“造型描述”(Ekphrasis)的复兴之路及其当代启示

造型描述(Ekphrasis)原是一个古希腊修辞学术语,其本意是指文本或演讲中的形象化描述。文艺复兴以来,它经过漫长的历史沉积,20世纪中后期,作为一个重要的文艺理论范畴再一次频繁地出现在人们的视线中。当代语境中的造型描述对象,不再泛指现实中的一般视觉对象,而特指视觉艺术,它也被聚焦为语言对于艺术品的呈现与转述。在其与叙事等概念的多方比较中,研究者揭示出其静止、空间化存在等特质,进而与一系列西方理论传统中的关键性概念,如文字表达与视觉呈现、时空、性别等建立起联系。本世纪以来,人们进一步发现,艺术史也即是造型描述史,它因而也跻身于艺术史研究的方法论中。目前,这一概念虽然还没有稳定的中文表述,却无疑对我们审视传统的文图关系研究以及艺术史生成等诸问题,提供了一种新途径。

艺术设计视角下的汽车造型描述手段研究

汽车造型描述手段是谈论汽车造型方法的前提之一,已有的汽车造型描述手段并不适合艺术设计师使用。通过论述各种成熟的汽车造型描述手段的优劣性,结合艺术设计学科的特征与汽车设计流程特点,建立新的汽车造型描述手段。并尝试在此基础之上提出一种适合艺术设计师使用的汽车造型方法。该方法的特点是能给予设计师在进行汽车设计时予以参考并发挥其主观性,而非通过计算机等手段衍生出最后的汽车造型结果。

从观察者角度论《到灯塔去》中的窗与画

英国女作家弗吉尼亚·伍尔夫与现代视觉艺术渊源深厚。意识流小说《到灯塔去》包含了印象主义/后印象主义绘画、造型描述等语图元素,这是她将语言与视觉相结合的一次实验。在小说中,角色的视角切换自如,他们通过眼睛主动观察进行思考。其中,“窗”是观察者的通道,也是一个虚实结合的意象;同时,《到灯塔去》也是一本自传小说。女画家莉丽对外部世界的感知来源于伍尔夫本人对现实生活的观察,因此在众多角色之中,莉丽是最重要的一位观察者,她的视角具有现代性。造型描述(ekphrasis)是文字对视觉的再现,伍尔夫对莉丽《母子图》的描绘是一种抽象的造型描述,它突破了文学传统意义上的造型描述专注于描述具体的静物/艺术品的局限。

先锋戏剧、戏剧人物和剧作家的困境:管窥《悲悼》中的语言暴力现象

911事件以来,齐泽克等人提出的语言暴力成了西方暴力研究领域的新热点,而戏剧界对语言暴力的感知比理论家们早了大半个世纪,二十世纪初先锋派戏剧家和戏剧理论家就指出语言成了束缚戏剧艺术发展的阻力。尤金·奥尼尔作为西方表现主义戏剧流派的代表人物在作品中反映了语言暴力对个体人物的影响,主要包括语言给生活强加意义体系,给个体命名并通过其说服力量控制个体的思维和行动。而奥尼尔的创作风格和困境体现了语言对戏剧艺术的局限,写剧本从本质上来讲是一种将多维的艺术场景付诸抽象文字的造型描述过程,语言是工具同时也是束缚。而将剧本转变成舞台演出是一个造型描述的逆过程,这也是戏剧艺术摆脱语言重获多维化生命的过程。