论20世纪前期中国近代设计产业兴起的三个关键

鸦片战争迫使中国由一个自给自足的封建社会转变为一个半殖民地半封建的社会,旨在维护清王朝统治的洋务运动拉开了中国民族设计产业发展的序幕。19世纪末、20世纪初,"设计"意识的增强、博物馆与展览会的推动、美术与设计行业的融通成为推动中国近代设计产业兴起的三个关键因素。

中国近代设计史写作现状研究

近代是中国设计由传统入现代的重要转折期,中国近代设计史的研究还处于起步阶段,目前的研究主要分三类:一是通史中附属的近代设计史研究;二是近代设计断代史的研究;三是近代设计史专题研究。其中通史类的研究出现较早,从20世纪八十年代至今有大量著作出版,而近代设计断代史和专题研究则始于新千年。尽管出现的时间较晚,但是在已有的研究基础上,并且受新的研究方法的影响,近代设计断代史和专题研究为中国近代设计史的研究开辟新了研究方向,并展现出良好的发展前景。

日本现代设计的近代学术渊源--以日文著作为例的书物学视角

“图案”产生于日本近代,是一个内生与外源的“暧昧”词,其转译至中国后,仍存多解和歧义。故而有必要正本清源。本文以书物学方法尝试进行本义与引申义的还原。首先,循省《温知图录》(1875),见揭“图案”源于明治时期之“美术振兴论”,初义指手工产品美术化的加工系统,是贯穿在系列博览会活动中的“设计觉醒”的组成部分。后来,通过模仿西方设计制图之法,在《一般图按法》(1909)中确立起了按照统一步骤完成设计的工艺美术技法概念。大正以后的“工艺美术技法”随着艺术至上主义兴起而被边缘化,有关记述见于《纳富介堂翁事迹》(1922)。昭和初年,以《杂器之美》(1927)为嚆引的“民艺美的发现”取代原来“美术之美”在工艺中的位置,民艺开始向设计渗透。

论民众审美心理对中国近代设计艺术的影响

民众的审美心理已经强烈地影响到了中国近代史上的设计艺术,在商业美术领域、服装设计领域和建筑设计领域都可以看到注重民众审美心理的典型例子。20世纪前期的成功范例,也给当代设计在注重民众审美心理方面以很大的启示。

“新艺术”运动对中国近代设计的影响

新艺术运动是19世纪末20世纪初一次重要的设计运动,体现了以农耕文明和渔猎文明为基础的古代设计向以机械化大生产为基础的现代设计的转变,在世界现代设计史具有重要的地位。中国近代设计是中国设计史的重要组成部分,其发展深受新艺术运动的影响。通过对二者的分析与研究,以期能为当代中国设计的发展提供借鉴。

从工艺美术到图案之部——民国教育部第一、二次全国美展与中国近代设计之变

中国近代设计的发展与近代美术关系密切,1937年"第二次全国美展"出现了冠以"设计"字样的作品,且部类名称由"工艺美术"部变为"图案之部",这标志着启蒙期的中国近代设计有了重要变化。这种变化与近代民族工业、国货运动以及图案教育的发展密切相关。

土山湾工艺学校对中国近代设计教育发展的价值意义

上海天主教会1849年设立的土山湾工艺学校是中国近代第一所全面传授西方美术工艺理念和技术的学校。作为最早开办的工艺学校,土山湾工艺学校的工艺和设计教育为中国培养出了第一批谙熟西方工艺设计理念和技艺的人才,也为洋务运动所掀起的中国近代设计的第一次高潮提供了人才和观念的准备。文章分析了土山湾工艺学校教育方式和人才培养模式,阐述了其对中国近代工艺和设计教育发展的重要意义。

浅析近代战时设计与技术的融合对设计实践的影响——以色彩设计实践的嬗变为例

本文基于近代中国、日本、德国战争特殊时期的政治、经济、文化及技术背景,探索在近代战时经济下滑、物资短缺、社会动荡的大环境下出现的设计与技术融合现象的源流,并以其对近代色彩设计的发展与嬗变的影响为例,思考设计与技术的融合对设计实践的影响。本文通过比较研究、文献研究及历史研究相结合的方法,对近代战时技术发展及色彩设计相关的文献资料进行了分析,并提出以下观点:中国20世纪30年代至50年代所出现的设计与技术的融合现象对近代色彩设计的嬗变产生了影响,使色彩的功能性涵义更加丰富,也使人们更清楚地认识到色彩设计对社会经济、技术、文化及技术的价值。

中国近代建筑设计受包豪斯设计理念的影响研究

为研究中国近代建筑设计受包豪斯设计理念影响的主要表现,更好地了解中国近代建筑的发展状况和文化演变,并且寻求解决发案。通过资料梳理和对比研究各个时期的包豪斯和中国近代建筑的思想,然后探析中国近代建筑设计受包豪斯设计理念影响的主要表现,并从不同层面探索中国近代建筑设计的现代主义之路。梳理和对比研究卓有成效,最后给中国的近代建筑的发展之路给出了具体意见。中国近代建筑更多的是对西方建筑形式生硬的模仿,我们需要深刻地去解读包豪斯的设计理念,并要不断创新,结合国情,这样才能使中国建筑设计大放光彩。

“女性参与”对近代平面设计的影响探析

本文以近代平面设计中的"女性参与"为研究对象,将稀少的女性设计师、活跃的女性消费者、频繁出现的客体(女性形象)置于近代平面设计的发展脉络中,论述近代"女性参与"对于平面设计的导向和对设计发展的推动作用。

中国近现代设计史分期研究的历史与逻辑

中国近现代设计史的分期研究是中国设计史研究走向深入和专业化的必然要求。通过历史与逻辑的辨析,中国近现代设计史分期有3个重要思考维度:通史与专门史的分期差异、“中国中心论”与学科本体论以及近代建筑与现代建筑的非对立关系。中国近、现代设计史分期的3个基本设想为:一是以1956年成立的中央工艺美术学院作为中国现代设计史的开端,二是将1949年之前的设计史作为近代设计史,1949年后则为中国现代设计史,三是将近代设计史、近现代设计史、现代设计史划分为3个分别独立的阶段。中国近现代设计史的分期可为其研究走向更加清晰、精准、深入提供参考框架。

从设计学角度看《图画日报》

1909年8月创刊于上海的《图画日报》,是我国最早的图画类日报,内容以新闻性和通俗性为主要特点,图文并举。该报的美术设计队伍实力强大,其封面设计、栏目设计、版式设计、插图设计、广告设计和内容设计,无不包含了他们精妙的艺术思维、构思创意和技术手法,这也正是该报经营宗旨的物化体现,直接影响了后期的画报、年画及连环画的设计模式。同时,《图画日报》展现的大量生产生活场景,成为研究中国近代设计史十分难得的图文史料。

早期上海广告设计的现代价值研究

近代上海广告设计是中国近代设计艺术史中极具影响力的一部分,这一时期的上海出现了中国早期的广告代理业务,催生了中国现代广告业务运营模式形成,并且产生了多种广告模式,如报纸广告、广播广告、月份牌广告等都在这一时期出现。这一时期的广告美术已贯穿于上海的大街小巷,设计风格既有理想主义的创新,也有传统艺术的务实,有力地推进了中国设计艺术现代化进程,对中国现代商业美术产生了重要的影响。

探究20世纪前期中国平面设计术语新陈代谢中的思想渊源

着力于探求20世纪初期中国平面设计术语的更迭,以其衍变背后的社会思潮的关联影响为研究内容,通过大量史实资料,得出在大的社会思潮的裹挟下平面设计观念因受其影响而逐渐形成自身的设计理路,进一步理清中国近代设计思想的衍化脉络。

新艺术运动对中国的启示

“新艺术”运动(Art Nouveau movement)是19世纪末、20世纪初极为重要的设计运动,意味着以农耕文明和水产业文明行为为核心的古代设计方案向以工业化生产为核心的现代设计的改变,在世界范围内现代设计有史以来占据重要的位置。中国现代设计是中国设计史上不可缺少的一部分,工业化生产的快速发展得到了新艺术运动产生的影响。从传统建筑风格,留学生带来的新理念和国际大都市的建筑风格出发分析新艺术运动对中国产生的积极影响。这些积极影响推动了中国建筑领域的创新与发展,并为中国的城市发展和国际交流作出了重要贡献。

浅析陈之佛对图案色彩的批判性思考

本文以中国近代的社会环境及中国近代设计理论家陈之佛的生平为研究背景,通过个案研究、比较研究、历史研究相结合的研究方法,对陈之佛先生1928年至1962年间发表及出版的文章、演讲稿及专著等文本进行研究。本文将陈之佛文章中对近代中西方图案色彩的批判性观点归纳为因袭固守、仿古守旧、粗制滥造三点。陈之佛对图案色彩的批判性观点是从文化层面出发的对实用、美观的关照,打破了传统审美观念的束缚,推动了中国近代审美观念的变迁。

民国时期商业招贴艺术的文化研究

近代中国艺术设计是在被动地向西方靠拢的背景下才发展起来的,但是也不能忽视民国以后对从理念、文化等因素的日趋主动的演变。

机械发展史研究

机械设计发展经历了古代机械设计、近代机械设计和现代机械设计的一个发展历程。全面的认识机械设计发展的历史，对于学习机械设计具有重要的意义。

论传统纹样在近现代设计中的体现与发展

传统纹样从原始社会的简单,到奴隶社会的粗犷,再到封建社会的精美繁复,逐渐发展出了各类花草虫鱼、飞鸟走兽、吉祥图案纹样。传统纹样凝聚着古人独特的艺术审美观,传统纹样也代表着人们对美好生活的憧憬。不同时期的纹样,也反映出不同时期的风格特征。文章指出,添加中国传统纹样蕴含了中华民族独特的审美,正是因为其艺术性、美术性、观赏性等特征,传统纹样在现代设计中的运用,既展现了中华民族对于美的追求,也成为了设计师的创作源泉。

探源商业文化 服务学术建设——左旭初与他的近现代商业美术设计史料收藏

随着我国社会经济的发展,商业在人们的日常生活中日益发挥重要作用,甚至可以说,人们的日常生活就是在商业文化的"包围"下展开的,人的衣食住行用无不依赖于商业行为。这样,作为商业活动的重要组成部分之一,商业设计也就越来越发挥出其作用于人精神生活的价值,它与商品一起,从精神和物质两方面共同服务于人的生活。研究商业设计,回溯其在中国的百年发展历程,总结其演进规律,对我国当代艺术设计具有重要的现实意义。