她是纽约达达派——胡适的恋人E.库力弗多·韦莲司的一生

她是纽约达达派———胡适的恋人Ｅ．库力弗多·韦莲司的一生〔日〕藤井省三著王惠敏译一、胡适在美国的留学体验……胡适成长为大知识分子的过程中，给予他很大影响的就是７年间的美国留学体验。胡适从安徽省的小城镇到租界都市大上海，接触了近代文化的气息。胡适的留学...

达达派雕塑家阿尔普

达达派,亦称达达主义,是流行于第一次世界大战期间的文艺流派。1916年一些移居瑞士苏黎世的有反战情绪的青年,其中有作家、画家和雕塑家,经常在伏尔泰酒馆聚会,讨论文艺问题。他们厌恶战争,否定理性和传统文明,提倡无目的,无理想的生活和文艺。

行为艺术的政治进步性

行为艺术作为先锋艺术家用来否定传统艺术的一个犀利武器,它在诞生时就同政治有着密切的联系,有时这种全新的艺术形式本身就是政治的,通过探讨行为艺术发展的几个重要阶段同政治的关系,得出行为艺术的一些叛逆特性也是导致它更为激进的一个主要原因。

浅析拼贴手法在现代主义艺术中的演变

拼贴手法的运用可追溯到一千年前的日本书法装饰画,而20世纪的现代主义艺术,却是拼贴手法正式成为一种艺术语言并得到空前发展的时期.……

达达主义及杜尚作品中的艺术理念

达达主义是20世纪初在欧洲产生的一个文艺流派."dada"一词采取了婴儿最初的发音为名,宣称作家的文艺创作,也应像婴儿学语那样,排除思想的干扰,只表现感官能感触到的印象.在草拟的((宣言>中,"达达"曾被下了这样的定义:"自由:达达,这是忍耐不住的痛苦的号叫,这是各种束缚、矛盾、荒诞东西和不合逻辑事物的交织,这就是生活."……

绘画流派对招贴设计的影响

招贴是一种具有广告和宣传功能的富于表现力的美术形式,在人类文明史上由来已久,而绘画则是最能影响招贴设计风格和表现形式的艺术,许多著名的招贴都能在历史的绘画流派中找到他们创作的渊源。本文从表现主义、结构主义、达达派、超现实主义这几个主要的绘画流派对招贴发展的促进作用入手,追溯美术运动与招贴的关系,阐明绘画流派对招贴设计的影响,以此作为研究招贴的基础。

关于现代绘画语言的一些思考

这些年来,随着改革开放的不断深入,全国许多地方纷纷出现自发组成的美术团体。他们把抽象、达达、照相写实、波普、废品组合、拼贴等等西方已经流行过和正在流行的艺术形式搬到了街头,展厅。这无疑是对我国画坛一次大的冲击,也不可否认它已给我国绘画带来了某种活力。但是,由于种种因素也把被传统封闭多年的公众弄得眼花缭乱,一时分不清它是仙草还是毒藤而迟疑不决。加之臃肿泛滥的空头理论把艺术说得玄而又玄,使不少人陷入迷宫。他们在困惑之中产生了对空头说教的反感,冷静地思考着中国现代绘画语言。是与传统决裂、全盘西化?还是融汇贯通、继承借鉴,以求发展?要澄清这一问题,我们须从现代绘画语言形成的观念和语言表达的形式去思考和分析。

歧路上的叛逆——试论现代主义艺术的实质

近几年来,随着现代派文艺理论和作品越来越多地介绍到我国来,如何认识和评价现代主义艺术已成了大家普遍关注的问题。许多人从不同的角度和侧面进行了阐发,对这个问题的讨论已有了相当的深度和广度。但是由于各人所站的立场、所选的角度不同,因而往往会得出许多互相矛盾的答案来,从而使这一问题呈现出一种迷离惝怳的局面。如有些人认为,现代主义艺术是一种彻底反传统的艺术思潮,而另一些人却引经据典证明它的表现形式和手法,大多在传统艺术表现中都能找到;

康定斯基及其抽象主义绘画演变(续)

康定斯基在自传中谈到帮助形成他的思想以及艺术态度是早年所获得的有关俄国民间艺术的色彩的经验。这些我们已经叙述过了,而后期的经历也同样重要。他曾谈到过一次写生后回到墨琅家中所发生的事。这使他想起了在莫斯科与莫奈的接触。他回到了自己的画室,昏暗的灯光下,摆在他面前画架上的是一幅令人眼花缭乱的画面。他又一次找不出画的主题。

浅析各流派艺术思想对交互艺术起源的影响

众所周知,每一种艺术都不是凭空出现的,追踪到其起源,每一种艺术的产生都会受到当时大的社会环境以及社会背景的影响。当然,交互艺术也不例外,当我们谈到交互艺术的起源时,我们可能大多了解到的是交互艺术是伴随着数码媒体的兴起而兴起的,从而有可能忽视了20世纪初各艺术流派艺术思想对交互艺术起源的影响,因此本文主要分析了20世纪初与交互艺术思想有关的各艺术流派的设计思想,探讨了其存在时期的思想发展与转变,从而找到与交互艺术思想起源的根源所在。

电子音乐流派的社会变革(英文)

从社会和政治变化、电子音乐流派的发展,形成了电子音乐,科学和技术的发展对电子音乐有重大的影响。他们是四个不同历史时期的发展——未来派,法西斯主义,达达派、电子音乐的时期。从最早使用:麦架,嘘声,窃窃私语,爆炸等。音乐和表达感情的表现,在阶级斗争,政治变革和经济危机、发展迅速的电子音乐,用在许多不同的零件,例如播放音乐、电影、电视等,都成了一个必不可少的组成部分的音乐市场。

制成品艺术——继马塞尔·杜尚后艺术策略对美术与设计的影响

以马塞尔·杜尚为首的达达派提出了制成品艺术这一概念,艺术家试图通过废除传统的文化和美学形式发现艺术的真正内涵,杜尚作品中对男女两性关系的思考、对人与人关系的思考、对人们欲望的反映以及"制成品艺术"这一概念对当代艺术与设计有很大的影响,当代的先锋艺术品以及设计品都能看到杜尚的影子。

“中国当代艺术审美理想和西方现代主义、后现代主义”笔谈讨论(20) 提倡在内容和形式上积极创新——兼论现代艺术创新种种现象

江泽民同志在党的十六大报告中号召全党“坚持以邓小平理论为指导,不断推进理论创新”,并指出“创新是一个民族进步的灵魂,是一个国家兴旺发达的不竭动力,也是一个政党永葆生机的源泉”。对于文化建设和文化体制改革,江泽民同志明确提出要“牢牢把握先进文化的前进方向”,“坚持为人民服务、为社会主义服务的方向和百花齐放,百家争鸣的方针,弘扬主旋律,提倡多样化。坚持以科学的理论武装人,以正确的舆论引导人,以高尚的精神塑造人,以优秀的作品鼓舞人。大力发展先进文化,支持健康有益文化,努力改造落后文化。

达达之路

达达主义被定义为一个知识分子的无政府主义运动,而无政府主义是政治的概念,用此概念来指称达达,也包含了达达与政治的关系。达达以艺术行为来介入政治,其目的并不是通过政治争取艺术的权利,而是用艺术行为来表达对资产阶级社会的厌恶,以及对帝国主义战争的绝望。政治上的无政府主义在艺术上的反映就是艺术的无政府主义。但是在政治的掩盖下。

一个回避艺术的懦夫——杜尚批判

《西方现代艺术史》这样评价一个名叫马塞尔·杜尚(Marcel Duchamp)的人:他的立体主义绘画“开创了一种新的突出的主题,立即影响到意大利未来主义绘画和雕塑的效果。后来,它甚至直接成为达达主义、超现实主义以及其它探索幻想和表现的派别的源头。”明确地说,杜尚被达达主义和超现实主义者“奉为伟大的先行者。”①《二十世纪艺术》作出这样的肯定:“杜尚对他自己时代和当代艺术的激励无人能比。对美国、欧洲的影响是同等的,尽管他自己思考一个没有艺术的社会的可能性。……纯抽象绘画可以在很大程度上追踪到杜尚的影响。波普艺术……

博尔赫斯的作品

极端派是西班牙的一种文学倾向,在布宜诺斯艾利斯也有一个分支,它包括立体派、达达派和其它一些派别的艺术家和作家。极端派这一称谓首次出现于1917年坎西诺斯·阿森斯的一篇文章中。它的起源可以追溯到拉蒙·戈麦斯·德拉塞尔纳的杂感。那是一种直到当时还为人陌生的隐喻文体。博尔赫斯收录在未出版的一本集子《红色赞美诗》中的有些诗篇,反映了他对十月革命的崇敬:

比利时画家德尔沃

超现实主义画派是二十世纪艺术中的一个现代主义流派,产生于二十世纪二十年代,它发展了达达派的许多特点。超现实主义者宣称下意识(本能、梦境、幻觉)的领域是艺术的源泉,主张从潜意识的思想实际中去求得“超现实”,否定艺术反映现实生活。

艺术史观的思辨

读历史需要有历史观,否则历史只是一些谈资,不能升华成为思辨。艺术史也需要一个相对清晰的艺术史观,否则艺术史则只是不能提升审美艺术故事,更不能回归到文化的理解层面,更不能成为指导艺术创作的参考。本文结合当下实际进行关于艺术史观对艺术史学习者和艺术创作者提供一个参考。用正确的艺术史观看艺术史可以更清晰的看到艺术的脉络和分析当下的各种流派的特征。让艺术学习者不被简单的艺术概念或细节所迷惑失去对艺术史整体的把握。

1945年以来的现代艺术运动

第二次世界大战在1945年结束。这个年份就成了艺术史家们一条方便的分界线。这条分界线在这一年,不仅是因为“方便”,而且也因为这一年恰恰是二十世纪绘画和雕塑发展中的一个真正的转折点。差不多就在这个时候,视觉艺术开始走上了一条崭新的道路,而这条道路的方向甚至在1939年还是难以预言的。发生变化的原因一部分是由于战争本身。变化如此巨大。