清代制瓷图连环画研究

“连环画”根据《辞海》的定义是“用多幅而连续叙述一个故事或事件发展过程的绘画形式[2]。”中国连环画的出现不晚,钱杏邨先生提出“至迟到了魏,中国连环图画己经开始诞生,有的已多至十二幅,样式也有变化……[3]。”传统多样化的连环画中,有一类关于经济生产题材的,起源也很早。

《中图法(未成年人图书馆版)》“连环图画、低幼画册”类目设置探讨

《中国图书分类法(未成年人图书馆版)》以下简称《少图法》(第四版)对"连环图画、低幼画册"类目整个类目编号体系进行了大幅度的修订。文章通过分析连环图画、低幼画册的属性与特点,找出《少图法》(第三版)中存在的问题,对《少图法》(第四版)中"连环图画、低幼画册"类目设置进行了深入的研究与探讨。

《中图法(未成年人图书馆版)》(第四版)连环图画、低幼画册类目修订评析

本文通过对《中图法(未成年人图书馆版)》(第四版)"J3连环图画、低幼画册"类目修订内容进行评析,探讨修订后的特色及类目存在的问题,提出相应的改进建议。

画中有话:连环图画在民国时期文化普及与传播中的地位和作用

民国时期出版的连环图画作为大众化的艺术形式,在当时广泛流行,深受民众的欢迎。在中国传统文化普及以及戏曲、电影的推广与传播中,连环图画发挥了不可替代的作用,使民众更好地认识和了解了民国时期连环图画的价值与地位,感受和体验到了连环图画绘画背后深厚的文化沉淀。民国时期连环图画为传承文明、弘扬中国传统的文化艺术提供了参考和借鉴。

传承与演进:中国古代连环图画的历史演变探微

本文通过对古代连环图画作品的解读,探究图像叙事和文学叙事之间存在的对立统一逻辑关系,这种关系始终贯穿于中国古代连环图画的演变历史,进而为"语-图"这一学术热点研究提供参照。

陈洪绶和歌川国芳的水浒连环图画比较研究(一)

对陈洪绶和歌川国芳的水浒连环图画的比较研究是基于中日连环图画比较为基础上进行的,目的在于探讨同一题材中日画家的不同艺术呈现。从不同地域横向上分析出不同国家艺术表达样式的异同点。继承和发扬民族艺术特质,吸收和借鉴国外的艺术经典为＂我＂所用,是当代年轻艺术家需要一直深入探索和研究的课题。

浅谈“生字词猜读”的指导策略

统编教材中有一些配有连环图画的课文,主要出现在低年级,如《小蜗牛》《咕咚》《小壁虎借尾巴》等,这是编者为课文由全文注音向不注音过渡特意安排的。在这些连环画课文中,没有注音留给学生猜读的生字词通常都是一些常用的名词、动词。那么,教师在教学连环画课文时,可以运用哪些策略帮助学生猜读未注音的生字词呢?

莎士比亚的通俗化——论中国出版的莎剧连环画

有人作如是说:莎士比亚研究和莎士比亚评论,是“国际学术奥林匹克活动”。话虽说得夸张了些,但是莎士比亚作品的艰深,随着时代的变迁,当初为英国大众喜闻乐见的戏剧,现在越来越令普通读者难于深刻理解其艺术真谛了。何况是在异国他乡,莎士比亚就更是学者书斋里的研究对象。莎剧成为戏剧、戏曲舞台上高、精、尖的典范,被作为戏剧教学的范本,成为“阳春白雪”的代名词了。因此承担起普及莎士比亚的任务,就成了所有热爱莎士比亚的艺术家义不容辞的责任。以莎士比亚戏剧所达到的艺术高度。

民国连环画保护的一项重要成果——《民国时期连环图画总目》评析

《民国时期连环图画总目》是国家图书馆民国连环画保护工作的一项重要成果,该书目共收录13,383种民国连环画,是现阶段收录民国连环画数量最多的一部回溯性专题目录。文章在目录学视角下,从收录范围、编纂体例与检索系统等方面对该书目进行解读,分析该书目初版存在的缺憾之处,并给出相应的对策与建议,以期该书目再版时能取得更好的编纂效果。

鲁迅与连环图画

在现代美术史上,鲁迅是为连环图画挺身而出,给予辩护的第一人。同时,也是在辩论中为连环图画指示前进方向,开拓前进道路的第一人。 连环图画是和“高等有闲者的艺术对立的”。它的观者多是识字不多的俗人和儿童,所以它又被称为“小人书”,被目为不登大雅之堂的一种文艺形式。鲁迅因为看到它的启蒙作用很大。

怀念鲁迅先生

鲁迅先生诞生百年纪念日快到了。我想起了一些与鲁迅先生交往的往事。岁月匆匆,那已是四十年前的事了。我与鲁迅先生交往,开始时是与美术有关的。我年轻时在上海美术专科学校学画,那时对鲁迅先生一点也不理解(还曾经吵过架,可参看《集外集拾遗补篇》上鲁迅给我的两封信)。后来有了好感,一方面是因为看了他在《申报》副刊《自由谈》上写的那些尖锐的杂文,虽然不大懂,但喜欢那个调调,甚至想模仿一下;另外,则是由于看见他也介绍木刻、版画、谈论美术。一九三三年秋天。

漫话连环画

连环画和大语文密不可分,它图文并茂, 文画交融,是珠联璧合的艺术品;它内蕴深广, 相得益彰,又是拓宽知识领域,提高语文修养, 增强美术欣赏能力,给你带来无穷乐趣的益智佳品。因而世界各国不同的社会阶层和不同年龄的读者,都喜欢读连环画。

鲁迅与文艺大众化运动

文艺大众化运动,是三十年代无产阶级革命文学运动的重要组成部分。这一运动除了在创作实践上所进行的种种尝试和努力外,在理论上则经历了1930年、1932年、1934年三次规模巨大的讨论。这次文艺大众化问题的讨论,其时间之长,内容之广,影响之大,在中国现代文学史上是罕见的。它既是对“五四”以来文学和人民群众关系的经验总结,又为1942年毛泽东同志《在延安文艺座谈会上的讲话》这一光辉文献的产生,提供了一定的理论和实践的依据。通过这次文艺大众化问题的讨论,把革命文学和人民群众的关系,向着更密切的方向大大推进了一步;并以它辉煌的成绩写下了我国新文学运动光荣、战斗的一页。

幼儿文学与早期教育

近年来,早期教育愈来愈引起人们的重视。心理学从理论上阐明了它的必要性、可能性。四化建设也要求我们早出人材,快出人材。然而,小儿神经科医师国际协会主席列旺、巴达梁等学者,从生理学角度发出警告:在早期教育中,如果具体做法不当,不仅不能使儿童的智力超前发展,还会破坏儿童大脑“生物钟”的内在节奏性,以至损害儿童的身心健康,或使儿童畸型发展。现实生活中,确有不少家长望子成材心切。

台湾街头兴起漫画书店

近年来漫画已成为台湾的跨时代文化现象,也已不再是专属于青少年的次文化。一个突出的现象是,近年来一种综合式多功能的新型漫画书店在一些城市兴起。 漫画店早期叫连环图画店,店面空间狭窄,顾客只有小板凳可坐,花一块钱可租5—6本漫画(5毛钱可买一支冰棍),许多人的童年是在连环图画店与真平、诸葛四郎一起度过的。从“连环画店”到“漫画店”包含两个不同的时代意义,两者经营的形态也不同。现在个体户的漫画店虽未消失,但更多的已走向连锁店形态,如漫画王、十大书坊等。

国外出版瞭望

在日本出版界率先建立互联网主页的日本书籍出版协会与日本图书批发交易巨头东贩通过主页直接与各家出版社和书店微机相联结,适时获取最新出版情报信息,在出版界不景气之时,仍能立于不败之地。

论阿英对民间美术发展的研究

阿英是我国现代著名的文学家、戏剧家、文学史家和藏书家。他一生从事文艺工作,除文学研究颇丰外,他对民间美术史料的整理和评价,特别是对中国年画、连环图画、民间窗花和版画方面的探索,为后人学习中国古代和现代美术提供了重要的参考价值。本文梳理了阿英对这些民间美术发展的研究成果,介绍了阿英取得这么多研究成果源于他对美术资料的收集和整理与对民间艺人的关注和宣传。阿英是一位多元化的文艺工作者,他的著作和藏书,为后人留下了宝贵的文化遗产。

鲁迅论读者的主体建构和时代特征

鲁迅论读者的主体建构和时代特征胡广海读者，作为能动的接受主体，其参与文艺活动的前提性条件是需具备相应的主体素质。根据发生认识论原理，读者进入阅读。接受过程前，已有一个既成的认知结构，海德格尔称之为“前结构”，尧斯则称之为“审美经验的期待视界”。鲁迅显...

连环画出版史话

在各类图书品种中,“小儿科”的连环画的历史属于最短的一类,它在中国的正式问世,距今还不到百年。当然,如果要追本溯源,它的原始萌芽期是要早得多的。