《秋之歌—绝句三首》钢琴织体的诗学阐释

本文以罗忠镕的《秋之歌—绝句三首》为研究对象,从诗乐结构关系出发,以钢琴织体分析为重点,对这部小型声乐套曲的艺术气质与审美意蕴作深入的音乐诗学阐释.通过本文研究,笔者认为钢琴织体在中国古诗词艺术歌曲中对歌曲内涵表达、艺术形象塑造具有不可替代的重要作用.

王建民《枫桥夜泊》中的钢琴织体特征分析

王建民所作的钢琴曲《枫桥夜泊》源于我国张继的同名古诗。音乐中运用了音型性、背景性、主调化、衍变性等几种钢琴织体形式,把诗歌意境、气氛、情绪烘托得淋漓尽致,让人流连忘返。

钢琴曲《平湖秋月》的钢琴织体化研究

钢琴曲《平湖秋月》在中国钢琴音乐中占有重要的地位,本文从五方面阐释了此曲的钢琴写作技术,较为全面地对其钢琴织体化进行了论述。

徐沛东艺术歌曲中的钢琴织体特点研究

徐沛东的声乐作品质高量大,在中国乐坛影响长久。他的作品感情真挚、气质典雅、歌词朴素、内涵丰厚,渗透着民族文化的积淀。在他丰富的作品中,钢琴织体是不可缺少的重要组成因素,形象型、性格型、意象型以及综合型等织体形式,展现了声乐作品词曲之外的意境世界。

《给未来一片绿色》钢琴织体特性点描

中国著名作曲家龚耀年（1940～）先生在近半个世纪的艺术生涯中，曾创作了大量的声乐和器乐作品。其体裁多样、影响广泛，为学界和大众所喜爱。他的作品清醇而又火热，他的创作稳实而又新颖。在他多年的专业创作中所形成的经验，留给了我们一笔丰厚的艺术知识财富。因此，学习、研究、借鉴他的创作手法，便成为有志追求进取的音乐人必不可少的一课。笔者现从事艺术院校艺术指导的教学工作，由于职业的需要，定期学习包括自舒伯特以来中外歌曲钢琴伴奏创作及借鉴大师们的伴奏手法已成为习惯。今有幸拜读由辽海出版社2003年出版的龚耀年先生的声乐作品精选集《给未来一片绿色》（附钢琴伴奏谱爱益匪浅。曲集中的作品无处不镌刻着一位成熟作曲家的印迹，无处不给人们以无限的启示。龚先生的钢琴伴奏创作除继续使用传统技法，并遵从一般创作共性的规律外，还特别在织体的形象性、造型性、民族性等方面做了深入的探索并形成了自己的特点。他的作品告诉了我们一个真理——伴奏不是依附于声乐的“仆人”，而是一支充满活力的“生力军”。

肖邦《^bE大调波洛涅兹舞曲》钢琴织体浅析

《^bE大调大波洛涅兹舞曲》是肖邦早期的波洛涅兹舞曲中最成熟的一首，是为钢琴演奏带管弦乐伴奏的乐曲，创作开始于1830年，1831年完成于维也纳。“肖邦的所有在他创作成熟期创作的波洛涅兹舞曲几乎都具有音乐形象非常突出、明确、简洁的特点。所有这些乐曲几乎都是用大胆豪放的笔触写的。它们的钢琴织体既不像具有色彩柔和的音响造型的夜曲，又不像充满雅致的‘钻石闪烁’的技巧的早期波洛涅兹舞曲和协奏曲。肖邦成熟期的波洛涅兹舞曲充分发挥了钢琴的强大的几乎像乐队一样的音响，为了达到这一目的他运用了各种各样的手段。”本文将重点针对作品钢琴织体特点进行较为详细的论述。

《无言歌》的钢琴织体与复调、和声手法

门德尔松是一位浪漫主义作曲家 ,在论及《无言歌》的风格时 ,必然涉及到其极具特色的织体与复调、和声等。这在一定意义上为我们提供了相当宽泛的研究课题。本文试图从不同的角度来阐述 ,以证实《无言歌》的深蕴意义的一面。

钢琴音乐织体与钢琴教学

钢琴音乐织体是钢琴作品中声部的组合方式。它不但反映了不同时代、不同流派和不同作曲家的风格,而且与钢琴的演奏技巧有着密切的关系。对钢琴织体特征的了解与分析,无疑有助于学生更好地理解钢琴音乐作品,并提高他们的钢琴演奏技巧。本文主要探讨钢琴音乐作品中一般常见的织体结构,分析不同历史时期钢琴织体演变与钢琴演奏技巧的关系,讨论钢琴织体在钢琴教学中的意义。

谈舒伯特艺术歌曲中钢琴织体的表现功能——以声乐套曲《冬之旅》中几首歌曲为例

人们常给舒伯特冠以“歌曲之王”的美誉，甚至认为这已足以概括这位与贝多芬同时代杰出的维也纳艺术家，其实则不然。从舒伯特的作品中更加体现出其敏锐的器乐性思维。如，他的9部交响乐、22首钢琴奏鸣曲、大量钢琴小曲与室内乐等。诚然，作曲家要想成就伟大的交响乐作品单单只凭脍炙人口的旋律是远远不够的。丰富的曲式结构布局；主题之间的变化和统一；主题发展手段；和声与管弦乐配器手法等，都是衡量的标尺，尤其是作品展衍时～气呵成的音乐气息。无可非议，在这点上，舒伯特展现出全面而超凡的音乐素养。他更称得上是一位出类拔萃的器乐作曲家。

艺术歌曲核心主题与钢琴伴奏织体融合关系研究

具有一定艺术内涵的艺术歌曲中,钢琴伴奏织体常常承担重要的角色。因此,艺术歌曲本身与歌曲伴奏织体的关系密不可分,相互交融。文章针对艺术歌曲的核心主题与钢琴伴奏之间的内在联系展开分析,从钢琴织体的基本类型、艺术歌曲与钢琴伴奏织体的相互关系、艺术歌曲核心主题在钢琴伴奏织体中的衍展与贯穿等方面来剖析两者之间的融合关系,从而更好地增强艺术歌曲与钢琴伴奏的艺术表现力。

钢琴音乐织体融入即兴伴奏教学的几点思考

通过从钢琴音乐织体中提炼出伴奏音型进行即兴伴奏的学习是一种很有效的方法,有利于学生快速的掌握即兴伴奏,使即兴伴奏简单化、系统化。

田丰合唱曲《忆秦娥·娄山关》钢琴伴奏织体的艺术特色

本文主要对合唱曲《忆秦娥·娄山关》的钢琴伴奏织体进行了研究,就其在传统戏剧元素的融汇、复调性结构的渐变与衍展、审美意图的复合三个方面的艺术特色进行了分析,并结合乐谱实例,对其在合唱曲实践中所具有的艺术价值加以探讨,力求为该合唱曲的钢琴伴奏实践提供参考。

格里格《抒情小品》中相同体裁钢琴织体的研究

挪威作曲家格里格(Edvard Hagerup Grieg,1843-1907),是十九世纪民族乐派代表人物之一,被尊称为挪威民族乐派的奠基人。《抒情小品》是格里格钢琴作品的代表作之一,此作品吸取本地民族文化的养料,将富有民族风格的音调、节奏、舞蹈等纳入自己作品中,从而形成独特的音乐创作。

浅谈格里格《抒情小品》的钢琴织体

织体是表现音乐不可缺少的基本手段,音乐可以通过织体刻画出主题形象、内心的意境等等。格里格《抒情小品》中的钢琴织体是极为丰富的,为人们展现出一幅幅生动的画卷。根据《抒情小品》中织体类型的不同,可分为三种:音型化织体、旋律化律动织体、合唱式织体。

浅谈格里格《抒情小品》的钢琴织体

织体是表现音乐不可缺少的基本手段,音乐可以通过织体刻画出主题形象、内心的意境等等。格里格《抒情小品》中的钢琴织体是极为丰富的,为人们展现出一幅幅生动的画卷。根据《抒情小品》中织体类型的不同,可分为三种:音型化织体、旋律化律动织体、合唱式织体。

钢琴练习曲音乐织体的大致分类

织体学是属于作曲法范畴的技术理论之一。"织体"是音乐作品中声部的组合方式,因此也称为"声部结构"。钢琴是性能较为完整的多声乐器之一,之所以被誉为"乐器王子",其中一个重要的原因是作为一件乐器能够演奏出多层的织体,而且钢琴作品音响饱满、层次丰富。因此,钢琴作品的音乐织体很有研究价值。本文将从音乐织体的基本概念、分类入手,重点介绍钢琴作品,尤其是钢琴练习曲的织体。

艺术歌曲钢琴伴奏的织体写作

艺术歌曲的钢琴伴奏是艺术歌曲的重要组成部分,艺术歌曲钢琴伴奏的织体与和声是构成钢琴伴奏的重要因素。本文重点讨论艺术歌曲钢琴伴奏的织体写作类型。艺术歌曲钢琴伴奏织体主要有主调织体、复调织体与综合性织体三种类型。构成钢琴伴奏织体主要由旋律层、和声层、低音层,这三种织体层次。

浅析钢琴伴奏织体在合唱作品中的运用

本文从钢琴伴奏织体在合唱作品中的作用入手,着重分析了钢琴伴奏织体在合唱作品中的运用原则,并探索了钢琴伴奏织体在合唱作品中从属地位和主导地位的具体运用。

钢琴协奏曲《黄河》的音乐分析(上)

文章从曲式结构、钢琴织体、乐队运用几方面入手,对钢琴协奏曲《黄河》进行了音乐分析。

钢琴协奏曲《黄河》的音乐分析(下)

文章从曲式结构、钢琴织体、乐队运用几方面入手,对钢琴协奏曲《黄河》进行了音乐分析。