还原论还是反本质主义?——迈克尔·弗雷德与格林伯格

迈克尔·弗雷德(Michael Fried,1939-),美国当代著名艺术史家和艺术批评家。除了作为一个艺术史家的杰出声望,弗雷德作为批评家的名声建立在对美国极简主义艺术的诠释与批评之上,从而成为晚期现代主义理论的杰出代表。弗雷德一直担任霍普金斯大学人文学科波恩讲席教授,著有《凝神观照与剧场性:狄德罗时代的绘画与观众》(一九八一)、《库尔贝的现实主义》(一九九二)、《马奈的现代主义》(一九九八)、《艺术与物性:论文与评论集》(一九九八)等。

“剧场性”的绵延:迈克尔·弗雷德极少主义艺术批评的知觉现象学介入

20世纪60年代。克莱门特·格林伯格的形式主义批评主导着晚期现代主义艺术阐释。面对在70年代蔚然成风的极少主义艺术。以格林伯格学生迈克尔·弗雷德为代表的批评家在认清格林伯格现代主义还原论的本质之后，果断放弃了后者的形式主义批评方法。转而从梅洛·庞蒂早期有关知觉和身体的现象学哲学出发，将这种艺术的阐释延伸到了艺术本体之外的作品与观者的关系层面，从而造就了极少主义艺术批评的现象学转向，形成了学界今天对于极少主义艺术的主流认知。本期青年学者朱橙的文章即是对弗雷德极少主义艺术批评的知觉现象学本质的梳理和研究。现代艺术大师毕加索的代表作《格尔尼卡》问世至今已80余年，通过被不断展出、阐释、复制、传播，

幻象与剧场性 以迈克尔·弗雷德的理论看当今的艺术批评

娱乐化风潮兴起的时代背景下,艺术创作尤其是艺术批评都面临着庸俗化、虚幻化的危险境地。本文通过对美国学者迈克尔·弗雷德[Michael Fred]关于幻象和剧场性概念的分析,对现成品艺术出现以来的艺术创作和艺术批评提出了疑问,指出艺术中的剧场性,让当代艺术（也包括部分现代艺术、后现代艺术）的本质发生了偏移。同时,本文指出了真正的艺术,来源于虔诚力量下对真理的追寻。

剧场性视角下数字公共艺术中的互动研究

公共艺术步入数字时代,技术赋能激活了数字公共艺术中蕴含的交互主体性潜能。文章在理论界对迈克尔•弗雷德的剧场性概念阐释的转换的基础上,将其引入对公共艺术中互动问题的考察,通过探究数字公共艺术中人、物、场之间的三层互动意义—从与作品的互动行为深入到参与作品的意义建构,再到剥离数字公共艺术唯美的一面,回归至纷杂繁琐的日常对话与认同之中,试图揭示数字公共艺术的公共性基础在互动行为和关系中的形成。

华纳巨星总动员

剧情本片是一部真人与平面动画结合作品。一名失业的特技演员(布兰登·弗雷泽饰)的父亲(提摩西·达尔顿饰)不幸被人绑架,他决定冒险去森林寻找他的父亲以及丢失的传说中神秘的蓝色钻石。华纳公司招牌卡通人物达菲鸭等觉得宾尼兔抢走了所有人的目光,遂决心离开好莱坞,帮助特技演员寻找他失踪的父亲。而失去了搭

追随卡拉瓦乔

ISBN:9787568055840出版发行:华中科技大学出版社-有书至美出版时间:2020年6月页数:232定价:168.00元在卡拉瓦乔逝世后的二十年间,其具有革命性意义的先例作品激发了后来者的竞相学习。美国艺术史学家迈克尔·弗雷德率先洞悉这些画家之间的渊源.

拳坛扫描

"快尖"伯德复出七回合KO对手4月18日,IBF前重量级拳王克里斯·伯德自去年4月12日输给小克里奇科沉寂一年后卷土重来。这次他迎战的对手是自己的同胞左撇子拳手保罗·马里纳西奥。

琼斯VS鲁伊兹:驱散百年魔咒

百年魔咒1897年3月,中量级拳王鲍伯·菲茨西蒙斯(167磅)越级而上进入重量级,并于第14回合不可思议地击倒重量级拳王吉姆·考伯特(183磅)。1909年5月19日,中量级拳王斯坦利·凯切尔(170磅)再次攀登这道险峰,却在第12回合被重量级拳王杰克·约翰逊(205磅)击倒。自那以后。百余年来。

弗雷德里克斯访谈录

纳米比亚世界级短跑名将弗雷德里克斯最近在摩纳哥恢复训练,为参加新赛季比赛做准备。 弗雷德里克斯在巴塞罗那和亚特兰大奥运会上,连续夺得100米和200米两枚银牌。亚特兰大奥运会前在奥斯陆,他和迈克尔·约翰逊在200米跑道上竞争,结束了约翰逊在这个项目中连续两年保持不败的纪录。他自1991年起参加了四届世锦赛,每届都披金挂银。弗雷德里克斯是世界上最优秀的短跑选手之一。

从现代主义到后现代主义——围绕极简艺术的批评案例研究

极简艺术上承现代主义,下启装置艺术、观念艺术、体制批评艺术等当代艺术,在20世纪下半叶的艺术发展中具有枢纽地位。本文通过梳理迈克尔·弗雷德和哈尔·福斯特对于极简艺术的批评,勾勒其在晚期现代主义批评和后现代主义批评中的不同形象:弗雷德鄙视极简主义对物性和剧场性的追求,将其看作艺术的堕落;而福斯特则认为那是对知觉条件的分析,对惯例和艺术体制的反思。本文还特别追溯了弗雷德形式主义的历史渊源及其理想,挑明福斯特这一代人的批评处境,从而以极简主义这个个案,映照出晚期现代主义批评与后现代主义批评两种话语之间的差异。

谁动了客户的游艇？

涉足过股市的人都知道，股市里有很多有趣的故事，小弗雷德·施维德就栩栩如生地为我们讲述了一个源自资本市场的黑色幽默。《说谎者的扑克牌》的作者迈克尔．刘易斯甚至认为，这个故事就是让马克·吐温来讲，也不会更出色了。

剧场化:描述“物”的一种方式

1967年，迈克尔·弗雷德（MichaelFried）在其《艺术和物性》（ArtandObjecthood）一文里引用了托尼·史密斯的一次独特驾车经历。在一个夜晚，史密斯带着三个学生驾车行驶在还未完工的新泽西州高速公路上。途中，史密斯看着笔直的道路在广阔的平原上无限伸展，远方围绕着群山，不时又有烟囱、塔楼和彩色光线闪现。这些尽管壮观但平淡无奇的景观却将史密斯引向了一次关干艺术的启示性体验。

混杂的尝试:雕塑不断扩大之域(下篇)

“仿佛是直接借鉴了迈克尔·弗雷德对这次运动中剧场性的著名批评，他的装置是一个舞台布景，展现了一个下班聚会之后的场景。”——霍兰德·考特论汤姆·伯尔 剧场性势头汹涌地进入雕塑创作领域。虽然如今大多数雕塑作品本身并不具有行为艺术场地的功能，但很多艺术家创作的作品，都是复杂的大型装置或物件，这些作品由多个独立且相互关联的部分组成，作品本身暗示了某个事件之后的情景，或者正在发生的事件之中的一个瞬间。这些场地给人以事件将要发生，或有如暴风雨之后的平静。

隐秘的力量

当“极简主义”走向“绝对实在”，面对一张白布，要求观众要做出肯定时，迈克尔‘弗雷德（Michael Fried）指出：极简主义者利用“剧场“为其作品的“物性”营造了一个虚假的情境，去除“剧场”，这些作品没有价值。