南宋“工艺致用”的造物理念

南宋是我国历史上手工艺和商业高度发达的时期,商业的兴起促进了手工艺的繁荣和发展,手工艺的兴盛又反向推动了商业。“工艺致用”体现在生活的各个领域,形成了南宋独特雅致的生活方式。本文以史为鉴,分析南宋时期手工艺的繁荣与市井生活方式的互动,研究“工艺致用”对经济文化的促进,探求南宋手工艺发展的内在逻辑,及其当代启示。立足于现实和时代审视传统工艺的发展,必须考虑生活的基础、生活的需求、生活的价值,必须从广大人民群众作为主体的生活出发去认识和实现传统工艺的当代价值,回归生活美学,以工艺创造有温度、有内涵的当代生活方式。

四川传统木风箱造物理念研究及启示

木风箱是传统农村炉灶旁使炉火旺盛的鼓风工具,代表了中国古代鼓风技术发展的较高科技水平,促进了传统冶金业的发展。文章通过文献研究、田野考察等方法,以川北地区现今存留的木风箱为研究对象,从设计学的角度对其木箱、进风活门、双向风道、活塞风板和推拉杆五部分进行结构、造型、材质等方面的分析。木风箱设计体现了致用利人、各随其宜、审曲面势等传统造物理念与智慧,同时也给予现代设计实用利人、适用地宜、巧用和谐的设计启示。

基于《考工记》传统造物理念下的食品包装设计研究

当下食品包装设计面临着过度装饰、缺乏地域文化传达、用料选材不够环保等问题,而这些问题都可以通过融入传统造物理念来解决。《考工记》中所蕴含的中国传统的造物思想和观点影响了中国数千年的造物观,其“以人为本”“天人合一”的设计思想和对“功能、匠意、自然”的理解更是对现今食品包装设计有着深刻的指导意义。基于此,本文对《考工记》的传统造物理念进行概述,将这种造物理念融入具体的食品包装设计中,使其呈现新的内涵与形式,以供参考。

基于马家浜文化造物理念的现代茶具设计

目的分析马家浜文化造物理念,在此基础上探究产品创新设计的一种新方法,并研究马家浜文化造物理念对于现代茶具设计的价值。方法以马家浜文化中主要陶器的形态特征及其内在属性作为切入点,通过研究马家浜文化造物理念,构建一种适用于现代产品创新设计的多边形造物法则,并结合具体的现代茶具设计实践,对多边形造物法则及马家浜文化造物理念进行深入解析与验证。清晰的诠释了马家浜文化造物理念,同时对多边形造物法则的特征、原理及运用方法进行详细的解析。结论马家浜文化造物理念对于现代茶具设计创新具有非常重要的理论价值,多边形造物法则对于产品的创新设计具有很好的指导意义,能更直观、更清晰地理解造物逻辑关系,提升创新设计效率。

墨子造物理念对构建两型社会设计观的启示

在实验建设两型社会的背景下,深入分析墨子的造物理念,阐述以"兼爱"、"兴利"、"节用"等观念和原则,来指导和构建适应于两型社会建设的设计观。

墨子的社会蓝图与造物理念

墨子面向下层百姓大胆勾画了一个平等、兼爱的社会蓝图,他的造物理念与这一蓝图紧密相连。墨子对为什么人设计?为什么样的社会而设计?为什么样的将来而设计等问题一一作了回答。他强调遣物不脱离实用性,但他的造物理念又是高度理想化的。

基于传统造物理念的产品设计教学

我国古代的造物历史悠久,其文化底蕴和相关的造物手段和方法也是独树一帜的,有些设计方法时至今日也依然能够成为我们设计灵感的来源,从传统造物思想入手,通过教学目标、传统造物精髓分析最终达到启发学生心智、构成创意的目的。通过将传统造物理念引入产品设计教学中能够丰富学生的创意思维、拓展学生的创意灵感、让学生在感受传统造物文化的同时能够对设计及设计风格进行反思。

晚明苏州文人意趣与造物理念

晚明苏州文人意趣因经济、社会环境的改变而发生了剧烈变化,形成了亦古亦今的闲赏美学风尚,建立起"宜人宜景宜自然"的造物标准,并强调致用为尚的功能主义,从而形成了苏州文人独特的造物观。晚明苏州文人喜好以美的事物来装点悠闲无虑的日常起居生活;他们追求高雅的生活品质,对各类活动环境有许多讲究。对待造物,晚明苏州文人提倡致用的功能,不断推陈出新,在"物妖"和"奇技淫巧"的时代背景下,体现出一种极具勇气的创新精神。

中国传统家具中的“一体化”设计理念

针对传统家具设计的探索一直是古代造物研究的重点,而如何将其转化并为现代设计所用是中国现代家具发展的主要方向。以中国传统家具的发展为背景,从建筑、生活方式、外来文化和创新精神的角度,着重探讨了传统家具中"功能、结构和形式一体化"的设计理念的指导性和先进性。该理念摒弃了将功能、结构和形式分而论之的做法,强调了三者间的关联性和协同性,其目的在于挖掘传统造物理念与现代设计的共通点,进而在民族文化自省的基础上,实现为中国现代家具设计的革新寻找切入点之目的。

20世纪初奥地利维也纳工场珠宝造物中的审美观

20世纪初,一批前卫的艺术家、设计师、手工艺人于奥地利共创了设计工坊“维也纳工场”,并在珠宝、建筑和时装等领域进行了先锋探索,对后世影响至深。在珠宝造物方面,维也纳工场的设计尤为突出,其“整体艺术”和“为艺术而艺术”的造物理念是现代艺术的先声。该工坊成员在材料选用、设计语汇、协作机制等方面呈现出鲜明的创新之处。同时,他们通过刊发多功能的工作手册、制作品种多样的艺术明信片、参与展览和开设分店等形式塑造其文化品牌,为后世首饰设计提供范式,也为当代首饰设计界提供了有益借鉴。

中国传统造物设计思想探源——《考工记》简析

以《考工记叙》"天有时,地有气,材有美,工有巧,合此四者,然后可以为良"为依据,对中国传统设计思想进行分析,通过对"天时、地气、材美、工巧"四个方面的论证,阐述中国传统设计的造物理念,从而对传统造物理念的造物原则和价值标准有更深一步的认知。

论形式与质料关系中的造物哲学——以新疆饮食器具为例

饮食器具是代表民族特征的一种直接表现形式,从灶到食器,关涉到饮食起居的基本生活层面的造物活动也是形成一地造物理念的基本反映。新疆地区的特殊地理位置决定了其饮食器具的形制特点和装饰规律,从本体特点出发,对新疆地区的饮食类器具进行划分和分析,结合形式与质料的哲学关系,分析饮食器具在造物中的基本特征。发现其造物智慧和设计规律。

Maker Faire文化对设计师造物情怀的影响

Maker Faire起源于在美国年旧金山[1],以分享技术和交流思想为乐,集结了所有年龄段的DIY爱好者,他们当中有设计师、教育家、业余爱好者、工程师、作家、艺术家,学生等等覆盖的群体比较广泛,甚至可以说,没有特定的群体,设计师在Maker群体当中也占有一定的比例,Maker Faire文化对设计师造物情怀有一定的影响。

跨界融合,面向传统的未来

设计力1跨界,能让传统工艺有更多元的发展。“手工艺+”的新兴模式让当下热门的自然材料、可持续材料、AI技术之间碰撞出精彩的火花。《“鞍”椅》作品的结构与藏族马鞍的设计思想十分相似,都采用绳索连接木块,达到动态的稳定,故取名为“鞍”。“鞍”椅由42块木板组成,基于“中国传统手工艺材料之木材料自然染色”主题的研究,设计师将传统自然染色工艺运用于木材上。“鞍”椅的结构诞生于中国传统的造物理念与手工艺拼布。“拼布”工艺是一种民间艺术创作形式,将织物用针线缝合,将各种碎布拼接成一个整体。

黔东南剑河苗族锡绣服饰艺术特征分析

剑河苗族锡绣服饰艺术特征鲜明,其以锡代线在挑花基础上对面料进行二次加工的刺绣方法,在苗族刺绣技艺中堪称一绝。现以田野调查为基础结合历史文献资料,从服饰艺术的取材、款式、结构、装饰工艺等方面,对黔东南剑河苗族锡绣的服饰艺术特征进行探讨分析,旨在通过其独特的传统服饰技艺的艺术表现来探寻服饰艺术与民族文化之间的相关性。剑河苗族锡绣服饰就地取材的面料、契合功能的款式与结构设计,以及表达信仰的装饰工艺,体现出的是与物性、与人、与时、与礼相宜、因地制宜、文质相宜的造物理念。

吴越地区家具设计文化的传承与发展

吴越文化起源于现在的长三角地区,吴越文化的研究对长三角地区乃至其他地区文化的发展,具有深远的历史意义和现实意义。文章研究了吴越家具的整体风格、造型、装饰等方面的设计构成,吴越家具与吴越文化的内涵与外延的联系,以及传统吴越文化元素在现代家具设计中的传承与应用。

印染图案在平面设计中的运用——评《中国传统印染文化研究》

《中国传统印染文化研究》是针对传统印染文化进行研究的著作,该书对我国传统印染纹样进行了比较全面的探索。在文化交融的背景下,探索与地域文化、时代审美相符合的新印染纹样风格,在传统与现代融合中发展和继承传统印染艺术。中国传统印染历史悠久、种类繁多、纹样丰富多彩、制作工艺精美,具有丰富的文化内涵和审美价值,充分体现了中华民族的文化思想、造物理念、工艺水平以及本民族独特的审美观念。对中国传统印染文化进行研究不仅是对我国民间传统文化宝库的充实、对世界纹样艺苑的丰富,同时,还能够保护、弘扬、传承民间传统文化,增强民族自信心。《中国传统印染文化研究》中还详细阐述了传统印染图案的样式,对笔者探索印染图案在平面设计中的运用有着重要的参考价值。

“溪·案”设计作品赏析

作品名称:溪·案设计说明:“溪·案”创作源于千年古村落嵩溪的一明一暗两溪,即暗溪与明溪,其中暗溪最为独特。本案以暗溪为设计要素,借用在地性的设计理念展开构思,“溪案”反谐音于“暗溪”。“溪·案”为弃木利用,老木重生,结合“生长”命题,以生命、生存、生活为三位一体及三重境界,来探讨回收设计、重塑旧物、赋予新生的造物理念,意指万物生命力的延续,更是对美好生活的憧憬和诗意栖居。

守正创新为民生

一个散发着优雅气质的天青汝瓷碗、一张饱含着墨韵芬芳的手工宣纸、一件看似信手拈来的民间泥彩塑、一幅色彩浓郁的木版年画,这一件件饱含着中国传统工艺的造物在深深地介入并影响着我们的日常生活。“器以载道”,这些精美的造物无不体现了独具创造性和精益求精的工匠精神,更凸显了中华传统文化中追求生活艺术化的审美取向。它们携带着中华民族特有的思想观念、造物理念和文化精神,形成民族文化认同感的基础,成为中华民族生生不息、长盛不衰的文化基因,深深地融入我们的血脉中。

传统工艺的黄河文化之源

黄河是中华民族的母亲河,以自然之力赋予中华民族生生不息的物质基础,以文化之魂供给中华文明传承发展的源头活水,是五千年华夏文明的根源所在。黄河流域作为中华文明的发祥地,从保存使用火种、观测天文历法、制陶、冶炼、营造建筑到一脉相承的造物文化中融入历史地理、风土人情,形成了制器尚象的造物理念、自强不息开放包容的造物精神、素朴浑厚的造物风格,是中华文化创造力的源流与文脉。