达达主义“反艺术”实践的媒介学分析

本文从法国学者德布雷的媒介学视角,分析达达主义“反艺术”(anti-art)实践的反对目标、实践路径;并通过德布雷对图像发展史的阐释,试图分析达达主义的“反艺术”实践落下帷幕消退的可能原因。文中指出达达主义的“反艺术”实践是通过将技术中介化的方式传递信息,反对固有思想和美学对艺术创作自由的压制,并强调外在化合物的征用。然而,从“图像和语词”关系上看,其作品在强烈的思想意图表达下,更偏向“可读的”词语,弱化了“可见的”图像特性与艺术作品所需的“可留存纪念物”;再从“偶像—艺术—视像”的图像演变体系来看,达达主义的“反艺术”实践并未颠覆图像与人之间传统的联系方式,也因此难以挣脱固有艺术体系的限制。

以杜尚为例的达达主义艺术特征研究

达达主义的出现,颠覆了传统艺术,在新的时代重新定义了艺术和生活的界限,并为艺术民主化潮流打开了大门。作为最有影响力的达达主义代表人物,杜尚对媒介的利用、艺术理念的表达和艺术创作方式以及现成品艺术的价值都对后来出现的艺术运动至关重要。同时,达达主义本身对传统艺术的批判反驳和艺术理念上的高度自由及形式表达的多样化有助于中西方艺术工作者观念与创作形式的变革,并且对当代绘画的发展具有颠覆性影响。

陶宗仪《南村辍耕录》所收元达达曲名考

元人陶宗仪在其《南村辍耕录》中收有元达达曲31种,由于演奏技法和演唱方式的特殊,更由于胡汉语言之间的隔阂,对这些曲目名称的释读已成为相当困难的事情,因而学术界很少有人涉足这一领域。惟见乌兰杰《元代达达乐曲考》一文有过考述,然其文对陶氏所收曲目未能全面考索,已考释之名目亦有进一步探讨的必要。本文依据大量历史文献,对这31种曲目逐一细致考索,以期推动该项研究。

反叛、超越与认同——达达、波普、新波普艺术评析

在传统艺术中 ,艺术追求的是高于生活的理想化、典型化和崇高化 ,早期现代艺术对传统艺术的反叛 ,大都只是将艺术家的主体精神和形式、语言的探索推向了极致 ,但仍然维护的是高雅艺术的精英性质。当马塞尔·杜尚将命名为《泉》的小便器送进艺术的圣殿———美术馆 ,彻底颠覆了亘古不变的艺术真理 ,达达主义对艺术原则的动摇 ,为波普艺术、新波普艺术的滥觞提供了基础。波普、新波普艺术让艺术从高高的神坛走向生活 ,在消解了艺术与生活的界线 ,使艺术大众化、商业化的同时 ,也使其彻底丧失了精神价值。在高消费主义的商业社会 ,在艺术理想匮乏的时代 ,艺术家只能把自己变成机器 ,去迎合、认同、生产、复制所有的流行时尚 ,并最大限度的去获取商业利润和争取“15分钟的成功。”

达达主义及杜尚作品中的艺术理念

达达主义是20世纪初在欧洲产生的一个文艺流派."dada"一词采取了婴儿最初的发音为名,宣称作家的文艺创作,也应像婴儿学语那样,排除思想的干扰,只表现感官能感触到的印象.在草拟的((宣言>中,"达达"曾被下了这样的定义:"自由:达达,这是忍耐不住的痛苦的号叫,这是各种束缚、矛盾、荒诞东西和不合逻辑事物的交织,这就是生活."……

传统艺术的叛逆者:达达主义到新达达艺术

达达艺术在一战中的德国产生,经过一批艺术家,特别是杜尚的创作和活动,达达主义的精神影响了很多国家的文化和艺术。二战后,在文化和艺术中心的美国,新达达主义发展起来,成为了后现代主义的一个重要组成部分。新达达主义的很多艺术家同时也是后现代主义的代表人物,如劳申伯格等。

音乐与达达

在20世纪反理性大潮中诞生的达达主义,其本质和价值主要体现为反叛一切的精神状态或姿态。尽管诗人的画家在达达运动中起着主导作用,但音乐并非与此毫无干系。未来主义的噪音音乐是达达主义钟爱的音乐形式,瓦雷兹和萨蒂的音乐观念和创作也与达达主义存在密切关系。

“女直水达达”释名

元代“女直”和“女真”之称为同一所指,“女直”之称当是对辽代叫法的沿袭。元代文献中出现的“女直水达达”、“水达达女直”皆是指女真中的水达达部。水达达之称源于金代的兀的改,但元代水达达所指并不能等同于金代的兀的改。水达达不能包括兀者、乞列迷、吉列迷等部族。

在形式之间表达思考——厦门达达与达达主义的异同探讨

在中国当代艺术进程中，黄永砯作为重要的一环，有着中国当代“四大金刚”之一的响亮名号。谈到他的创作历程，一定要说的，就是其在80年代国内发起的一场名为“厦门达达”的艺术团体运动。 在西方达达主义产生之后的六十年，厦门达达通过反建制、反传统艺术等一系列展览展陈设计与表现，为中国艺术新思潮提供了一个新的可能。如今我们着手论述厦门达达与欧洲达达主义与艺术体制的关系，对艺术环境的影响程度等方面着手，分析两者之间的异同点，有助于我们探讨黄永砯先生艺术作品的更多深意。

浅析艺术经济的达达主义

文章首先介绍了达达主义的基本内容,并论述了达达主义在艺术上的体现。达达主义对于艺术经济发展有如下几点启示:解除艺术家的思维定势,给艺术创作带来源源不断的经济效益;为艺术创作者提供良好的创作环境;为举办艺术展的城市带来经济上的良性循环。

从《达达》看电影的青年文化性表达

电影《达达》通过一个少女的故事向我们展示了女性成长过程中特殊的生命体验。在主人公达达的世界里,生命的孤独与归依的需要成为推动个体成长的主要动因。导演试图用一个在逻辑上并不缜密的故事强调生命存在的特定状态。在简单的呈现背后,存在的是冷静、客观且深刻的社会思考,对于女性的成长、两性关系以及青春等主题的探讨,而这一切都围绕着青年人的生活进行。电影主题阐释的意义在于能够给予观者一个相对自由的语境去感受和体验关于青春的荒诞与真诚、勇敢与退缩。在主题阐释的过程中,观众感受到一种强烈的激进、标新立异、崇尚感性体验、对现实持批判态度以及理想主义的、边缘化的青年文化性表达。

论尚·丁格利的动力装置怎样表现后现代“达达”理念

尚·丁格利,20世纪瑞士后现代艺术家,以独特的动力装置作品震撼欧美各大现代美术馆,一生曾多次受包括纽约现代艺术馆在内的多家有影响力的美术馆邀请为其创作,最终使达达主义以独立的艺术风格跻身世界艺术史,然而他本人却拒绝承认属于达达主义者。正因如此,国内研究达达主义艺术的学者总是将目光集中于马塞尔.杜尚,而忽略对丁格利艺术理念的研究,而事实上,正是丁格利的作品以更加清晰。

达达艺术的发展过程与表现形式

达达艺术诞生于一战期间的瑞士苏黎世,并在一战后传播至其他欧洲国家,从美术史角度来讲,作为“历史前卫主义”之一的达达艺术,因其在一战前后至二战期间的不可忽视的影响力,本文通过分析达达艺术的产生及分类,肯定达达艺术创造性地对传统意义上的艺术创造性概念提出质疑,挣脱了艺术生产中自律性法则,对后世的艺术发展产生了较为深远的影响。

浅析达达主义对当代中国城市建筑的影响

建筑是一个时代社会生活的集中体现,包括自然的、政治的、经济的、文化的、习俗的等方面的综合影响。兴盛于20世纪的达达主义的主张,使得中国城市建筑面临着达达与中庸的两难选择。在当前中国城市建筑的创作中,要格外重视文化与生态两个方面的考量,从而在以西方化为主导的现代化浪潮中不至于失去中华民族所独有的文化特质。

达达主义

达达主义是20世纪初产生的西方现代主义绘画流派之一。达达主义，语源于法语“达达”（dada），意为空灵、糊涂、无所谓；法文原意为“木马”。它采取了婴儿最初的发音为名，表示婴儿呀呀学语期间，对周围事物的纯生理反应。宣称作家的文艺创作，也应像婴儿学语那样，排除思想的干扰，只表现感官能感触到的印象。

基于达达主义的袜子语义学研究

文章利用产品语义学、服装符号学、感性工学、计算机科学等方法对达达主义的袜子语义学进行研究,对达达主义风格进行了感性评价,建立了达达主义特征语词数据库,为相关产品的设计提供指导和帮助。

达达主义与无产阶级文艺的碰撞——1920年代朝鲜半岛文坛的“达达风”

1920年代的殖民地朝鲜曾刮起过一场“达达风”,达达主义在高汉容、金华山、朴八阳、林和等人的不同解读及当时文坛的论争中,展现出了属于自己的表征。起初,达达主义传播者高汉容从人生观角度理解达达并将其视为解决既存问题的有效方法;后来因金华山、朴八阳、林和等人的参与,达达主义与无产阶级文艺碰擦出火花,引出了文艺创作中“形式与内容”的纷争。在朝鲜半岛,达达主义最终演绎成了一种现象、一种态度、一种人生观,成为“否定”“自由”与“解放”的代名词,也成为过渡期个人满足与社会运动所需的“新形式”。

融合与发酵:论1930年代韩国文坛的“达达·超现实主义”现象

1930年代韩国超现实主义文学呈现出既有理论支撑又有名篇佳作的完整体系。超现实主义登陆韩国,在被适时有效利用的同时又经各种前卫尝试,最终融合并发酵成具有韩国本土化特点的“达达·超现实主义”。西方达达主义与超现实主义渊源复杂,超现实主义在韩国经过介绍传播过程中的传导效应、文坛需求及传播者意图等催化作用下,丰富了内涵并拓宽了外延。从历史实证角度通过对韩国超现实主义文学现象的重点梳理,阐明了韩国文坛达达主义与超现实主义的关系,并通过分析诗人李箱的相关诗歌架构,再现了“达达·超现实主义”诗歌特点。