重构美学如何可能——向丽博士的《审美制度问题研究》评析

《审美制度问题研究》反思了两种美学传统,提出了新的美学命题,尝试新的美学形态建构具有重要的意义。该研究重新思考现有的美学形态和美学问题,整合现有的研究资源,对于人们重新思考美学具有重要的参考价值,推进了审美人类学理论研究的发展。

重构美学——韦尔施对传统西方美学的批判与拯救之思

"日常生活审美化"的提出使传统美学面对普遍的审美现象感到无能为力,韦尔施在审美泛化的基础上对传统美学进行了更深层次的批判和反思,提出了"认识论审美化",抛弃了自康德以来的纯美学概念,转而复兴了鲍姆加登最初的感性学,以此力图达到对美学的重构。

艺术终结之后,如何重构美学?——后现代语境和新媒体革命双重视域下的再反思

一1839年,法国人达格雷发明了摄影技术,当时,有一位敏锐的画家德拉罗什感叹"绘画死了"。自此,从古希腊开端,一直被西方文艺界奉为圭臬的摹仿说,到文艺复兴时期,由于透视法的运用而建构的追求逼真写实的图像观念、视觉秩序和美学体系开始受到强烈的冲击。人类的图像生产进入了一个本雅明命名的"灵韵"消失的"机械复制"时代。

不被“挟持”的美学“革命”——论新媒体舞蹈“重构美学”的视觉思维

从视觉艺术领域的现代主义创新浪潮中,数字化"革命"为各个门类的艺术形态带来了美学思维中的重大转型。新媒体艺术的兴起与发展,不论从其创作形式、语言体系、美学理念、视觉思维等方面,都在这门古老的艺术——舞蹈中渗透着。舞蹈的美学思维已经开始与新媒体艺术的美学思维相互融合,新媒体在广阔的"艺术田野"里燃起了"星星之火",其艺术魅力的鲜活,为舞蹈创新提供了更大的"舞台"。本文从新媒体舞蹈的具体实例为支点,分析其"重构美学"[1]中视觉思维的转型,并探讨新媒体与舞蹈融合的创新与发展之未来新路。

批判与超越——韦尔施的《重构美学》思想

韦尔施在《重构美学》中批判性地思考了全球审美化的现象,重点探讨了美学的新问题、新建构和新使命。当前审美过于泛滥、过于追求时尚,美学必须重构,要关注科技的发展、传媒的盛行与文化的多元。对此,韦尔施联系传统美学,利用维特根斯坦"家族相似"概念扩大了审美的内涵,从而将美学上升为本质、第一哲学,提出了一种新美学。

重构美学的形上之维:问题与方法

重构美学的形上之维,是当代美学建设中具有重要理论价值与现实意义的基础问题。本文结合后形而上学时代人类思想的发展与研究语境的转换,探讨了美学形上之维重构的背景、动因,以及所体现的多重社会文化内涵;分析了重构美学的形上之维在本体论确立、元价值建设及中国问题域诸方面的具体面向和表现;在此基础上提出要重构美学的形上之维,须从根本上解决好方法论的转向,即坚持回到生存论的维度,从人类真实而生动的审美存在与审美实践中,发现与生成有价值的形上观念和理论,以确立美学的思想生产及其理论阐释的有效性。

由韦尔施审美化的分层理论看其重构美学

审美化是目前国内学界讨论的热点问题。韦尔施以开放的心态、将美学扩展到生活的各个领域的开阔学术视野,对审美进行了新的诠释,他将新情况下的审美化划分为日常生活的审美化、电子媒体的审美化、伦理学的审美化和认识论的审美化等多个层次。本文主要评析韦尔施审美化的分层理论,并思考其对中国美学发展的启迪。

岭南传统艺术与新媒体技术的“重构美学”研究

岭南传统艺术作为中国传统文化的典型,是我国社会主义先进文化的重要组成部分。传承岭南传统艺术,有助于增强民众对自己民族、地方文化的认同感和自豪感,能在增强民族凝聚力的同时传承和发扬岭南传统艺术。通过对岭南传统艺术的概述,以岭南陶瓷艺术为例,展示岭南传统艺术之美;通过阐述新媒体技术在陶瓷艺术发展传播中的应用,结合相关案例,将岭南传统艺术,尤其是陶瓷艺术,全方位地呈现给大众,以展示新媒体技术与岭南传统艺术发展的重构美学。

重构美学之路——评《美学的重建——布达佩斯学论学集》

《美学的重建——布达佩斯学派论文集》（以下简称《美学的重建》）是由阿格妮丝·赫勒、费伦茨·费赫尔主编、傅其林翻译的东欧新马克思主义译丛中的一本重要的学术翻译著作。

数字媒体的艺术发展与美学研究——评《重构美学:数字媒体艺术研究》

网络技术和计算机技术的不断发展,逐渐影响到各行各业的现代化转型,当数字化技术与媒体相结合,传统的媒体行业就会逐渐被淘汰,新一代的现代化媒体将取而代之。同时,随着数字化以及大数据概念逐渐成为现实,人们所看到的媒体内容成为批量生产之物,就注定了其精确性、艺术性有所下降。这与人们逐步提升的艺术欣赏水平是相违背的,因此,当今社会对数字媒体的发展提出的第一个重要挑战,就是媒体美学的重构以及数字媒体艺术的提升。由中国国际广播出版社2018年出版、宋书利著的《重构美学:数字媒体艺术研究》一书,就是对当前数字媒体发展所面临的问题和挑战的研究。面对这一全新的研究领域,作者立足传统,探索未知,秉持着严肃认真的学术态度和积极创新的研究精神,从美学视角出发,针对数字媒体艺术发展所面临的困难进行思考,为相关研究提供了有价值参考。

天际ME7 先锋重构美学典范

天际ME7是天际汽车首款高端智能电动SUV,长4685mm,宽1970mm,高1660mm,轴距达到2830mm。新车采用"先锋重构美学"设计理念,拥有时空之隧横贯式LED大灯、徽光式品牌徽标及U型灯、悬浮式黑色车顶、整体式息屏造型……外型极具科技感。

谈韦尔施重构美学的超越性

韦尔施重构美学对传统的超越问题,是立足后现代社会、消费主义、虚拟景观背景的重要话题。韦尔施的重构美学不仅符合当今时代的发展趋势,而且对中国当代美学的建构和人们的日常生活具有非常重要的现实指导意义。一、重构美学思想的现实语境和理论渊源(一)后现代主义思潮分析后现代主义的基础特征,不仅是把握韦尔施思想体系的时代趋势,更为重要的是,这是韦尔施重构美学思想的理论和实践基础。

后现代语境下的美学重构——论韦尔施的重构美学思想

沃尔夫冈·韦尔施的美学理论最早是通过《重构美学》一书渐渐为中国学者所熟知,他在《重构美学》中对"日常生活审美化"问题的重新解读为研究审美化的学者们拓宽了视野,提供了新的思路。

《万里归途》:新主流电影英雄符号的美学重构

艺术是社会语境里具备传播功能的综合艺术体,是基于人类本身对事物产生的感知、处理、表征阶段。“电影艺术不是单纯的物质存在物,它们的存在语境决定了其物质本质最终必然服务于它的社会本质。而其社会存在方式的多样性又决定了影视艺术的多重本质属性:电影是一种大众传播媒介,电影是一种艺术形式,电影是一种影像语言,电影是一种意识形态国家机器,电影是一种文化产业,所有这些关于电影的定义都有其自身的合理性。”

杜尚之后的康德疑难与迪弗的美学重构

【导读】面对“美的艺术”为“一般艺术”所取代的艺术现实,迪弗将鉴赏判断更新为艺术判断,并据此对康德美学进行了重构。基于情感的艺术判断和鉴赏判断一样,属于审美判断,其对无概念普遍同意的要求导致了艺术的二律背反。迪弗参照康德鉴赏判断二律背反的解决方案,将“概念”重置为“理念”,并将概念艺术重释为“理念艺术”,化解了艺术判断的二律背反。艺术理念和共通感理念因此构成了艺术判断的先验基础,并在艺术领域揭示了人类经验的可普遍条件。迪弗持守也弱化了康德美学的先验特性,对传统美学进行改造和重构,为艺术的再美学化提供了一种可能的路径。

人工智能技术下电影场景中的美学重构与传播研究

法国哲学家德勒兹在他的回顾性概述中,对当下人工智能进入电影后的影像进行了总结,认为产生转变的三个节点:一是影像空间的转变,从单纯的影像到信息的汇聚;二是电影银幕的变化;三是受众对影像的感知延伸到触觉,这些变化使得电影场景中的美学重构与传播方式发生了重大的改变。[1]事实上,电影是一个集合体,它有能力将作品中的各种不同元素组合成一个整体,以表达一种意义。

多维立体电影:重构美学的身体之维

当代美学出现注重五官感觉的身体化的审美理路,构成对西方传统以视听为主的非功利美学的挑战。多维立体电影的发展印证美学身体化转型的可能。多维立体电影凸显推动电影的"造梦"本质向"造境"本质转换,在观众的参与下,虚幻的"梦"向超级真实的"境"转化。"造境"要通过观众身体的感知参与、行动参与和从属于身体的意识参与。传统上,私有制、分工、社会意识管控等因素压抑身体感知的发展。在身体全面解放来临之际,多维立体电影以身体化审美的方式扮演着恢复人的身体感知全面性的角色。

重构美学的形上学——《乐感美学》研讨会综述

世纪之交以来，美学正在经历一场反本质主义的解构浪潮。美的本质被解构之后“美”还有没有区别于“丑”和“真”、“善”的独特的语义和自身的统一规定性？美学怎么讲，美学原理怎么写，美学体系怎么编等？解构主义美学留下了巨大的理论危机，它们向美学界提出了新的问题。正是在这种背景下，许多学者认为完全取消美学的形上维度此路不通，必须站在新的立场重建美学的形上学。

美学的一种可能——论德国后现代哲学家韦尔施对美学的重构

后现代哲学家韦尔施解构传统美学并重构美学。他一方面联系传统美学,一方面面对现实的审美化景象,对美学的基点———"审美感知",用维特根斯坦的"家族相似"法重新阐释,扩大其内涵,认为其内在于人类的认识活动,是人类存在结构中的基本成分,从而将美学上升为一种元美学,第一哲学。这种美学的扩张有可能导致美学取消主义,但也为美学反思和更新自身开辟了视野。

陕北民歌中民俗文化翻译之美学重构

陕北民歌是一幅陕北民俗文化的缩略图。本文将从不同视角、不同层面探索陕北民歌民俗美学的特质并分别从结构美之重构,词句美之重构,文化底蕴美之重构等方面探讨陕北民歌中民俗文化翻译的美学期价值。