释达受与吴昌硕博古花卉图比较研究

博古花卉图特指在清朝晚期,随着金石学、考据学、古文字学等学科的兴起与发展,出现的青铜器全形拓片或拓本与花卉结合的绘画作品。古器物全形拓本与花卉结合成为博古绘画题材,目前普遍认为由释达受首创。博古花卉图在清末民初流行时以海派吴昌硕为代表,其将原有的青铜器拓片配以彩色花卉或蔬果,成为清代典型的博古画代表风格。在清朝末期,博古花卉题材绘画进入了前所未有的鼎盛时期,从创作形式、作品面貌、参与人数等方面来看都是空前绝后的。

歙县程氏“铜鼓斋”收藏与释达受之交游考

释达受是清道光年间一位出色的书画家、篆刻家、收藏家和传拓者,其全形拓技艺、清供图及其独创的"百碎图"给金石学增添了一道亮丽的风景。他在与徽州鉴藏家程洪溥的数年交往中,结下了特殊友情,并给传拓技艺带来了新的尝试和贡献。对于"雁足灯"铭文中是"寺"还是"考"字的考证,曾引起学者的关注,成为一段公案。

箑边铭刻与嘉道后金石学的交融——以释达受金石狮兽扇骨为起点

《金石狮兽扇骨》是清嘉道时期金石僧释达受在禅修、博古之余,偶涉箑边之作,共铭刻格伯簋、齐侯匜、吴越王金涂塔等六种图文,技艺精妙,意趣深远,为释达受重要的箑边作品之一。本文拟以此作为起点,探讨释达受“减地阳雕”、多器并存等现象背后的“摹古”思想、重构意识以及“八破辑古”的综合艺术观念,进一步揭橥《竹人录》《竹人续录》等文献所见箑边铭刻与金石学之关系,以期为释达受个案研究和嘉道时期金石学史的构建提供些微参考。

释达受的“金石禅”

“金石僧”是清初中叶金石考据思潮催生出的产物,也是禅宗思想与时俱进、不断丰富过程中结出的善果。“金石禅”是以金石为载体,继“文字禅”“书画禅”之后,出现在清中叶后禅僧的一种新的禅定、修行风尚;又是禅儒两家调适、携手,禅僧与文人士夫之间验证、传达、寄托禅心的共通形式。本文在清中叶金石考据思潮兴盛、禅儒交融的人文背景下,通过“金石僧”释达受的金石铭刻搜访、捶拓和纂辑活动,凸显晚明以来“禅悦”之风重兴、清代初中期学者“经世致用”的学风对其人生的影响。同时,也彰显其深受禅宗“佛法在世间”思想的浸润——既强调包括禅定在内的修行活动不能完全脱离世俗或世间事物,而又不能执著的禅家本色。

六舟《百岁图》补论

清代名僧六舟以拓片形式制作的锦灰堆《百岁图》是一件十分独特的作品。在作品完成之后大约20年间,六舟及其朋辈题写了 12条题跋。按照书写的先后次序细读这些题跋,可以了解时人对于锦灰堆这种艺术形式的看法,得以窥见19世纪中国艺术之丰富。