迈克·李影片的人物形象分析

英国电影大师迈克·李自称其电影每一部都是"反好莱坞"的,相比起愉悦观众,李更注重启迪人们对人生或世界进行思考。而在李的电影中,人物形象可以说是最能代表李不循规蹈矩的艺术个性以及细致入微的观察力的。李甚至为了人物而拥有一套独特的、颇费周折的创作电影方式。李对塑造人物的重视,以及他在这方面的才华使得人们认为,观众只要用心品味,便能从迈克·李的电影中发现自己,了解自己。

迈克·李的现实主义电影

在消费主义时代,人们普遍向着功利性转向,以娱乐大众、占领市场为首要目标的商业化电影创作成为主流,电影越来越向着游戏化、奇观化的方向发展。而在这样的情况下,英国导演迈克·李能够着眼于"现在",从其开始电影生涯之日起就抱持了一种经世致用的责任感,和肯·洛奇一样成为英国电影"入世"的标志,抛弃了部分当代电影人对生活一厢情愿的美化和麻醉,将自己对现世冲突的怀疑和批判搬上大银幕,这是值得肯定的。

由《透纳先生》看电影色彩对影片主题的揭示

由迈克·李执导的《透纳先生》颠覆了传统的纪录片表现手法,以普通的甚至琐碎的视角对透纳先生的日常生活进行了真实的展现。那些看起来高高在上、远离我们生活的历史人物,就这样出现在我们面前。目前学术界对于迈克·李电影的研究还比较少,为数不多的几篇主要集中在对迈克·李电影的创作特色的分析上。本文以《透纳先生》为范本,从影片整体色调、道具的色彩、自然界的色彩三方面,浅析电影色彩对影片主题的揭示。