浅谈莫扎特钢琴曲的风格及演奏方法

莫扎特是欧洲维也纳古典乐派中的杰出人物,他毕生创作出大量音乐作品涉及多种音乐种类,在钢琴创作中作出巨大贡献,莫扎特的作品在歌剧界占据重要地位。莫扎特钢琴曲作品具有明亮、欢快、典雅等鲜明的音乐风格,对后世音乐创作产生了深远的影响。演奏莫扎特的钢琴作品需要掌握一定的技巧,完美表现大师的音乐风格特征。本文将研究概述莫扎特的艺术创作生涯,探讨莫扎特钢琴曲的音乐风格,总结莫扎特钢琴曲的演奏方法。

中国风格钢琴曲演奏中的点与线——由旋律构成的基本形态论其“线条美”及技巧表现

“线条美”是中国艺术的重要特征,也是中国音乐的重要特征。钢琴艺术作为西方文化的产物来到中国,在其本土化进程中融注了中国音乐文化的风格特质。表演艺术讲究程式与方法,用什么样的方式(演奏技巧)来表现中国风格钢琴曲演奏中的“线条美”是研究的重点。

论中国风格钢琴曲的演奏艺术

中国钢琴曲演奏的关键问题是中国民族风格的把握,准确把握作品风格才能达到对作品的完美再现,从而达到传承和发扬中国音乐文化之目的。该文从中国风格钢琴曲的音乐创作、作品内涵及作品表现等方面,分析论述中国风格钢琴曲的演奏艺术。

早期中国风格钢琴曲创作蕴涵探析

钢琴艺术进入中华大地已有150多年的历史,中国风格钢琴曲的萌生、发展和嬗变牵涉到方方面面的音乐文化问题。本文通过梳理早期(1949年前)中国钢琴音乐创作的探索与实践,从历史渊源、文化基础、音乐艺术规律、民族心理特征等不同视角对钢琴音乐创作在中国的早期发展里路进行了深层解读。作者认为,"文化认同意识"是"中国风格"钢琴曲得以产生的根源。

探析中国风格钢琴曲演奏中的旋律性

中国风格钢琴曲具有浓郁的民族韵味,在演奏中通过对中国式审美观点、旋律韵味及钢琴作品创作特点上的把握及理性与感性的融合,实现对钢琴作品演奏中国风格的完美再现。

势能与速率——中国风格钢琴曲演奏中的动态“线条美”及文化特色

以中国风格钢琴曲演奏中的势能与速率为切入点,阐释“线条美”这一中国艺术的特征在其中的运动轨迹及技巧表现,揭示其鲜明的文化特色。

浅析中国风格钢琴曲对民族弹拨乐器技法的模仿

弹拨乐器是民乐中最具特色的种类之一，和钢琴发音方式类似，也是中国风格钢琴曲中常被模仿的乐器种类。创作或是改编中国风格钢琴曲，对民族乐器音色的模仿是成功的重要环节。本文从中国风格钢琴曲中对中国弹拨乐器演奏模仿的角度入手，探索常用民族乐器音响的特点，帮助演奏者更好地掌握和表现中国风格的钢琴曲。

浅析新疆风格钢琴曲的创作特征

建国后我国许多作曲家采用新疆音乐素材创作了一批具有新疆地域风格的钢琴作品,这些作品反映出作曲家在保持民族音乐特色的同时大胆地探索了如何使钢琴这件西洋乐器反映出民族音乐特色。文章分别从旋律、节奏、和声等方面对新疆风格钢琴曲的创作特点进行举例分析,不仅可以了解新疆的民族文化以及该作品的音乐特色,而且也可以为弹奏新疆风格钢琴曲提供一些参考和帮助。

论高校民族风格钢琴曲“精讲泛练”教学的有效开展

民族风格钢琴曲,是我国近现代作曲家在继承、借鉴西洋钢琴音乐写作技法体系和创作经验的基础上,融合我国民族音乐创作思维和典型手法的艺术结晶。而当前钢琴考级中民族风格曲目日益增加的现实情况,又在客观上要求高校钢琴专业强化对此类曲目的教学与训练。有鉴于此,本文依托笔者的教学实践心得,提出了精讲与泛练有机结合这一开展民族风格钢琴曲教学训练的实用模式来与广大同仁探讨,以期为钢琴专业积极稳妥地强化此类作品的教学贡献绵薄之力。

荆楚之声 江汉之情——董焰《江汉风》民歌钢琴曲十首的分析与演奏

本文以董焰创作的钢琴民歌作品《江汉风》为音乐本体研究对象,从作品的节奏、旋律、和声、曲式结构、织体、演奏方法等多个方面进行具体分析,阐述作品中音乐表现要素与钢琴演奏之间的联系,追溯十首作品与地区民歌之间的传承关系,对拓宽民族钢琴的音乐表现,探索一个新的途径。

钢琴教学视角下中国风格钢琴音乐内涵和外延研究

长期以来,学界对于"中国风格钢琴曲"内涵的理解都偏重于借鉴运用我国传统音乐创作技法和思维的层面。而本文将采取更广阔的学术视角来论证"中国风格钢琴曲创作"的内涵在于中西音乐创作技法及思维的"合璧",并揭示把握这一内涵来引入民族化钢琴曲教学的要领。

蓝程宝两部中国风格钢琴组曲的现代对位技法研究

广东作曲家蓝程宝注重将现代对位技法融入中国风格钢琴曲创作中,形成了个性化的创作新思维。他的两部中国风格钢琴组曲《十二生肖》与《少儿钢琴曲集》现代对位技法特色鲜明,既能保证五声性旋律表现形式与音响的民族化效果,又能适度地表现音乐内涵,使作品具有时代性、民族性特征。作曲家建立在五声性、多调性、全音阶思维基础上的现代对位技法对于拓展中国民族调式音阶材料和强化多调式对位技法的运用,都具有借鉴和启示意义。

浅析中国风格钢琴乐曲模仿技法弹奏

中国风格钢琴曲民族个性风格浓郁，其主要特色之一是来自于对民族乐器演奏技法的模仿，因此对模仿技法的把握直接影响到音乐特色的表现，本文从中国风格钢琴曲中模仿技法的角度入手，从演奏角度对模仿民族乐器的演奏技法进行分析，探索模仿技法的特点，帮助演奏者更好地把握和处理中国风格的钢琴曲。

发展蒙古族风格钢琴四手联弹的必要性研究

在我国的钢琴音乐文献中，有一部分钢琴曲是具有少数民族的独特风格的，蒙古族风格钢琴曲就是其中的重要组成部分。蒙古族风格的钢琴作品具有独特的魅力，四手联弹作为钢琴的一种表演形式，是通过两个人共同完成的表演形式，可以极大地增强音乐的表现力。发展蒙古族风格钢琴曲四手联弹，不仅能帮助演奏者把握好作品的音乐风格，增强演奏者的弹奏兴趣，还能促进蒙古族风格钢琴作品的发展，增强蒙古族风格钢琴曲的影响力。

《牧童短笛》的赏析与弹奏

《牧童短笛》是闻名世界的优秀的中国钢琴作品,在中国钢琴音乐史上具有重要地位。此文对《牧童短笛》进行剖析,结合教学中对作品教与学的心得体会,谈谈观点与想法,希望能对音乐学习者和创作者有一定的启迪。

《山祭》的文化内涵及现实意义阐述

蒙古族当代著名作曲家莫尔吉胡的代表作《山祭》作为蒙古族钢琴独奏曲,其中涉及的民族文化内涵异常丰富,从马文化、狩猎文化、祭祀文化到舞蹈文化,充分表现了蒙古民族的审美观点及审美价值观。