武夷文化中的“茶”舞蹈元素与近代舞蹈教学

武夷文化中的"茶"舞蹈元素从明朝发展至今,历史悠久,艺术表演力极强,其中和"茶"相关的表现元素蕴含了当地民间劳动人民的智慧和地方文化的精髓。当地浓厚的饮茶及茶叶种植文化是在本地世世代代茶农生活实践及茶叶生产中形成的,茶舞蹈作为传统文化的传承媒介是地方特色艺术的重要表现形式。随着时代的发展,将传统茶舞蹈元素与近代舞蹈教学结合,为武夷茶文化传播带来全新机遇。我国高校舞蹈教学是参照舞蹈艺术的审美要求对舞蹈动作进行的模仿和刻意练习,通过训练提升学生专业素养,培养学生的艺术感知力,提升学生对艺术作品寓意的理解能力。随着舞蹈教学的不断发展,全新教育理念、教育模式及多渠道的人才培养计划开始影响舞蹈教学目标设定,高校需要有针对性的提高舞蹈教学能力。本文首先对武夷"茶"文化及国内外研究现状进行介绍,其次分析"茶"舞蹈元素与近代舞蹈教学间的关系,紧扣"茶"舞蹈元素与时代发展之间的联系,完善地方民族舞蹈的教学体系。

武夷文化中的“茶”舞蹈元素与近代舞蹈专业教学的相关探讨

对民间舞蹈元素进行挖掘应用,可以有效提升近代舞蹈专业教学工作具有的文化底蕴与人文色彩,同时也能够丰富近代舞蹈专业教学内容,强化现代舞蹈专业教学所具有的吸引力。本文对武夷文化中的“茶”舞蹈元素与近代舞蹈专业教学的融合价值进行了分析论述,并对武夷文化中的“茶”舞蹈元素与近代舞蹈专业教学的融合路径进行了研究与探讨,以期能够推进二者实现深度融合,有效提升近代舞蹈专业育人成效,拓展武夷文化中的“茶”舞蹈元素生存与发展空间。

浅谈中国舞蹈教育的发展历程

在经过长达大半个世纪的发展后,任何一种舞蹈教育模式都反映出了它所产生的那个时代的社会文化与时代要求。古代的乐舞教育机构主要是为统治阶级的政治服务,并以此来巩固其统治地位;近现代的舞蹈教育模式则更好地说明:随着当今社会对舞蹈人才培养模式需求的多元化,以及舞蹈教育的发展与进步,中国舞蹈艺术教育既要适应时代文化的不断发展,同时又要对自身的教学模式进行不断的审视。

韩国传统舞蹈的现代转型--传统与现代的双重意义

在近代韩国社会,自20世纪10年代开始从宫中艺人传统舞蹈表演过渡到都市近代剧场空间表演的变化,可视为传统舞蹈现代化过程中取得的成就。20年代以后,传统舞蹈被边缘化为艺伎舞蹈。在社会的呼吁下,20年代至30年代以崔承喜(1911-1967)为代表的新舞蹈,将西方舞蹈和传统舞蹈融合,成功实现传统舞蹈的现代化。舞蹈作为一种艺术媒介被分为舞伎舞和艺术舞,前者与妓院文化有关,处于边缘地位;后者则是韩国、朝鲜和中国延边现代传统舞蹈的基本模式。本文从分析传统舞蹈内在发展的意义及局限性和从艺术哲学的角度分析新舞蹈在公共空间中的影响力两个方面,考察20世纪初韩国传统舞蹈的现代转型过程。