政治经济学视角下《海盗船长》中的审美趣味与中国元素

本文结合18世纪英国社会兴起的“中国热”,从政治经济学视角探讨英国著名小说家笛福的《海盗船长》中的物物交换与中国元素,并揭示当时中国商品对英国审美趣味的影响。通过分析小说中英国海盗的海上抢劫和与土著人进行欺诈性交易等行为,文章指出,《海盗船长》在宣扬西方商品文化和种族优越性的同时,还涵盖了隐性的中国叙事进程,尤其是具有中国审美趣味的商品交换和货币价值转换叙事,无意识地反映出中国元素在英国社会重商主义发展中的重要作用。

从早期敦煌壁画飞天形象的演变中看中国绘画的审美趣味

敦煌壁画中的飞天形象自十六国至元代末期,历时千余年,在随着佛教经由印度、犍陀罗的大月氏国(今新疆伊犁)越葱岭(今帕米尔高原)经西域传入中国的过程中,与中国传统艺术绘画理念相结合,逐渐形成了独具中华民族特色的艺术形象。本文将从北凉、北魏、西魏、北周的敦煌壁画飞天形象演变中发掘中国绘画的审美趣味。换言之,中国绘画的审美趣味对早期敦煌壁画飞天形象的发展路程起到积极作用。

探索音乐审美趣味在小学音乐教育中的培养

音乐的审美趣味,是指学生喜欢和爱好什么类型的音乐。而良好的审美趣味,对于培养学生的审美品质,增强审美创造力等具有深刻的意义。本文意将从审美趣味的角度出发,探索在小学音乐教学中应当如何提升学生的审美趣味。The aesthetic taste of music refers to what types of music students like and enjoy. Good aesthetic taste has profound significance in cultivating students’ aesthetic qualities and enhancing their aesthetic creativity. This article aims to explore how to enhance students’ aesthetic taste in primary school music teaching from the perspective of aesthetic taste.

李叔同参与雅集活动史述兼及其审美趣味

中国古代文人喜好雅集,雅集因此成为中国文化艺术史上一道特殊的景观,并流传至域外。近代文人沿袭了这一传统,伴随着传媒业的进步,同时受到域外文化的影响,雅集的内容和形式亦有变化。李叔同热衷于雅集,雅集一度成为他从事艺术活动的重要组成部分,也彰显着他的审美趣味。李叔同等一代文士以才情入世,将才情视为生命的底蕴。才情不同于才能,思想行为皆在性情之中,如果从这样的角度来看待李叔同之热心雅集,抑或是一种别样的研究路径。

在散文阅读中发现美、欣赏美、创造美——《“审美趣味的差异”群文阅读》课例品鉴

通过多篇散文的对比阅读,体验审美趣味的差异,评价不同风格的作品,尝试改写作品,从而实现能欣赏、鉴别和评价不同时代、不同风格的作品,培养正确的价值观、高尚的审美情趣和审美品位的学习目标。

将审美趣味培养融入高职院校劳动教育的思考与探索——以“徐州香包”课程为例

针对新形势、新任务、新挑战,分析新时代高职劳动教育中审美趣味融入培养的必要性和存在问题,遵循高职教育规律和人才培养规律,理论与实践相结合,系统思考非遗融入的方法和路径。构建了高职院校劳动教育中审美趣味融入培养的“知非遗、爱非遗、创非遗”进阶式“非遗+”项目教学体系,并在“徐州香包”课程建设中进行了实践探索,形成了多主体联动、多形式教学和多平台融合的实践路径,为高等职业院校深入开展劳动教育提供科学、有效的参考。

审美趣味代际传承与文化权力关系演进

审美趣味代际传承是文化传承的一部分,与特定社会历史中的文化权力关系密切相关。在不同历史时期,审美趣味代际传承的模式随着文化权力演变而呈现不同的面貌。此外,审美趣味代际差异有多重呈现的方式,体现错综复杂并不断变化的文化权力关系。在文艺领域,存在群体代际区分和趣味代际分层现象,是文艺发展的推进因素之一,也是文艺批评重要的思考维度。随着社会文化的急速发展,审美趣味代际传承面临一系列问题,对文化权力关系的演变也要重新认识,需要依据社会发展规律和美学规律,转变原有的代际文化关系理念,在美学实践中不断完善,形成有利于文化传统延续和现实社会文化发展的趣味代际传承新模式。

审美趣味取决于天资还是教育?——从趣味养成视角对美育合法性的考察

在西方美学史上,一直有审美趣味天资决定论和教育养成论两种观点,直接关乎美育的合法性问题,对美育的美学价值、社会价值认知以及方法的探索产生直接影响。由于中国近代以来美育被赋予教化国民的使命,因此许多美学学者虽吸收西方美学的“天才”理论来理解美学和艺术问题,但一般都强调美育对于趣味的塑造作用。审美趣味取决于天资还是教育,看似是美学和美育问题,实际上关联着文化权力的博弈,从而溢出为社会文化问题。在当下美育实践中,应该排除将天资精英化的观念,将天资理解为普通人也具有的天性,这样可以使美育结合天资和教育两方面因素,同时遵循审美规律和教育规律,从而解决美育的合法性以及科学性问题。

核心素养时代的教师审美趣味:内涵阐释、实践逻辑与发展路径

教师审美趣味是核心素养时代教师美育的重要内容,指教师通过对教学实践中的审美现象进行独立的审美判断,并综合社会主流审美价值观表现出的符合时代要求的审美判断与态度。教师审美趣味指向的问题实质上是当前教师审美素养的良莠不齐与审美教学实践水平之间的矛盾。构建教师审美趣味的内涵式发展道路,要将教师个体化审美、社会性审美与专业化审美有机结合,以促进师生审美素养的跃升,树立正确的审美价值导向并提升课堂教学的审美质量。

审美趣味与区隔:布尔迪厄美学视域下的体育美学研究

审美趣味的探究是后现代美学研究的核心问题。后现代消费社会所引发的“日常审美生活化”的到来直接催生体育审美的大众化和泛化。同时,个体或群体由于文化教育和习性的不同产生多样的审美差异,而且不同阶级的体育审美趣味不仅表现出复杂的审美体验,亦透露出体育的社会分层,未被引发足够的关注。本研究根植于体育社会实践,发轫于对消费时代体育审美问题的理论反思,面向消费社会的体育现实逻辑,并吸纳布尔迪厄社会学美学理论,在布尔迪厄“审美趣味”思想的观照下,从权力、习性、场域和资本等维度出发诠释新时代的体育之美的内在规律,进而做到“理论性”与“现实性”的双重自觉,探索体育美学研究的新范式。

数智时代的审美困境与美育的突破路径

数智时代的信息方式在促进学生个性化发展、延展审美经验、激活审美感受的过程中,由于其数据化构成、媒介化传播、图像化呈现方式诱使学生陷入审美困境,阻碍学生完善人格的健康发展、影响审美创造力的提升以及审美价值观的塑造。在教育数字化转型的趋势下,美育应以数智赋能为积极手段,通过崇高精神的引领、审美经验的转换、审美判断力的培养等途径探索突破数字化审美困境的育人策略,促进学生美好人格的养成与积极、健康的全面发展。

新主流电影创新的三维向度:叙事、审美与价值

新主流电影同“根据地电影”“人民电影”“主旋律电影”一脉相承,是当代中国电影一种重要的电影类型,其以寓教于乐的方式开展主流意识形态教育。新主流电影之所以崛起,得益于新主流电影在叙事、审美与价值三个维度的大力创新。新主流电影用单元式叙事平衡宏大式叙事、用陌生化叙事拓展观众的期待视域、用类型化叙事增强电影的观赏性推进叙事结构的创新;以加强对沉浸式审美的再探索,基于大众审美的“共同体美学”的建构,将娱乐审美与崇高审美完美结合,实现了审美趣味的创新;以价值生产的创新、价值内核的完善、价值旨向引领性的强化不断推进价值的创新。

高职艺术教育中学生审美趣味的培育探赜

培养学生良好的审美趣味,是当前高职艺术教育的主要工作任务。文章结合高职艺术教育具体案例,从审美趣味的具体含义出发,详细分析高职艺术教育中培养学生审美趣味的重要意义,探讨高职艺术教育中培育学生审美趣味的策略,指出高职院校可以通过整合多方教育资源、提升教师综合素质、丰富课程教学形式、优化课程教学过程等方式,不断提升学生的审美情趣,以培养更多高素质的应用型人才。

布尔迪厄审美趣味的标准研究

审美趣味的标准问题历来存在争议,从休谟到康德,再到布尔迪厄,大致形成了三种经典的趣味标准:第一,以休谟为代表,以普遍性和差异性为原则的“经验”趣味标准;第二,以康德为代表,以个人性和群体性为原则的“共通感”趣味标准;第三,以布尔迪厄为代表,以必然性与一致性为原则的“阶层性”趣味标准。从社会学的角度出发,布尔迪厄探讨了三种不同的审美趣味:即统治阶级、中产阶级和被统治阶级的趣味,这三种阶级阶层的趣味由经济资本、文化资本以及社会资本所占比重的不同构成,布尔迪厄构建出了以一致性与必然性为原则的“阶层性”的审美趣味标准。具体而言,布尔迪厄的审美趣味标准的原则至少包括两个方面,即由文化资本决定的一致性原则和由审美配置决定的必然性原则。

略谈初中名著导读教学中审美趣味评价

文学作品在艺术价值上有高低分别,但很多普通读者经常根据自己的审美趣味评判作品的好坏,将优秀作品视如草芥随意丢弃,将文笔浅薄的书籍视如珍宝而手不离卷,这极不利于个人文学素养的形成。所以,教师在初中语文教学中要研究语文教材,分析编者用意,选择正确的教学方法,确定合理的教学目标。

消费时代的审美趣味

消费已成了现代社会的主要特征之一。本文着重分析了以欲望为特征的消费社会逻辑,指出了传媒对人的欲望塑造和对需要的遮蔽,在此基础上考察了现代传媒所生成的传媒无意识,以及传媒无意识在影响人们的审美趣味时所起的作用。

视觉文化与当代读者审美趣味的转向

通过对当代都市面貌、电影、电视等的研究,探讨了视觉文化语境中当代文化接受者的审美趣味和接受习惯所发生的巨大转变。指出视觉文化中的文化接受对象主要是以观众的形式存在的,可见,当代小说的潜在读者实际上存在于这些视觉观众之中,因而小说如若试图继续保持其一定的影响力,则必须从视觉观众的群体中争取自己的读者。同时,观众们日益习惯于追求戏剧化、震惊、奇观化效果以及对自身窥视欲的满足。

隐性“区隔”与显性支配——论审美趣味与审美权力的双向建构

在审美文化领域,审美趣味作为一种隐性的"区隔"力量,形成文化资本占有者对其他阶层审美活动的软性控制和引导,这与通过对审美资源的硬性占有而呈现出显性支配力的审美权力形成对应关系。在审美权力到审美趣味领域的延伸过程中,呈现了一种由硬到软、由显性到隐性的向度;另一方面,审美趣味的层级结构又反哺并巩固已有的审美权力结构,两者形成一种相互指向对方的双向建构关系。在这种关系形态下,需要结合时代语境反思当下社会文化中的权力颠覆与趣味博弈,从中趋利避害,实现社会审美文化的和谐健康发展。

审美趣味的演绎与变迁——兼论布尔迪厄对康德美学的反思与超越

西方现代美学思想一改古希腊以来的审美传统,引发了美学领域的巨大变革:一方面,"美学"成为独立专门的研究学科;另一方面,思想家们自美的研究转向了针对自身或者群体的"审美趣味"的思考。在此背景下,布尔迪厄批判康德阐述的"趣味判断"及其契机,尤其针对其本质主义与普遍主义的观念,突出了以阶级阶层为核心的"趣味区隔"、以场域为架构的"主体性趣味",旨在建立"科学的社会学"。但是,布尔迪厄以社会学理论来阐释审美趣味,把审美等同于意识形态和一般社会文化产品,也产生了把美学视角和审美的超越性排斥在外的问题。