展开现代艺术空间的跨语境范畴:探寻1920年代初上海的“国画复活运动”的启示

探寻1920年代初发生在上海的"国画复活运动",就像扑朔迷离的侦探故事,充满了未知数,令人遐想——究竟这是怎样一次中国学艺界的壮举?其前因后果,包括被长期遗忘的缘由,都有待重新梳理,通过新材料,发现新问题。它要挑战现有关于中国现代艺术发生发展的各种假说,其魅力不仅在于澄清史实本身,而且在于澄清史实所涉及的不断变换的参照系,进而展开现代艺术空间的跨语境范畴(cross—contextual parladigm),呈现世界现代绘画的宏大图景。

东学西渐的历史轨迹——20世纪前期中国学人外文论述中国绘画概观(1914-1949)(下)

了解中国绘画在全球艺术史上的地位,离不开一个历史的角度,包括中国学人从20世纪初开始用外文论述中国绘画的成就和要点,它们在国际中国画艺术市场和人文艺术学科发展中筚路蓝缕的开创之功及其深远影响,尤其是以粤籍名流如潘飞声(1858-1934)、吴衡之(1871-1934?)、王宠佑(1878-1958)、谢缵泰(1872-1937)、郑天锡(1884-1970)、林文铮(1903-1989)等显示的“广东模式”,跨越学科,登高一呼,帮助人们重新认识“东学西渐”的历史轨迹。其目的不仅在于改变旧有的“西学东渐”的单一叙事结构,挑战东西方双向互动中简单的“刺激-反应”模式,而且增进我们理解从20世纪后期到千禧年以来中外关于中国画学研究交流的全面展开,促成良性循环的市场机制和开放包容的学术氛围。

东学西渐的历史轨迹——20世纪前期中国学人外文论述中国绘画概观(1914-1949)(上)

了解中国绘画在全球艺术史上的地位,离不开一个历史的角度,包括中国学人从20世纪初开始用外文论述中国绘画的成就和要点,它们在国际中国画艺术市场和人文艺术学科发展中筚路蓝缕的开创之功及其深远影响,尤其是以粤籍名流如潘飞声(1858-1934)、吴衡之(1871-1934?)、王宠佑(1878-1958)、谢缵泰(1872-1937)、郑天锡(1884-1970)、林文铮(1903-1989)等显示的“广东模式”,跨越学科,登高一呼,帮助人们重新认识“东学西渐”的历史轨迹。其目的不仅在于改变旧有的“西学东渐”的单一叙事结构,挑战东西方双向互动中简单的“刺激-反应”模式,而且增进我们理解从20世纪后期到千禧年以来中外关于中国画学研究交流的全面展开,促成良性循环的市场机制和开放包容的学术氛围。