金陵派鼎盛期的琴人谱系与琴乐风格

清康熙、雍正、乾隆三朝,“金陵琴派”著称一时,与虞山琴派双峰并峙。这一时期,金陵琴派出现了庄臻凤、韩畕、程雄、李延罡、罗子敬、沈琯、黄镇、吴官心等一批传承有序的代表性琴人。长久以来,人们对金陵琴派的形成及其风格特征不甚了了。清王坦《琴旨》、觉庵《天籁阁选谱・自序》和黄世芬《希韶阁琴瑟合谱・自序》等关于金陵琴派风格特征的概括性描述,也多语焉不详,以致今人对金陵琴派的琴家、琴曲和风格特征知之甚少。《五知斋琴谱》收入的《圯桥进履》《鸥鹭忘机》《关雎》《秋塞吟》《汉宫秋月》《佩兰》等金陵琴派代表性琴曲,是研究金陵琴派鼎盛时期代表性琴人和代表性琴曲风格特征的一把密钥。王坦等关于金陵琴派风格特征的概括性描述,与《五知斋琴谱》中收入的金陵派代表性琴曲一并考察,就能比较清楚地分析和探明金陵琴派鼎盛时期代表性琴曲的风格特征:既有“苍老古淡、中和典雅”的人文之美,也有“声韵并茂、锋芒而秀”的艺术之美。

南京古琴文化遗产"金陵派"传承现状的研究与思考

古琴文化是一种优秀的文化遗产,本文通过对南京地区琴人与琴社的实地采访调查,阅读相关文献资料,以及以"金陵派古琴"为主题对南京地区大学生和部分市民进行了问卷调查,研究了南京古琴文化中金陵派的发展现状,探寻金陵派古琴文化在传承与发展过程中的有利条件和阻碍,并从中分析出金陵派古琴传承的有效途径.

《金陵琴谱初编》绪论

明代中后期金陵地域的琴坛产生了"江派",代表人物有谢琳、黄龙山、杨表正和杨抡,他们都纂有琴谱,著有琴论,影响了早期金陵琴派的琴学走向,也奠定了江派在当时琴坛的突出地位。"江派"之后,清初庄臻凤和韩畕成为代表性的金陵琴家。他们各有传人、传谱,产生了一批很有影响的金陵琴家。康熙年间,庄臻风的《琴学心声谐谱》首次以"白下"称谓金陵地方琴派;而韩畕的再传弟子,金陵琴人沈琯的《琴学正声》,则首次以"金陵"明确称呼金陵地方琴派。这是金陵琴派成熟时期的重要标志。金陵琴派继承发扬了"江派"谐谱度曲的艺术传统;同时"北韵""南音"兼收并蓄,取法有源,精于用指,善于取音,形成了以"轻松脆滑、高洁清虚、幽奇古澹、中和疾徐"为琴学原则,以苍古醇穆,刚柔并蓄,参序有节,抑扬有纪,蕴藉有情,含蓄有韵为主要特征的艺术风格,"金陵琴学一时之盛",在当时的琴坛上呈现出金陵、琴川双峰并峙的局面,其影响既广且远,以至于今。