数理比例技术在文艺复兴时代的延续--以邓斯泰布尔的等节奏经文歌创作为例

文艺复兴初期英国作曲家约翰·邓斯泰布尔的12首等节奏经文歌,无疑是15世纪初欧洲等节奏经文歌体裁的经典代表。等节奏经文歌可谓中世纪时期音乐创作手法最具智性和理性的音乐体裁。邓斯泰布尔的等节奏经文歌创作,不仅巩固了传统的等节奏范式结构,同时,他还在传统等节奏结构的基础上,以新的对位形式摆脱了传统技法的束缚。以此,等节奏技术则成为邓氏赋予经文歌体裁以多元"结构力"要素的重要载体。本文重在论述邓氏等节奏经文歌低音固定声部的等节奏结构特点,以及固定节奏、固定旋律与重复的相应曲体部分之间所具有的数理比例逻辑发展关系。

从终止式的角度看调式向调性的演进——以邓斯泰布尔的经文歌创作为例

终止式作为音乐作品风格类型的主要识别标准之一,它同样推进了艺术音乐由调式阶段向调性音乐的发展进程。终止式不仅在每个音乐历史发展的断代呈现出自身的独特形态,而且在音乐风格的巨大转变过程中,也以形式上的变化促成音乐语言的蜕变。西方音乐历史发展的文艺复兴时代,可谓调式向调性过渡的重要阶段。文艺复兴早期,英国作曲家约翰·邓斯泰布尔的创作,正是处于教会调式音乐与调性体系萌生之间的过渡时期,尤其在终止式的构思方面,他将中世纪与文艺复兴的主要终止式形态,巧妙地引入12首等节奏经文歌的创作中。本文将以历史发展的视角,切入邓斯泰布尔经文歌创作的终止式类别及其运用形式的研究,以期窥见欧洲文艺复兴时期调式对位向调性体系演进的脉络。

西方“新艺术风格”与15世纪上半叶多声音乐的理论与实践(下)

本文为《欧洲9～16 世纪多声音乐中的和声观念与形态》系列论文篇二的第三部分,着重分析、探讨15 世纪上半叶勃艮地乐派的多声音乐实践,并对篇二全文进行总结。

《留声机》杂志唱片奖1996年度获奖唱片点评

《留声机》杂志唱片奖诞生19年了,作为所有19届评奖活动的见证人,纳塔利·惠恩(Natalie Wheen)就1996年度的获奖唱片谈了自己的看法。 听罢斯蒂芬·霍夫(StephenHough)在沙尔文卡(Scharwenka)的《第四钢琴协奏曲》中的演奏,你一定会喜不自禁地欢呼喝彩;精湛的技巧、准确的艺术表现,这一切足以让你明白为什么昔日的听众会对大钢琴情有独钟。将索尔(Sauer)的《第一钢琴协奏曲》