几米绘本作为IP的“跨次元”电影化叙事

在近几年的影视界,"IP转换"与"跨次元改编"成为业内竞相讨论的两大热词。几米绘本的电影化叙事,正是从二次元到三次元的"跨次元"IP转换过程。几米绘本作为可持续开发的IP具有文本与市场双重价值,《向左走·向右走》《地下铁》《星空》三部电影,从完善故事内容以探索电影类型化和运用视听元素有效突破"次元壁"两个方面,体现出作者的电影化叙事策略。

赛博空间内虚拟偶像的身份生成与符号消费研究——以综艺节目《跨次元新星》为例

文章以《跨次元新星》为研究对象,从赛博空间理论角度出发,探讨虚拟偶像的身份塑造以及粉丝文化中的虚拟偶像符号的消费。新技术使虚拟人物成为具有完备的人类身体外形、丰富而精致的表情和动作乃至思考的全模态的生命体。赛博格身体可重组的性质鼓励粉丝在解读虚拟偶像文本的同时,积极打碎虚拟偶像身份符号,按照自己的意愿批判、改写其形象和人格。虚拟偶像形象的技术建构特征意味着其前台和后台具有一致性。而在参与式消费过程中,粉丝把人的情感和性格投射到虚拟偶像身上,并且获取反射回的情感反馈。

智能传播视角下虚拟偶像选秀节目的创新发展研究——以《跨次元新星》为例

随着虚拟偶像概念的演化、活跃场景的扩展,各大平台纷纷开始探索虚拟偶像与选秀节目相结合的创新发展路径。虚拟偶像选秀节目一方面继承了真人选秀节目的赛制和造星手法,另一方面又通过虚拟人取代真实人成为节目主体、超现实的表演内容与风格、前后台结合的节目编排,实现了对真人选秀节目的突破。尽管目前仍存在虚实人格碰撞、身体与后身体相互制约的技术伦理问题,但虚拟偶像作为一种独特的传播媒介,已经显示出为文化娱乐行业带来无限活力的潜力。

“粤剧+网游”跨次元结合之我见

粤剧作为名列于2006年5月20日公布的第一批518项国家级非物质文化遗产,在广东等粤语地区占据着重要地位。近代由于社会的巨大变革使得粤剧受到了科学技术、物质文明、精神文明的多重冲击,青少年一代愿意了解粤剧的越来越少;加之广东省复杂的外来人口,语言上的限制性也使得粤剧在外来青少年中的传播受到了一定的阻力。为适应时代潮流,拉近粤剧与青少年的距离,需不断对粤剧本身的内容和表现形式进行创新。基于此,本文尝试将粤剧与网游相结合起来,实现跨次元结合,并对其可行性及利弊进行一定的阐述,通过创新粤剧的表现形式,促进粤剧在青少年中的传播,扩大粤剧的受众面,进而达到增强粤剧可持续发展的目的。

创新与扩散理论视角下综艺节目的创新策略——以《跨次元新星》为例

网络综艺节目《跨次元新星》作为国内首档虚拟偶像才艺竞演综艺,以虚拟偶像竞技为创新点吸引了大量观众,登上了爱奇艺飙升榜首位。近年来,虚拟偶像不断发展创新,在动漫、直播、综艺节目中频频出现并吸引了众多粉丝。文章以《跨次元新星》为例,运用罗杰斯的创新扩散理论,基于相对优势、兼容性、复杂性、可视性和可观察性这五大创新要素,与以往真人参加的综艺节目进行对比,分析本节目的创新传播策略,探究该节目的成功之道,同时对今后的网络综艺节目的创作和虚拟偶像发展提出建议。

走向跨次元批评--对当前“二次元”概念的反思

“二次元”的概念指明了当代社会生活的虚拟化与文艺消费者的沉浸倾向,但包含了一系列二元对立预设,与当代新媒介文艺发展情况不完全吻合。从新媒介文艺的审美机制来看,消费者是处于沉浸与社交之间不断转换的跨次元状态。从文艺与现实的关系来看,新媒介文艺作品不能简单判断为脱离现实(三次元),而是以虚拟性呈现了网络社会现实。从文艺的价值取向来看,二次元人群并不一定远离社会主流价值,而是以萌化机制表现了对主流价值的认同。走向跨次元批评,打通次元之间的关系,从二次元中挖掘三次元要素,从三次元的视角去阐释二次元现象,有利于进一步深化新媒介文艺研究。