20世纪30年代上海画报的编辑策略、文本形态与价值功能——以《良友》《时代》《中华》等画报为考察中心

画报参与“近现代”的叙述,是中国近现代文化发展的一项重要内容。20世纪30年代《良友》等上海画报在文本形态和审美特质上,都呈现其他时代和其他城市所不具有的文化姿态和精神气度。一般而言,《良友》等上海画报的材料常分为“图片”和“文字”两类,它们采取“包罗万有”“兼收并蓄”取材方式,展示出一个“杂烩式”图文世界;同时这些画报通过“拼装”策略把不同意义的素材进行穿插、重组,形成活泼新鲜的图文版面;实际上这些画报以其快速的反应能力,敏感地捕捉都市时尚生活和流行事物,营建了关于都会现代性的一整套“摩登”想象。作为20世纪30年代都市的“混合媒介”,这些画报集新闻、文艺、科技等于一体,是新观念与新技术在特定时空中的结晶,它们所呈现的诉诸感官、零碎平面化的“通俗现代性”,正与现代那些有着明晰的启蒙、革命的“精英现代性”一道构成了中国现代转型的双重复调。

渐进式叙事探索的再反思:重读新时期以来的谢晋电影叙事话语

谢晋电影早期被诟病的"俗电影"理应在当代学术界得以重新审视,一方面得益于在交互主体理论视野下破除了对传统通俗电影与现代艺术电影线性进化论观念的迷信;另一方面则是从电影叙事学角度出发,再度关注新时期初期的谢晋电影叙事模式,发现谢晋导演在关注西方现代叙事形态的同时,立足本土民间叙事经验的难能可贵。现代叙事模式的转向并不意味着抛却自身叙事传统和切身性体验,一味投身于西方的现代话语中,在交流和碰撞中找到某种"有意味的形式",对西方叙事时空及叙事结构的创造性转化本属题中之意。但置身于新时期追求"现代性"的狂热语境之中,学术界与创作界显然缺乏必要的反思,这些问题一直遗留至今。