋室仕元行径受到责难,其艺术成就亦遭到贬弃。

重回杭州——赵孟頫艺术创造的心路历程

赵孟頫是元代成就最高的艺术家,"荣际五朝,名满四海",他的诗词、书画、文章都达到了当时艺术的巅峰。他的功绩一是传承华夏文明,二是为江南士大夫指明了一条道路,三是为元朝社会的稳定和发展作出贡献。他一生无止境地追求的书画和文学艺术都是以杭州为圆心的。

作为御用文人与元廷画家的赵孟頫

赵孟頫(1254-1322年),字子昂,号松雪等,浙江吴兴(今湖州)人,是开元代文人画风气的美术家。在历经宋元鼎革之变后,他仕隐两兼、奔走南北。赵宋宗室的特殊出身和丰富的阅历,加深了他对人生的体悟,寄情诗文书画,才华横溢,无所不妙;同时也造就了他复杂的性格与多元的艺风。

赵孟頫及其诗

元诗的成就虽然无法与唐、宋相比,但却开了明诗宗唐之风。其中赵孟(兆页),对于改变元初诗风的影响尤为突出。

赵孟頫和“吴兴清远”

赵孟頫的诗文书画创作确立了"吴兴清远"这样一种审美形态,这一审美形态是在湖州这一特定的生态环境与人文传统中生成并开显出来的,具有非常丰富的内涵和表现形态。一、吴兴清远的原生环境与湖州人文传统一方水土一方人文,任何一种文化模式或者是审美形态都是在特定的生态环境中生成并开显出来的。正是这个特定环境作为"前生因"直接铸就了赵盂頫的艺术个性和审美特征,并成为一种文化的程式得以持续保存而具备的必要条件。吴兴清远就是在湖州的各种资源。

唯馀笔砚情犹在 留与人间作笑谈——从赵孟頫诗歌创作看其仕隐心路历程

赵孟頫以赵宋宗室的身份出仕元朝,其诗歌创作展示了他一生徘徊于出仕和归隐之间曲折多变的心路历程。其心路历程大致可分为惋惜亡宋,渴望出仕;直面现实,积极出仕;热忱参政,忠直报元和激流勇退,向往归隐四个阶段。