密斯·凡·德·罗和“最低限度住宅”

探讨20世纪20年代晚期德国大力建设社会福利住房的背景下,建筑师路德维希·密斯·凡·德·罗对住房问题的核心立场。面对第一次世界大战后德国住房短缺的紧迫问题,现代建筑师提出了“最低限度住宅”的概念,并在“新法兰克福”社会住房项目中实践。而密斯反对“最低限度住宅”理念。在社会学家赫尔穆特·普莱斯纳和建筑师西格弗里德·埃贝林等人的思想影响下,他坚持艺术关怀位于建筑价值排序的首位,并强调住宅的首要价值是维护、支持人们内心世界的发展。通过梳理“最低限度住宅”概念的发展和应用,揭示其内在结构中经济效率和文化价值的动态博弈。同时交叉分析密斯的写作和阅读,展现其对现代住房空间的思考,更细腻、深入地探讨密斯的建筑理论发展,并揭示出现代主义建筑在其发展初期作为社会干预手段和作为精神文化追求两条道路之间的冲突张力。

密斯·凡·德·罗建造艺术理念的二元思辨--作为原型的柏林新国家美术馆

文章以柏林新国家美术馆为切入点,在二元思辨的视角下搭建了一种层级化的概念框架,以此解读密斯·凡·德·罗的建造艺术理念。研究认为:柏林新国家美术馆中,日神与酒神两种艺术冲动的统一,构成了该建筑的精神性价值;价值和实用目的的统一,构成了密斯所谓的“建造艺术”;最后,建造艺术与所处时代的技术产生联系,共同形成一种符合时代潮流的建筑文化,而新国家美术馆作为一个符合时代的建筑文化原型,体现了密斯对于建筑本质和真理的追问。

密斯：清晰的结构--再读巴塞罗那德国馆的逻辑与秩序

"清晰""理性""秩序"是密斯·凡·德·罗反复提及的关乎其建筑哲学的核心观点,具体反映到其作品当中,则表现为"清晰的结构"。在此视角下对巴塞罗那世博会德国馆这一现代建筑史上的经典范例进行再次解读,德国馆中寥寥十余片看似"自由、游离"的墙体实则呈现出清晰的秩序,反映了"流动空间"背后所隐含的严谨逻辑和审慎思考。

从视觉到空间:现代艺术语境中的密斯·凡·德·罗与拼贴

20世纪以来的现代艺术与建筑并行发展,相互影响。密斯·凡·德·罗广泛接触并直接参与现代艺术运动,将从立体主义、达达主义、抽象表现主义等艺术中获得的灵感转化为建筑表现中的拼贴。本文聚焦密斯始于柏林时期、延伸至美国时期的拼贴创作的历程、类型、手段和相关建筑设计思想,在现代艺术语境中探求建筑拼贴与现代艺术的共同特征以及密斯的拼贴表现的本质。

物体与物像:密斯·凡·德·罗建筑中的雕塑

现代建筑与雕塑存在着一定的相似性并相互影响。雕塑是密斯·凡·德·罗建筑生涯中一个重要的艺术元素,本文在回顾密斯建筑设计和雕塑创作互动过程的基础上,从现代艺术的整体特征出发,分析密斯的雕塑观点,探求现代建筑与雕塑的结合与分野。论文认为,在现代艺术由具象走向抽象的整体背景下,密斯的雕塑观融合了古典情节和现代精神,物体与物像的二元性,既是密斯对于雕塑的观点,也是他建筑哲学的一部分。

谈密斯·凡·德·罗设计思想

在阐述密斯·凡·德·罗建筑成就的基础上，对其设计风格和设计思想进行了探讨。着重并对其“少就是多”的哲学思想进行了分析，指出了其利用线和方块进行抽象造型的特征。

谈密斯·凡·德·罗设计思想

在阐述密斯·凡·德·罗建筑成就的基础上，对其设计风格和设计思想进行了探讨。着重并对其“少就是多”的哲学思想进行了分析，指出了其利用线和方块进行抽象造型的特征。

密斯·凡·德·罗与范斯沃斯住宅

范斯沃斯住宅是建筑大师路德维希·密斯·凡·德·罗最广为人知的住宅作品,也是密斯移居美国后设计的唯一一座独立私人住宅。范斯沃斯住宅坐落于伊利诺伊州普兰诺南郊福克斯河畔。这座住宅在建造时,因其极致的纯粹与浪漫,曾引起无数争议。笔者从建造设计范斯沃斯住宅的前因后果入手,探索这件经典作品诞生的原因、过程及其建筑理念。

创造历史:密斯·凡·德·罗和纽约现代艺术博物馆

1947年由菲利普·约翰逊(Philip Johnson)策划,在纽约现代艺术博物馆(MoMA)举办了著名的题为《密斯·凡·德·罗》的个人作品展。布展设计是密斯本人,而约翰逊则编辑出版了关于这个展览的书籍。本文作者将约翰逊的出版书籍和由密斯本人设计的展览进行了详尽的比较和分析,展示了两者之间的不同之处。约翰逊对于密斯作品的诠释是叙事-历史性的,他认为密斯在欧洲的作品是他在美国的作品的前奏。他强调了密斯早期欧洲作品的"传统"风格和后期美国作品的普适化、国际化风格之间的区别和发展过程。而本文作者则从密斯对展览作品的选择和陈设,归纳出了密斯本人对待自己作品是批判性的,不受时间限制的,只注重作品本身的品质和它们所反映的思想。而约翰逊认为密斯后期作品是完全抽象化和普适化的理论也是不完全正确的,因为无论从解读密斯的作品到他本人的一些陈述,都证实了他对一个作品相关的景观、历史和文脉的重视。密斯给我们带来的遗产也存在于这些思考之中。

符号学视角下密斯·凡·德·罗“少即是多”设计理念探析——以巴塞罗那德国馆为例

"少即是多"是德国建筑家密斯·凡·德·罗的名言,他倡导去除建筑中的复杂装饰,最大限度地保留建筑的美感与功能性。该文作者认为"少即是多"的设计理念实际上与符号学中的"空符号"概念相呼应,正是由于密斯大规模且合理地运用了空符号,才使作品具有一种强烈的现代感。该文分析巴塞罗那德国馆设计案例,从建筑造型、材料使用、空间结构三个层面说明其中空符号的使用方式。"少即是多"的设计理念在当今仍然具有强大的生命力,现代社会中的商品生产美学开始走向极简风格,由此,对密斯设计观念的再反思显得尤为重要。

密斯·凡·德·罗结构要素的表现

本文通过研究密斯·凡·德·罗诸多作品中结构要素的表现特征,以墙、柱、板作为三种研究要素进行研究,同时结合密斯惯用的网格结构与模数来呈现三种要素在空间中的摆布与表述,从而反思密斯留给后世作品中的理性意象与逻辑倾诉。

建筑结构与秩序的表达——论密斯·凡·德·罗的建筑艺术

在对结构和空间理念的发展中,密斯追求一种结构形式与空间分割元素分开的建筑思想,他的作品中体现了"结构即秩序"的建筑理念,但其后期建筑作品更关注和强调理性的秩序,导致很多现实主义建筑都无法以单调的表现形式来展现。

2005当代建筑欧洲联盟奖——密斯·凡·德·罗奖评审过程

当代建筑欧洲联盟奖——密斯·凡·德·罗奖的评审团，要分别在1月和3月进行2次评审会。第一次评审会是在巴塞罗那举行的。成员们根据242份提名作品的图文档案，作出了2005年的第一次筛选。经过讨论，在初始阶段，有31个作品被挑选出来（本应该有33个作品）。随后确定了一个候选者名单，这些项目会进行实地参观。

当代建筑欧洲联盟奖——密斯·凡·德·罗奖

1987年，在巴塞罗那世界博览会德国馆重建1年之后，欧盟委员会和密斯基金会创办了“密斯·凡·德·罗建筑奖”，并于2001年将该奖项首次纳入“当代建筑欧洲联盟奖”，每2年举办一次，本次2005密斯奖为第9届。

密斯·凡·德·罗建筑空间中的至上主义特征

本文通过讨论建筑与绘画之间关联的问题,分析了现代绘画中几何抽象绘画,与现代建筑通过二维画面中的隐含的空间概念,建立转译的可能性。通过对以绘画为形式探索起点的马列维奇的建筑试验的关注,发现其作为画家,在画布上通过平行矩形创造出的悬浮水平板面间的空间感,并未在其建筑试验中得到进一步揭示。进而,基于对空间创造过程中,呈现了“悬浮水平板面覆盖的净跨空间”这一特征的密斯·凡·德·罗的建筑实践的分析,展开了密斯建筑空间创造方式,与马列维奇在至上主义中实践的“飞行”空间感受的相关讨论。以此,形成了对马列维奇至上主义绘画,及密斯空间创造意图的读解的补充。

《建筑师》杂志“密斯·凡·德·罗逝世四十周年纪念”专辑征稿启事

密斯·凡·德·罗被誉为20世纪现代建筑运动的两棵大树之一。2009年是他逝世四十周年的纪念，也是经济、社会、文化剧烈变动和转换的一年，值此时刻《建筑师》编辑部拟推出关于密斯的个人纪念专辑，它旨在重新开启关于密斯的研究与讨论，回顾这位上个世纪的巨人在历史转折时刻所作的思考与选择，并重新审视他所留下的思想遗产，欢迎广大读者踊跃献言。

重建或再造——从德国馆到巴塞罗那馆

密斯·凡·德·罗设计的1929年巴塞罗那世界博览会德国馆是世界建筑史上的重要作品。因为种种原因,原作存世仅6个月左右即遭拆除。而1986年,在巴塞罗那市政府的主持下,此馆得以于原址重建。文章对德国馆的重建历史进行了简要梳理,并着重结合建造本身,从多个方面对比了1929年德国馆和1986年巴塞罗那馆之间的异同,分析其逻辑和成因,并对重建德国馆的意义进行了讨论。

追问密斯奖中的“再-”——一种基于奖项案例库视角的研究

密斯·凡·德·罗欧洲建筑奖迄今已有30多年历史,历年整理发表的评奖概况、入围及获奖作品的资料库构成了一种观察地缘性建筑风向的全景视角。文章基于对资料库数据的研究、对基金会负责人的访谈和获奖案例分析,指出密斯奖不仅在一定程度上呈现出欧洲建筑的集体状态,同时也反映出欧洲建筑近年来从关注建筑个体话题到关注城市议题乃至历史建成环境的转向;文章注意到提名和获奖作品中日益增多的各种“再-”利用设计,通过代表性案例进一步说明这种转向包含着如何在遗产语境中理解可持续性、日常化、新与旧、历史的过程等问题,以及欧洲建筑师尝试提供的多样、当代的设计策略。

巴塞罗那的形态迥异建筑的启示

但凡去西班牙巴塞罗那旅游的建筑师和艺术家大多会去参观安东尼·高迪(Antoni Gaudi i Cornet)设计的圣家族大教堂和路德维希·密斯·凡·德·罗(Ludwig Mies van der Rohe)设计的巴塞罗那世界博览会德国馆。我是学建筑、学艺术的,也无例外地参观了这两座建筑。这两座建筑是由两个不同国家、不同个性、不同设计理念的设计师在同一国家的同一城市设计的不同体量、不同形式的建筑。而这两座建筑都是世界的著名建筑,两位建筑师都是世界著名的建筑师。

论现代建筑的形式逻辑:理性原则的递归

本文通过结合勒·柯布西耶的《走向新建筑》、密斯·凡·德·罗的《新建筑》以及阿道夫·卢斯的《装饰与罪恶》,剖析现代主义建筑的近似性与侧重点最初的来源,帮助厘清现代主义逐渐“羽翼丰满”的渐进规律。研究将从对现代的知性、凭借“无知”的理性、理性的嵌套这三个方面展开。