通俗演绎与运河文化的重构——以刘恩东连环画创作为中心

运河文化在雅俗文野、互融共生的底色上,彰显了中华民族多元统一、开放包容的文化精神。取材于运河文化的通俗文艺作品具有强烈的时代特征,蕴含着极为丰富的当代价值。刘恩东在《大运河传奇》《降龙伏海》《曹雪芹与张家湾》等连环画作品中实现了多样的艺术性与深刻的社会性的统合,其艺术创作理念凸显了民间特质及民族化追求。

连环画创作中的解构与重塑

连环画是孩子们非常喜欢的读物,他们能够通过连环画来对我国传统的文化进行更多的了解。连环画又被称为小人书,主要是由图片和文字共同构成,一般是由一些文学作品进行改编的,比如大家所熟知的《西游记》《封神榜》《三国演义》等,深受小朋友们的欢迎。连环画在创作的过程中不是简单地将原著照搬到连环画中,而是通过解构与重塑进行二次创作,但是不能够偏离原著太多,从而通过连环画来进行中国传统文化的传承。本文首先针对连环画创作中解构与重塑的内涵进行详细解析,然后分析解构与重塑的意义,并且对解构与重塑进行具体分析,旨在能够让大家对连环画的二次创作具有更加深入地了解,促进连环画事业的发展。

连环画创作与作者自身体验的关系

本文中所谈及到的'连环画'并非日、韩风格的动漫,也非主题明确的经典故事,而是艺术创作的表现形式,切勿混淆。连环画是绘画艺术创作中比较冷门的表现手段,当今的美术院校很少愿意设置此类课程,原因是学生缺乏人物造型能力,其次在脚本设计中缺乏对生活的认知和感受,要创作一本连环画,这两个条件必须相对成熟才可以。本文讨论的主题是连环画创作中脚本设计部分与作者自身体验的关系。抛去造型能力,脚本的设计应该以作者的生活为母本,展开构架,这样连环画中的人物和故事都将鲜活起来。《下一米阳光》是我和同学本科的毕业创作,描绘了两个不同的人物在同一时间发生的故事。

“我自民间来”——记连环画大师贺友直

鲁迅先生说过,连环画也可以出现像达·芬奇、米开朗基罗那样的大师。贺友直就是一位这样的连环画大师。别看他身材矮小,其貌不扬,但作起画来一副大将气度,几百幅、上千幅的连环画,案头没有任何资料,全凭想象和记忆,一支笔,一张纸,信笔涂来,那人物,那形象,活灵活现;特别是那手绝招:“做戏”。

连环画中女性人物形象的塑造研究——以中国传统题材连环画为例

在连环画的创作过程中,需要对连环画创作的很多方面进行考量,如道具,场景,构图等。但从创作的总体来说,塑造人物是最重要的。文学艺术作品的以塑造生动鲜明的人物形象为创作的主旨。并以此来达到教育人,感化人,影响人的目的。在连环画的创作中,女性人物形象的塑造不容忽视,一些鲜明女性人物形象的成功塑造可以增加连环画作品的视觉感染力和生命力,从某一程度上还可以侧面推进连环画故事剧本创作的进行。本文主要针对成语故事题材中的女性角色形象进行探究,并从多角度挖掘女性形象在连环画创作中的应用价值和文化价值。

第十三届全国美术展览获奖作品创作三人谈

本文包含了第十三届全国美展获奖者刘政、沈璐、李非三人的创作思想,他们对自己作品的创作形式、创作思路等进行了阐述与总结。刘政主要探讨了雕塑的材料与色彩,在其作品《仲夏夜之梦》中以综合材料为主体,通过表面色彩的处理来表达个人内心独白,从而一步步提出在创作中应尝试突破各艺术门类的界限这一观点。沈璐所创作的连环画《马克思》,诠释了连环画这一传统绘画形式独有的特征,即故事性、连续性以及完整性,她用自己的形式语言理解并表现了马克思伟大的人物形象,生动且完整。最后,李非对自己的架上连环画作品《我的姐姐》进行了详细阐述,并分析了架上连环画的表现手法、构图方式等,表达了对架上连环画未来蓬勃发展的期许。

仇情借笔作镆铘——由《虾球传》试论关山月1949年香港艺术活动

本文以关山月1949年在香港活动为中心,借助近年来发掘的关山月的文献资料以及"人间画会"的美术阵地《大公报》《新美术》副刊文献档案,考察1940年代末香港左翼美术社团为响应毛泽东《在延安文艺座谈会上的讲话》文艺路线所掀起的一轮连环画创作小高潮,以及左翼文艺思潮在香港的传播、出版和争鸣情况。