技术祛魅与人性反思——《铁臂阿童木》中的机器人形象及人机关系探析

机器人是日本科幻类动漫的主要题材之一,手塚治虫的《铁臂阿童木》则是开创此类题材先河的经典之作。阿童木的形象孕育于日本战后独特的政治历史语境,源自对科学技术的崇尚。但手塚治虫的创作初衷并非为了塑造技术神话,而是借此预言技术肆意发展必将引发社会危机和价值危机。因此,动画《铁臂阿童木》以“自律型”“宰制型”“失控型”三种类型的机器人形象表现技术背离其工具本质而发生的异化。其中展现的人机关系常在两种情境间游离,显现出不确定性:一方面将人权赋予机器人,赞同人机平等;另一方面仍将机器人看作人类的所有物,认为其存在是为了增益人类的幸福。之所以出现这种不确定,是因为《铁臂阿童木》中的机器人形象兼具二重性,它既是技术的表象,也是他种族、他物种等他者的隐喻。“技术”须被限制规范,而“他者”则须平等以待。手塚治虫在作品中表达了对技术和人性的深层次思考,他对技术的审慎态度胜于乐观主义。

自然界的“铁臂阿童木”

近日,北京市园林绿化局等工作人员在开展延庆区重点保护野生植物调查过程中,发现大面积野生铁木种群。经北京林业大学植物专家鉴定,其为北京市重点保护野生植物铁木,这是延庆区首次发现该物种,此前在北京地区只有密云区雾灵山有记录,而且数量较少。

时代回忆之铁臂阿童木

上世纪六七十年代出生的城市孩子大多都哼哼过这首歌：“穿过辽阔天空,啦啦啦飞向遥远群星,来吧阿童木,爱科学的好少年……”以上歌词的最后一句现在听来很值得怀疑——因为这歌曲所唱的主角阿童木确切说来并不是一个“爱科学的好少年”，而是一个“科学造就的机器少年”。但这样一唱，动画长片《铁臂阿童木》在中国的播映就有了无比的合理性，科学家造的机器人由此成了中国少年爱科学的典范。

重温儿时的经典——3D Flash Animator制作《铁臂阿童木》经典场景

曾几何时，一部《铁臂阿童木》的动画片风靡世界，让儿时的我们陶醉不已。我想现在的铁臂阿童木也该人到中年了吧，它那流畅的画面、悠扬的歌曲至今还不时的浮现在我们的脑际里。今天，我就和大家一起使用3D Flash Animator自己DIY一下《铁臂阿童木》的经典场景,重温这儿时的经典吧!

铁臂阿童木

天才科学家天马博士的儿子飞雄,在车祸中身亡.天马痛失爱子,伤心不已.于是,他以自己儿子的外形制造了拥有7大神力、10万马力的机器人替代他的儿子.这个机器人就是铁臂阿童木,因为阿童木不能长大,天马把他卖给了马戏团.然而,马戏团里虐待机器人,这件事被科学省长官茶水博士知道了,他有意将阿童木赎出,带回科学省,以便在科学研究中助自己一臂之力.他听说阿童木威力无穷,但没有亲眼见到,于是出题考他.

铁臂阿童木——电影版《铁臂阿童木》，有多少“爱”可以重来？

你知道他是谁吗？一个永远长不大的孩子，却满身武艺拯救众人。 你还记得他吗？“十万马力”的飞天英姿，威力超强的手臂原子炮。 你想再看到他吗？电影院里，3D效果，重温当年的经典记忆。 2009年10月23日,电影版《铁臂阿童木》正式回归！

星际少年铁臂阿童木

为了纪念阿童木的诞辰而专门制作的动画片《星际少年铁臂阿童木》在将其制作成动画电影之后虽然CG与数码镜头不多但是由于其基本上没有损失电影胶片的优势、所以每一个镜头都是值得看的。

对科普文化产品经典之作《铁臂阿童木》的回顾和思考

通过对科普文化产品的经典之作《铁臂阿童木》的成长之路的回顾,从产业化和社会文化综合效应来思考其成功之处,进而对科普与文化产业的结合进行再思考。

浅析有限动画创作手法——以《铁臂阿童木》《点与线》为例

有限动画是区别于全动画的一种动画创作手法。商业动画能通过它节约成本,实验性动画短片能利用它的优势形成独特的动画风格。文章将以商业性的电视系列动画《铁臂阿童木》和实验性的动画短片《点与线》为例,浅析其中有限动画的创作手法。

铁臂阿童木

同学们，知道中国从国外引进的第一部动画是什么吗？答案是《铁臂阿童木》，大家看过去年上映的电影版了吗？本期QQ姐姐要为大家介绍一下这部经典动画。

铁臂阿童木 （1）流落垃圾城

清晨，一阵冷风吹过，躺在冰冷的破铜烂铁山上的阿童木慢慢从昏迷中苏醒。他很想爬起来，可是刚一抬头，一对狰狞的大白眼珠正直愣愣地瞪着他。

铁臂阿童木

小兰被宇宙大盗抓到了某个昨球，机智勇敢的阿童木要去救小兰。一路上阿童木将会遇到很多挑战。小朋友，赶快和阿童木一起去营救小兰吧！

铁臂阿童木大战音速青年

6月23日,191SPACE酒吧内人声鼎沸,在这里举行的"电子、摇滚、新音乐之夜"派对提前揭开了"第七届华语音乐传媒大赏"的华丽序幕.……

从绝配到路人,地铁“阿童木”十年的数据变化

英国2019年8月份的一项调查显示:过去18个月,英国共撤销超过5000台ATM机(Automatic Teller Machine的缩写,中文全称“自动柜员机”),相当于每天有10台ATM机“消失”。这一现象在中国的城轨领域具体而微。曾经,ATM进入地铁,对于银行、地铁、乘客(银行用户)而言,是多方共赢、互利互惠的选择,所以这个铁臂阿童木(与ATM同字头)一度被认为是地铁的绝配。2012年的城市轨道资源经营论文集中,《地铁阿童木,谁的市场?谁的选择?》一文指出:地铁与银行,一个是交通网络,一个是金融服务网络,乘客的需求让二者相互融通,共荣共赢。

贝乐迪积木

汕头市联高玩具实业有限公司:合作IP:哆啦A梦、TOKIDOKI、蜡笔小新、加菲猫、海绵宝宝“spongeBob SquarePants”、B.Duck小黄鸭、泰迪珍藏、阿狸、蓝精灵、空天探索,中国火箭、西游记再世妖王、罗小黑、孔子爷爷(南孔爷爷)、六位皇帝玩、故宫文创、圆明园文创、长城文创、人与神、铁臂阿童木之地球小英雄、同道大叔。企业简介:“贝乐迪”是联高玩具实业有限公司的旗舰品牌,主营的产品是益智玩具-微型积木,贝乐迪创始之初就致力于研发设计销售一条龙。当代青少年、年轻人的解压益智玩具,提高手眼协调性、创造力、想象空间。

无法归来的《阿童木》与“大都会”的重写

《阿童木》并没有延续同样改编自动画片的好莱坞大片《变形金刚》的票房神话。同样是一种怀旧,《阿童木》为什么会遭遇市场滑铁卢呢?这部享誉全球的经典动画片,并集合了中、美、日动画艺术家倾力打造的精品,为什么仍然无法讨好任何一国的观众呢?这是不是意味着这部"中国制造"无法满足世界观众的口味呢?

新媒体如何推动动漫产业转型发展

近年来,以美、日为代表的动漫大国借助媒体的传播一直扩大其在世界范围内的影响,美国的《猫和老鼠》《变型金刚》、日本的《铁臂阿童木》《火影忍者》等动漫产品都在不同年龄层的受众心中留下美好的印记。动漫产业作为文化产业的一部分,不仅可以获取经济利益,还可以通过向其他国家的输出提升并彰显文化软实力。针对这种情况。

从影院走向电视——中国动画制作的转型特点探析

美国动画制作人沃特·迪斯尼在1961年首先发现了电视媒体的发展商机,开始为电视媒体量身订做电视动画片。①从那时起,世界范围内动画片的主要播映载体由电影院迅速转为电视网,为动画行业开辟了更为广阔的收视市场。

从日本卡通艺术流行看当下文化传播的重要性

日本卡通艺术的发展始于上个世纪60年代。在其发展过程中由于在艺术创作中融合的本土文化并吸收国外先进的科学技术,从而产生了大量具有浓郁民族文化意蕴的和制作精美的影像作品,随着将流行文化纳入产业经济的范畴进行研发,使卡通艺术这一形式得以在本土催生并影响扩大到世界范围。