金基德电影解读

金基德的“半抽象电影”是“处于‘现实中的痛苦与想象中的希望接轨的交界线’这一位置的电影”。他以变态和扭曲的性方式、张扬的暴力，让影像中的人物在挣扎与角力的过程中将困囿人的囹圄世界撕裂，从而获得解脱或救赎。本文将从黑色的囹圄世界、囹圄中的角力、囹圄中飞翔、囹圄中的温情四个方面加以阐述。

以画入影:金基德电影中的半抽象式叙事

金基德的电影大多具有浓郁的半抽象色彩,这种半抽象性不仅是一种叙事技法,而且是一种美学品格。从叙事技法层面看,金基德的作品除了秉持其一以贯之的宗教、性爱、暴力等主题外,在空间与情景建构、身份与人物关系、身体与性爱书写等诸多层面均彰显出半抽象的艺术特质;从美学品格层面看,金基德擅长利用空间、色彩、日常生活物等元素来建构一个充满象征的意象世界,并通过与现实世界的对照,实现对人的生活状态、人的情感、人性本质等问题的哲思。因而,唯有全面把握金基德作品中半抽象式的叙事技法,方能真正理解金基德作品的艺术内涵和美学风格。

试析金基德电影中的“成巫”叙事模式

金基德的电影惯用＂疏离——救赎＂的二元叙事模式,与韩国传统巫俗文化中的＂成巫＂过程有着内在的对应性和相似性。本文将通过溯源韩国巫俗文化及巫俗题材电影发展史,结合巫俗＂成巫＂过程中的入巫动机、入巫途径、入巫完成环节,试对金基德电影的＂成巫＂叙事的隐喻进行分析。分析其电影背后的深层巫俗文化情结,这将有助于我们理解金基德电影情节具有的神秘性,从而进一步理解金基德电影的美学主张。

《圣殇》:金基德电影风格的坚守与嬗变

金基德以《圣殇》问鼎威尼斯电影节金狮奖,表明了自己重返影坛的决心和能力。《圣殇》的确可以称之为金基德的巅峰之作。透过影片,我们可以清晰地感受到典型的金氏艺术风格,也可以体会到金基德对电影艺术的新领悟。较以往作品,《圣殇》更注重受众的感受,因此影片更容易引起观众共鸣,同时也增强了艺术感染力。整部影片给人以既熟悉又新鲜之感,《圣殇》可以看作是金基德电影风格的坚守与嬗变的最佳尝试。

浅论金基德电影中暴力美学的独特诠释

金基德电影中画面美学继承了东方传统美学观，影片中画面的静溺、空灵、儒雅，但这样的画面下悲惨演绎着激烈的性、暴力、死亡等主题。金基德用饱含血和泪的影片关注被损害后绝望、堕落中挣扎的人间百态，在黑暗世界里闪现出的希望的火花和美好的幻想也被他敏感地捕捉。本文就金基德如何将美与暴力混合成一部部触目惊心而又使人深思的电影这一问题进行讨论。

浅谈金基德电影的美学意境

意境不仅是中国古典美学中的至高理念,也是东方古典文化的精髓。将美学意境纳入电影审美范畴,不仅可以丰富电影的审美形态,同时也可以不断提升电影的艺术品格。本文旨在通过分析金基德电影的画面结构、电影留白、镜头语言和禅诗意境来探究美学意境在金基德电影中的作用以及它的艺术魅力。

简析金基德电影中的空间叙事

空间是电影叙事中必不可少的元素,电影中的故事情节,人物感情最终都要以视觉化的画面表现出来。金基德在电影中充分运用了空间叙事的功能,将空间作为电影叙事的结构原则,推动故事情节发展,并通过有意识的空间选取完成人物形象的塑造,以及隐喻象征功能。作为空间叙事研究的个例,金基德对电影的空间叙事做了有益的探索。

金基德电影的诗性化特征

情节＂突转＂和＂无声＂语言是金基德电影的两大主要诗性特征,情节的＂突转＂,既能促使观众的积极反映,又能升华影片的主题思想;＂无声＂语言既是一种沉默中的对白,又是一种简化的诗意表征。二者都是金基德象征性影像世界的主要因子。