浅析宫崎骏动画电影的跨文化传播与融合策略

动画电影凭借独特的优势和魅力,成为社会生活的重要组成部分,在文化传播领域发挥着积极作用。宫崎骏是世界级动画电影创作者,其动画电影作品在日本甚至全世界都有着极高的地位。因此,宫崎骏动画电影作品的跨文化传播策略对我国动画电影的对外输出和传播有深远的借鉴意义。一、宫崎骏动画电影跨文化传播概述(一)跨文化传播概述跨文化传播是指处于不同文化背景下的成员或群体之间进行的文化交际和信息传播活动,这一过程往往会涉及两个以上文化的迁移、弥散。

“本土风”插画的跨文化传播策略研究

信息全球化时代,各个国家通过跨文化传播获得跨文化认同已成为常态。在这一过程中传播媒介的选择尤为重要。“本土风”插画因其自身具有的表现形式、叙事内容和文化内涵具有较高的跨文化传播价值,是中国文化获得跨文化认同的有力媒介。但在传播过程中也面临一些问题和挑战,因此,针对传播困境提出相应的策略有助于本土风插画在当代跨文化传播中发挥更大的作用,更好地让世界认识并认同中国优秀文化,从而提升中国的文化软实力乃至综合竞争力。

跨文化视角下电影字幕翻译的挑战与策略——以好莱坞电影在中国的传播为例

在当今全球化的背景下,电影作为一种重要的文化传播媒介,跨越国界,连接不同的文化和语言群体。好莱坞作为全球电影产业的领头羊,其作品在世界各地广泛传播,包括中国这一庞大而多元的市场。然而,文化的差异、语言的隔阂及审美习惯的不同,给好莱坞电影在中国的传播带来了挑战,尤其是电影字幕翻译成为跨文化交流的关键环节。该文旨在探讨跨文化视角下,好莱坞电影字幕翻译所面临的挑战,并提出相应的翻译策略,以促进中外文化交流和理解。该文就好莱坞电影在中国的字幕翻译展开探究,希望可以对中美电影文化交流起到一定的促进作用。

跨文化传播视域下“国潮”电影的当代性呈现

“国潮”消费之风使国产文创产品焕发生机,由此激发了公众对东方美学、文化传统和民族符号的高涨热情,在拉升消费内循环之余再度强化了对审美文化的深度群体性认同。国产电影作为我国大众文化生产与消费的重要对象,尤其需要即时回应公众的审美期待并回答如何推动文艺繁荣的时代命题。统观“国潮热”下国产电影的特征呈现与创作转向,可分析其在全球电影工业化和产业化语境中如何建构兼具文化传统和艺术表达能力的当代创作体系,评估其通过原创设计所呈现的民族整体形象和跨文化传播效果,并在此基础上尝试梳理出以“国潮”为突破口的中国电影国际化传播创新路径。

文化自信视域下中国电影传播策略研究

近年来,中国电影在国际舞台上的影响力不断提升,许多优秀的作品获得了国际认可和奖项。中国电影在传承中华优秀传统文化方面做出了积极探索,越来越多的电影作品通过回顾历史、表达中国精神和价值观、弘扬中华文化引起国内外观众的广泛共鸣。同时,中国电影在创新与多样性方面呈现出丰富的发展态势,不少导演大胆尝试新颖的电影语言和故事叙述方式,挖掘了丰富多彩的题材和风格,在文化自信视域下众多作品的成功表明了中国电影行业正在逐步走向多元化和国际化。在传播策略方面增强德育功能、弘扬中国优秀传统文化价值观、挖掘本土文化题材作为重要的内容建构,配合多元化的传播渠道着重讲好中国故事,凸显中国故事的独特魅力和风格,提高中国电影在国际市场上的竞争力和影响力。

非遗档案的跨文化传播策略

非物质文化遗产档案是中华优秀传统文化的重要载体,在新时代推动国家文化软实力提升和文化自信增强的过程中发挥着重要作用。非遗档案跨文化传播应坚持共商共建共享原则,以平等交流、互学互鉴的姿态讲述中国故事,传播中国声音,推动中华文化走向世界,增强中华文明的传播力和影响力,推动构建人类命运共同体。

中国电影的对外传播与跨文化阐释研究

电影作为全球文化的重要载体和视觉语言,具有国际化传播的天然优势,助力不同国家和民众之间的沟通与了解。从初期探索到走向世界,中国电影向世界展现了中华文化不同的诠释方式。随着中国电影走向世界,世界对中国电影的阐释经历了从“奇观化”“陌生化”到逐渐平等对话的历史变迁。然而,中国电影在国际电影格局中尚有结构性失衡的问题。为提升其国际化话语表达和实现电影跨文化的有效阐释,需做好跨文化内容阐释和文化表达两方面的工作,强调中国化内容特色,表征世界性文化价值,凸显中华文化的独特美学,致力于将中华文化的特质与价值融入国际话语体系,拓宽中国电影的国际传播路径,增强其持久影响力。

品牌文化定位、跨文化传播策略与老字号品牌国际化--基于同仁堂的案例研究

老字号品牌国际化是打造全球品牌、提升我国文化软实力的重要战略举措。老字号品牌独特的文化资源有利于其在国际市场上建立差异化市场定位并提升品牌形象。本文基于跨文化传播视角构建了呈现阶段性演化的老字号品牌国际化路径的理论模型。基于同仁堂的案例研究表明:(1)在品牌国际化的不同发展阶段,基于不同的品牌文化定位,实施相应的跨文化传播策略,是逐步实现老字号品牌国际化的有效路径;(2)随着品牌国际化发展阶段的变化,老字号品牌要适时调整品牌文化定位,可结合目标顾客范围、顾客需求类型与可用的文化资源,实现品牌文化定位从功能型、体验型到意义型的升级演化;(3)在老字号品牌国际化的不同时期,基于不同的品牌文化定位需要采取差异化的跨文化传播策略。因此,在品牌国际化萌芽期,应放大产品/服务优势以建立产品知名度;在品牌国际化开拓期,可以桥接品牌的本民族文化与异国文化以获取跨文化消费者对品牌的好感度;在品牌国际化成熟期,则应面向全球消费者拓展品牌附加的社会和文化价值以扩大品牌文化认同度。不同阶段差异化的跨文化传播策略,是推动老字号品牌国际化阶段性升级的关键手段。

喜剧类型动画电影的跨文化传播研究——以《茶啊二中》电影为例

【目的】近年来,国产动画创作不乏优秀之作,但喜剧类型的动画创作相对较少。因此,扎根中国本土喜剧文化,以喜剧创作推动国产动画在当下时代成功突围,探索国产动画跨文化传播的另一条可行之径。【方法】本文主要通过案例分析法对《茶啊二中》展开研究,探析东北喜剧文化与动画电影的创作结合,其中喜剧如何成为动画电影在跨文化传播中的助力,总结《茶啊二中》跨文化传播中的喜剧表征、传播突破以及价值内涵。【结果】《茶啊二中》不拘泥于搞笑的表层,而是将动画电影与本土喜剧文化特色、与当下时代相结合,从强大的文化自信出发,深耕东北喜剧文化,成功将喜剧转化为动画电影跨文化传播的推动力,实现了国产喜剧动画的跨文化传播。【结论】喜剧类型动画电影的未来发展,只有立足于中华优秀传统文化,结合时代传播语境,并寻得人们的共同关注,才能更好地实现喜剧动画的跨文化传播。

旴江医学文化跨文化传播的意义、现状及策略探析

“讲好中国故事”是为了更立体全面地展现中国,提高国家文化软实力,核心在于对外传播中华文化精神。中医药文化汇集了哲学、人文和生命科学等学科,承载着中华民族五千年的文化底蕴,而旴江医学蕴含了深厚的实践经验和独特的地域文化特色,是中医药文化重要的一部分。旴江医学文化跨文化传播是中华文化软实力的体现,它有助于提高中国文化在世界上的影响力,强化国家形象。文章从旴江医学跨文化传播意义、跨文化传播现状和困境以及跨文化传播策略这几点进行探讨。

论全球化语境下中国电影的跨文化传播策略

在全球化浪潮的冲击下,跨文化传播日益频繁。作为大众传播媒介和意识形态载体的中国电影,必须以积极的姿态应对竞争,广泛参与世界范围内的跨文化传播。全球化语境对中国电影的跨文化传播既是一种挑战,也是一种机遇。中国电影要取得跨文化传播的成功,必须在“国际化”与“本土化”的结合中找到一个“契合点”,实行“国际化”与“本土化”的“双重编码”,在电影传播的文化策略、题材策略、艺术策略以及运作策略上广泛借鉴,大胆创新,以“和而不同”的目标作为跨国传播的文化诉求,开创中国电影新局面。

浅析本土电影的跨文化传播——以电影《艺妓回忆录》为例

跨文化传播在全球化的今天已经渗透到各个领域。近年来,电影已经成为进行跨文化传播的一种主要的传播手段。电影《艺妓回忆录》通过对本土文化的国际化编码,充分利用跨文化传播策略,集艺术、思想、文化于一身,这正是该影片在受到观众青睐的同时又成功进军奥斯卡的重要原因。

中国电影跨文化传播的路径及策略研究

进入21世纪,世界开始进入全球化时代。电影作为一种独特的跨文化传播媒介,在中国文化走向世界的过程中起着至关重要的作用。越来越多的中国电影被输送到海外,并获得国际大奖,产生了一定的国际影响力。但相较于韩国、日本和欧美等国家的电影,中国电影的竞争力仍然很弱。除了政策扶持和一定力度的海外推广等外部因素,如何提高电影本身的质量是中国电影走向世界必须要解决的问题。

文化共情:中国动画电影的跨文化传播策略

当今社会东西方文化已经不再是绝对的对立,而是呈现出一种你中有我,我中有你的状态。如今的文化产品的跨文化传播应该是基于世界文化价值趋同和文化共情背景下的现代价值理念的传播。美国动画电影中不断融入世界元素,其价值观传播也在发生转向,中国动画电影中的传统文化与现代意识也在发生融合,中国动画电影的跨文化传播策略也应该基于追求文化共情背景下打造具有中国特色的动画电影经典,讲好中国故事,传播中国文化,打造积极正面的中国形象。

浅析我国动画电影跨文化传播中的问题与应对策略

本文结合了全球化语境下国内外动画电影跨文化传播的成功与失败案例,分析我国动画电影跨文化传播中存在的受众定位模糊、本土文化资源挖掘不深、创新精神缺乏、动画产业链不完整、动画技术不成熟、各环节人才缺失等问题。并针对这些问题,尝试从受众定位、本土文化资源、题材、艺术、产业发展、技术、人才、新媒体等方面提出我国动画电影的跨文化传播策略。

电影的跨文化传播叙事策略与效果分析--以李安电影《喜宴》为例

本文将关注点放在以电影为介质的跨文化传播中。以李安电影《喜宴》为例,展开分析并阐述了电影的跨文化传播中的"谁在说","怎样说",以及"说了什么";进而深入到电影的受众反馈中,进行受众文化心理分析,探究有限样本所能呈现的传播效果。研究最后探讨在跨文化的语境中,电影如何产生更好的传播效果。

华语电影的跨文化传播策略

全球化时代,华语电影作为一种文化产业,它的跨文化传播趋势越来越显著。在具体操作中,如何实现中国电影的文化传播价值和资本价值的最大化,如何实现文化产品的自我属性和多元性,如何塑造中国形象和中华文化品格,都成为中国电影跨文化传播中必须面对的课题。

全球化与中国想象——当代电影的跨文化传播策略研究

随着全球化时代的到来以及中美力量的变换调整,中国正成为被世界电影聚焦的潜力市场。好莱坞大片要走进来,华语电影也想走出去,新世界格局下的电影工业正在发生微妙转型。本文从文化研究的角度解读2008年几部大片的中国情结,透视处于转型期的当代电影在跨文化传播中的三种代表性策略,探讨它们对未来中国电影发展的影响。

论新生代电影导演的跨文化传播策略

张元出生于1963年,1985年进入北京电影学院摄影系学习。他在1990年代初期拍摄完成的《妈妈》被认为是当代国内第一部“独立电影”。张元称得上是中国新生代导演群体中少有的“高产者”。在“浮出地表”之前,电影《北京杂种》《儿子》和《东宫.西宫》为他赢得了众多的国际声誉;而在1998年取得国际广播电影电视总局的“解禁令”之后,他又相继执导了影片《过年回家》《疯狂英语》《我爱你》《绿茶》《江姐》和《看上去很美》,也因此成为较早涉足国内电影商业化运作的一位新生代导演。作为新生代导演群体中的一类代表,张元的典型意义不仅在于他往返游走于“先锋”与“主旋律”之间的那份从容,而且“张元现象”也成为考量中国新生代导演十余年间辗转于电影美学与市场运作之间独特体验的生动样本。别有深意的是,这些细节都在某种特定的“全球化语境”中得到了更进一步的放大和渲染。本期邀约的四篇论文中,孙绍谊博士与李迅研究员提供的导演访谈尽可能地保留了许多现场交流的细节,使我们得以直接了解张元本人对于国内电影市场不无真诚又略显偏激的态度。这不仅是对读者反应式批评的有益补充,而且也正是本栏目所期冀的多元文体与多元研究路向的一次探索实践。刘福泉教授的《张元:在寻找中站立》秉承了传统美学批评的理路,以反叛、寻找、皈依为关键词,梳理张元从“小众”到“大众”乃至“主旋律”创作的心路历程。Adam Lam博士的《“第六代”:后现代文化的符码“仿真”》则通过对张元与另一位新生代导演管虎作品的比较研究,试图说明在“国际化”的巨型“能指”背后隐藏的权力运作机制。关于此问题,钱春莲、邱宝林二位博士合作完成的论文《论新生代电影导演的跨文化传播策略》提供出另外一种思路。论文从传播学的角度入手,探讨在经济全球化和文化全球化的双重维度上,新生代导演如何在直面市场的经济策略与以民族认同为基点的文化策略之间寻求微妙的平衡,并且将两岸三地青年导演的区域性合作纳入新生代电影的产业实践。这无疑开辟出一个新的研究路向,同时也呈现出一种新的合作发展的现实可能性。

华语电影的跨文化传播策略

进入21世纪,一个全球化的时代,随着中国与世界其他国家的交流越来越深入,中国的文化成为外国人了解中国的一个重要的途径,华语电影是反映中国文化的一个重要的窗口。随着中国影视产业的不断发展,华语电影已经成为一种文化产业,它的跨文化传播速度越来越快。在电影文化具体操作中,怎样使中国电影进行文化传播、资本价值创造最大化,怎样使自我属性、多元性的电影成为文化产品,怎样塑造独特的中国形象和独具特色的中华文化品格,已经成为中国电影在面临全球化中所必须面临的问题。