还艺术本原──意大利超前卫艺术给我们的启示

20世纪 70年代西方艺术发生了重要的变化，在德国出现了“新表现主义”，在法国出现了“新具像艺术”，在意大利“超前卫”崛起，成为重要的艺术流派。“超前卫”对当时意大利画坛占主导地位的观念艺术进行挑战，在这一运动中起重要作用的是理论家阿奇莱·博尼托·奥利瓦。“超前卫”和“新表现”、“新具像”一样，都尊重艺术规律，重视从历史遗产中发掘对当今艺术创作有用的东西，这股思潮在西方起着还艺术本原的作用，它的影响至今犹在。

还艺术本原——意大利超前卫艺术给我们的启示

20世纪是人类社会节奏变化最快速的时代，也是艺术最富有变化的时代。工业革命以及由科技革命引发的信息革命，给人类的思维、生活方式和文化艺术创造以极大的冲击，人类社会往何处去这个问题一直困扰着人们。许多社会精英分子提出了各式各样的新学说，试图找出圆满的答案，但是，迄今仍然在探索之中。

以“弗朗切斯科·克莱门特”论意大利超前卫艺术

意大利有着历史悠久的文化传统,超前卫艺术家们秉着“尊重传统、借鉴历史”的理念,以不断创新的精神推动着超前卫艺术的蓬勃发展,他们随意地漫游在艺术长河之中。本文主要通过对超前卫艺术家弗朗切斯科·克莱门特的研究来了解超前卫艺术,从艺术家的生平以及创作特点来分析超前卫艺术。

“意大利三C”――从传统中走出的超前卫艺术

15世纪,意大利的文艺复兴带领世界艺术走出了中世纪的黑暗,意大利从此成为世界艺术的中心。自18世纪洛可可艺术在法国兴起之后,意大利的艺术中心地位逐渐被法国取代,意大利的辉煌也被冻结在文艺复兴。正如文艺复兴时期的美术三杰一般,20世纪的意大利也有当代的复兴三杰,他们是桑德罗·基亚、恩佐·库基、弗朗西斯科·克莱门特。