现代写实油画透明画法研究

透明画法在现代写实油画中有着很强的开拓性。文章基于对欧洲古典油画透明画法的传承与探索,对其发展历程、艺术特征和经典技法进行梳理和分析,最后,探索出新型的写实油画的画面中所蕴含的涵义。

现代写实油画透明画法研究与探索

透明画法在现代写实油画中有着很强的开拓性。文章基于对欧洲古典油画透明画法的传承与探索,对其发展历程、艺术特征和经典技法进行梳理和分析,结合古典透明画法的普遍规律和现代新材料,探索新的写实油画表现语境。

透明画法在创作中的应用与探索

油画作为一种视觉艺术的表现语言,它的表现方式和风格丰富多样。透明画法是古典油画创作中表现色彩的重要技术手段之一,它能极大提高油画的艺术表现力,使作品更加细腻。然而,国内大多数油画家都受苏派直接画法的影响,多采用直接画法进行创作,并且中国高等艺术院校中对透明画法的教学略显不足。油画材料与技法知识的缺乏,制约着中国油画艺术的发展,因此研究透明画法在当代油画创作中仍然非常必要。

古典油画技法——古典多层透明画法

色彩一直是绘画者关注的首要造型要素,是古典油画中经常被使用的技法,色彩与造型分离是它的主要特征。古典多层透明画法在色彩表现上是将透明色层相透叠,借助光的作用,在观众眼中实现色彩调和,呈现珍珠般光泽,这种技术手法为古典油画增添了精神上的美感,赋予了古典油画强大的生命力。

油画间接画法实例之提白塑造罩染法

油画间接画法(Indirect Painting)是与直接画法(Alla Prima,即'一次过',特指一次将造型与色彩表现到位的画法)相对而言的,又被称为透明罩染技法(Glazing)或多层透明画法,是指在油画绘制过程中,将素描塑造与色彩表现分开进行,利用某些具有特殊透明特性的油画媒介剂来调和色彩,通过多次透明色彩的重叠,达到造型完整和色彩丰富的一种画法。

油画多层覆盖画法

多层覆盖画法是继西方油画透明画法．混合画法之后新的发展高峰。多层覆盖画法充分地展现了油画材料和工具的独特表现性．在当今油画创作中仍具有不可替代的价值。

油画传统画法课程——间接画法

从文艺复兴到19世纪上半叶的欧洲,油画的表现对象以人物为主,在解剖、透视、明暗和色彩这些严谨的系统下,形成了以造型为中心的写实绘画体系。作为最终体现这一切的物质材料和技术,油画的材料和技法则是这体系的重要组成部分。间接画法作为欧洲传统绘画的主要手段,贯穿整个欧洲绘画发展的脉络,历经几个世纪的发展与变革。

产生、发展、丧失和重建———浅谈油画语言的演变

文章阐述了油画语言的产生和发展,分析了在现当代艺术发展的剧烈波动期油画语言的变化以及油画新语言的发展。

对西方色彩绘画技法的研究及再认识

作者着眼于西方色彩绘画技法问题的专题研究,以色彩艺术发展中兴起的技术革新及创造为中心,从五方面进行论述:意大利文艺复兴期间,画家菩提切利采用了 “线描填色法”:以达芬奇为代表构建起“古典画法”的传统;17世纪荷兰画家伦勃朗发明了“透明画法”;18、19世纪英国画家透纳为首开导的“水彩画法”,19、20世纪法国画家莫奈等创立了“色彩印象法”。

逆境中涅槃的巨人——伦勃朗艺术研究

伦勃朗是17世纪荷兰画派最有成就的画家之一，少年成名，半生潦倒。30年代的作品《丹娜伊》历尽十年修改从细节到色调体现了他在艺术上的日益精进；40年代创作《夜巡》时，为了创作自由和艺术家的尊严，与定件人产生诉讼纠纷，最终导致画家的破产：在艺术市场消失，生活日益窘迫的时候，伦勃朗从未放弃艺术上的探索。去世前所完成的《浪子回头》，用有限的几种颜色、简洁的人物形象塑造充满情绪张力的情感空间，使他的艺术成就达到巅峰。

探寻工业设计专业基础课程“结构素描”的教学新方法

该文通过对现阶段"结构素描"课程教学的难点及学生在学习过程中存在问题的分析,指出在整个"结构素描"教学过程中,要强调产品形态构成的逻辑关系。不仅应该注意形态与形态之间的外在逻辑关系,而且还应该注意形态与构造、形态与功能之间的内在逻辑关系。要运用逻辑思维进行推理、切换,进一步强化由认识到表现的思维辩证过程,让学生们深刻地感受到是在表现产品由内向外的结构、外型乃至使用过程,帮助理解、分析、重构设计的对象,达到既合理又生动的设计表现目的。

鲁本斯绘画风格与材料技法

巴洛克风格起源于十六世纪末十七世纪初。十七世纪上半叶发生了举世闻名的"三十年战争",而世界各国因为受到战争的影响而动荡不安,上层贵族过上了穷奢极欲的生活。画家彼得·保罗·鲁本斯于十六世纪末出生于德国弗兰德,是巴洛克艺术的早期代表画家。他的作品流传至今,独特的绘画风格为人们所探讨研究。本文从油画特点、素描草稿、油画材料与技法方面几个方面通过对资料的搜集梳理深刻分析鲁本斯绘画风格的形成。

材料与技法——我在油画创作中的思考

油画艺术作为绘画艺术活动的主要形式，而油画材料是艺术家表现精神内涵的物质载体，对油画艺术有着显著的影响和作用。本文通过对几种油画材料的介绍，以及油画材料在技法中的应用和几种表现效果之间的关系，说明油画材料在油画技法中的重要性。并结合画作分析油画材料对作品的影响，研究油画材料对发现和寻找新材料与技法的重要性。

油画技法在食品包装设计创作中的展现——评《油画技法》

几个世纪以来,艺术家通过实践活动创造出了多种油画技法,主要有透明画法、层次画法、直接画法、近代画法等,更是有挫、拍、线、扫等多种不同的油画绘制技巧。作为一种艺术语言,油画拥有多种不同构型要素,而油画技法可以很好地将这些构型要素总体或着重地表现出来。

对比与融合——浅论油画创作中的色彩表现技法

油画创作中的色彩,可看作是画家借以同欣赏者进行交流的一种独特的语言形式,可以体现出画家个人独到的体验和感受。色彩不仅传达画家的情感,而且内含了画家自己对生命、自然的态度,展示画家独有的主体意识。