“程式”在国画创作中的传承与运用

“程式”在中国传统艺术门类中是一种有意味的形式,是艺术家在长期的艺术实践中形成的智慧结晶,也是艺术家进行艺术创造和欣赏者欣赏艺术的起点。国画创作者在创作中灵感的瞬间顿悟、构思的迁想妙得、描绘的心手相应等都离不开绘画“程式”的支撑。作为国画学习者,我们需要认真研究“程式”的形成机制、变法规律及与对景写生的关系,见微知著,既谙熟于程式法度又不拘泥于程式,才是国画创作的基础。

运用戏曲表演程式塑造动物舞台形象初探

动物舞台形象经过取其形、摹其神的加工创造,最终凝炼成表演程式。通过程式的规范运用,在源于生活的基础上将动物的原型进行升华,进而鲜活了角色,丰富了舞台,可为剧目起到画龙点睛的效果。由此,如何运用好戏曲表演程式塑造动物舞台形象,成为了传统戏曲艺术中一个值得探索的课题……

演戏与演细——饰演《清风亭》贺氏的体会

演员要从自我体验感受出发分析角色,是爱是恨,是痛是怜,是褒是贬,演员自己要有一个明确的态度,演员对角色的认识是根据角色的行为产生的。演员需要把自己的"意"借角色的细节活动表现出来。

遗忘,借鉴,学习

吉姆：“看来你认为我们不遵循规则也能成功，也不需要关注成本问题。但我们不可能把每个新想法都付诸实践啊。你心目中的牛人是点子百出的工程师，可是我们总得做出业绩才行啊!”