江苏原创新歌剧《运之河》的创作特点

江苏本土原创歌剧《运之河》剧本立足于江南本土原创,以真实历史题材为创作追求,运用自己江南音乐语言讲述剧情,恢宏大气的舞美和国内一流的歌剧演员鼎力出演。该剧选择"歌剧"这一国际性音乐戏剧形式作为表现形式,将江苏本土音乐文化很好地与之融合。《运之河》在当下国际文化交流和大力发展本土歌剧的形势下,立足本土江南民族的历史题材,借用"歌剧"讲述自身故事,开启了江苏音乐文化新的篇章。

歌剧艺术作品《运之河》创作论析

为庆祝京杭大运河成功申遗,由江苏省委宣传部、江苏省文化厅组织指导,江苏省演艺集团精心打造了一部以大运河的开掘、通航和隋唐的朝代更迭为主题的大型原创歌剧——《运之河》。这部歌剧起初在南京紫金大剧院试水,又作为第二届中国·江苏文化艺术节的开幕式演出于南京保利剧院成功上演。

《运之河》的独特魅力——回顾参演历程

江苏省大型原创歌剧《运之河》首演后曾在中国第二届歌剧节中荣获七项大奖,在长达一年的巡演期结束后,《运之河》也被渐渐收官,短期内不会复排。本文通过笔者对参演《运之河》经历的回顾,向读者讲述光鲜舞台背后的故事。

论数字化时代新媒体营销手段——以江苏原创歌剧《运之河》为例

江苏原创歌剧又称江苏本土歌剧,其代表歌剧《运之河》具有峰回路转的故事情节、震撼的舞美效果以及重要的历史意义。文章研究如何运用数字化时代的新媒体营销手段将《运之河》推向大众和市场,使其成为具有持续生命力和影响力的作品。

大型原创歌剧《运之河》及其音乐创作

大型原创歌剧《运之河》以隋炀帝开掘大运河为故事主线,以隋唐五代更迭为历史背景,是一部荡气回肠、令人警醒的历史正剧。该剧故事情节跌宕起伏、扣人心弦,音乐则情感细腻、气势恢宏。作为一部近些年来国内少见的鸿篇巨制、一部尝试向民族歌剧艺术顶峰迈进的重要作品,分析其音乐创作的成就,无疑有利于民族歌剧创作事业的进展。

从个体政治心理视角审视历史人物隋炀帝的艺术再现

以国家形象理论为指导,从个体政治心理视角,通过文本主题分析发现:歌剧《运之河》所展现的隋炀帝有血有肉,栩栩如生,让观众既看到了一个具备雄才大略、政绩斐然的帝王,也同时感受到一个对恋人一往情深,对理想持之以恒,对是非、功过和成败淡然处之的富于“人性”之人。同时,该歌剧也让我们从历史类比和情感与动机两个主要维度,对隋炀帝开凿大运河的功过,对历史人物隋炀帝的认知更加全面、深刻和透彻。这对中国形象的塑造和中华文化精髓的参透都大有裨益。

江苏原创歌剧对地域文化的提炼与表达

江苏歌剧创作的探索历史由来已久,江南水乡悠久的历史文化也为其提供了用之不竭的资源。《运之河》中的开土拓河,不仅回顾了开辟京杭运河的壮举,也富于感情地刻画了一个王朝的荣辱兴衰。《鉴真东渡》承继了《运之河》对本地域文化的专注,选择了全新的文化视角,以人物的精神世界为核心,讲述了江南佛法东渡的历史功绩。一脉相承的文化主题在歌剧创作中始终保持着对地域文化的提炼与表达,无论是剧本或音乐创作、歌唱表演或舞美渲染,都将唯美的江南风情在潜移默化间娓娓传递出来。

管窥当代中国歌剧艺术的发展硕果 以“中国歌剧节”为研究对象

歌剧《运之河》歌剧《木兰诗篇》20世纪上半叶,歌剧艺术漂洋过海登陆东方彼岸,当时正值中国新民主主义革命与工业化进程巨变的风云年代。在硝烟弥漫之中,中国艺术家凭借艰苦卓绝的精神对西方古典歌剧进行民族化革新,创作出《白毛女》《红珊瑚》《江姐》等一众脍炙人口的经典佳作,自此开启了中国歌剧近一个世纪的发展历程。