从潘诺夫斯基图像学视角看金廷标的《群婴斗草图》

风俗画作为民俗节日研究的重要史料,不仅真实的还原了节日场景,更在艺术表现手法上赋予其更高层次的文化意义。清代宫廷画家金廷标的《群婴斗草图》作为清代风俗画的典型代表,为研究斗草游戏提供了图像支持。梳理斗草游戏的文献记载状况以观其发展衍生,在此基础上,以《群婴斗草图》为中心,尝试运用潘诺夫斯基的图像研究方法,阐释斗草游戏的自然图像、程式图像以及象征图像,既可以对当时斗草游戏的场景互动作文献记忆,又可以挖掘其背后所衍生的象征指向意义,以此窥探斗草游戏的现实场景与艺术趣味,剖析民俗与艺术的多层纠合,对当下斗草游戏的文化保存与审美理解具有启示作用。

清代金廷标《探梅图卷》的创作视角与赏玩功能解析

清代金廷标所绘《探梅图卷》是以冬天人们纷纷前往梅村探梅、赏梅为主题的场景式卷轴画。该图卷虽是表达梅花主题的绘画,但梅花在画卷中是以远景中的梅花树形态穿插于画面的岩石、峭壁、岸边等各处景观,画卷表现了探梅之人置身梅林中穿梭观赏的热闹场景。作为小尺寸的手卷画在呈现形式上有着特定的观赏功能,且这幅图卷的服务对象是清高宗皇帝乾隆,因此无论是绘画的创作主题还是创作视角都具有服务皇家权贵的鲜明特征。《探梅图卷》的画面内容和隐藏的赏玩功能是清代休闲生活场景的图像记录,其中描绘的探梅活动深得清代平民百姓、文人墨客以及达官显贵等不同阶层的喜爱。

三希堂的金廷标贴落画

本文依据乾隆三十年(1765)内务府造办处的活计档、故宫博物院的清宫藏画,以及现存的宫廷原状贴落画,就如意馆画家金廷标为三希堂绘制的两幅贴落画的创作年代、画作定名、图式来源及艺术特点等问题展开探讨。本文将有助于促进对乾隆朝三希堂室内装饰画的研究,同时也将进一步加深对金廷标晚年宫廷绘制活动的了解。

当眉写翠 对脸傅红——绘画作品中的美人对镜形象

古代铜镜的正面光洁明亮,可以用来鉴容,是日常生活中不可或缺的实用品,其背面的纹饰及铭文则大多精美隽永,寓意吉祥,既可当艺术品来赏玩。

《莲塘纳凉图》里觅清凉

夏日炎炎,酷热难挨,所以古人又把夏天称作苦夏,把避馨称作消夏。在没有空调电扇的古代,人们也有自己的避暑方式,他们或祖胸摇扇生风,或泛舟湖上采莲弄荷,或悬帆出海寻觅清凉……在清代画家金廷标的《莲塘纳凉图》中,碧水涟漪,荷叶怒放,岸边树木枝繁叶茂,郁郁葱葱,青竹苍翠,浓荫之下摆一几案,上有莲蓬等新鲜果实,一男子身着燕服斜倚案前,姿态悠闲、神情自若,对面一歌妓身着华丽服装、手持画扇,携童子款款而来。

乾隆的趣味与心事:《乾隆皇帝宫中行乐图》背后隐藏的秘密

《金廷标乾隆皇帝宫中行乐图》轴这一幅典型的清代仿古绘画,笔者认为是一件由金廷标和郎世宁合作完成的"中西合璧"之作。此画不仅彰显了乾隆皇帝对南宋院体风格和倪瓒简淡画风的审美意趣,而且画面中段的裁接痕迹还揭示了一段有关"断发皇后"的隐晦故事。

《群婴斗草图》与古代斗草风俗

在故宫博物院丰富的古代艺术珍藏中,有一幅不很惹人注目的图画——清代宫廷画家金廷标的《群婴斗草图》。就艺术水平和制作年代而言,此图确不可与那些素负盛名的国宝同日而语,但由于它真实而形象地反映了古代儿童的斗草游戏,为今人了解古人的斗草风俗提供了难得的材料,这又使它弥足珍贵。

2015年中国古代书画艺拍精品回眸

纵观2015年中国艺术品市场表现,仅中国书画所占市场份额有小幅提升。其中一直作为艺拍中霸主板块的古代书画部分,能够延续前年悄然开始的行情,表现出历史、艺术和收藏价值的重新回归。以古代书画春拍为例,其市场成交总额就高达18.33亿元,同比去年翻了近9倍,被媒体誉为＂艺市诺亚方舟＂。如文徴明的《杂咏诗卷》、冯宁的《金陵图》等创下了个人拍卖新纪录,而郎世宁等绘的《纯惠皇贵妃朝服像》,更是刷新了中国御制画像世界拍卖纪录。

为什么艺术市场和股市一样有风险

喜欢炒股人都知道交易大厅里通常有两句话:股市有风险,投资需谨慎。时刻提醒人们增强风险意识,艺术市场虽然规模小,风险概率较低,但也绝非没有风险,并非只赚不赔。商场只赚不赔只是一个概念,像神话一样,有赚有赔,才是符合经济学规律。中国股市和艺术市场起步都比较晚,时间短不成熟。改革开放之后方有股市,艺术市场直到1993年才出现。艺市和股市一样,绝大部分参与者有投资观念,总想在最短时间内取得最大利润,追求利益最大化。艺市也会像股市一样出现下跌,甚至猛烈下跌的状况,给投资入带来经济损失。