海外艺术民族志与跨界族群音乐文化研究——“中国艺术人类学前沿话题”三人谈之十一

海外艺术民族志作为中国艺术人类学新兴的研究领域,得到了学界的普遍关注,取得了丰硕的研究成果。大多数学者都是先取得了国内的少数民族或汉族文化的研究经验,然后出于某些必然的学术原因和发展意图,最终把自己的视角转向了海外研究,因此在研究路径上带有"由内向外"的路径特点。海外艺术民族志是一个综合性很强的研究方向,作为研究者的知识储备和研究素养,应该结合方法论应用能力的习得来讨论有关研究对象的知识或研究资料的获取。在方法论方面,应区分出观念层、学统层和方法层三个具体层面。就国内的艺术研究领域而言,超越固有研究阈限,对世界各民族、地域、文化圈的艺术予以研究,真正将艺术研究的视野扩展到世界艺术的一切领域,以促进整个人类艺术的相互了解、沟通和融合,将是中国艺术人类学未来发展的一个重要学术目标。

当今德国民族音乐学界对学科名称的争议

长期以来,德语民族音乐学界对该学科的名称存在争议和分歧,到目前为止有6种不同的叫法,由此反映出德国民族音乐学界在不同历史时期对这门学科的不同认识。

五音与十二律吕在现代编曲实践中的应用探究

在中国音乐理论中,五音和十二律吕不仅构成了音乐的基础框架,还影响了旋律的构建和情感表达。而西方的十二平均律作为现代音乐的标准音高体系,促进了不同文化背景下音乐的全球交流和创作。探索如何通过深入理解中国音乐的五音和十二律吕,以及西方音乐的十二平均律,提升即兴演奏、作曲和编曲技巧,提升音乐创作在风格融合、情感表达深度、创作技巧扩展、跨文化交流以及实验性和探索性方面的多样性和表现力。分析五音、十二律吕和十二平均律的相互关联的基础知识,探讨它们在即兴演奏中的应用,考察这些理论在作曲和编曲过程中的实际运用,旨在帮助音乐家在即兴演奏、作曲和编曲中充分发挥创意,同时确保音乐作品的和谐与美感。分析不同音乐文化的理论和技巧,着重探讨如何有效结合传统音乐理论与现代创作方法,以提升音乐表达的多样性和深度。此外,针对音乐创作的普及化趋势,对辅助工具的设计提出实用的指导建议,旨在支持音乐家和学习者更好地进行音乐创作和实践。