传统无锡“锡绣”技法的探索与创新

通过深入分析锡绣技艺的核心特性及其面临的挑战,提出了一系列创新策略,结合实践案例,探讨了其在当代时尚产业中的新兴应用。研究揭示,尽管面对诸多困难,锡绣技艺通过创新能够迎来新的发展机遇。本研究不仅促进了锡绣技艺的现代化转型,还为其他传统手工艺在现代社会中的创新提供了启示。

剑河苗族锡绣溯源及其穿戴文化探究

苗族锡绣用材独特、工艺精美,华美的锡绣服饰是中华民族非物质文化遗产中的瑰宝。在党中央“构建中华优秀传统文化传承体系”战略要求下,锡绣服饰审美和创新应用等方面的研究成果日渐丰富,但对锡绣起源与历史发展脉络的梳理与研究十分匮乏。在此背景下,文章基于深入的田野调查,结合历史文献资料对苗族锡绣追本溯源,以期为苗族锡绣的传承与发展提供理论支撑,同时为少数民族传统工艺、文化的传承发展完善理论基础。

剑河锡绣大桥主拱圈成功合龙

10月23日,贵州省剑河县境内X830县道的剑河锡绣大桥传来喜讯。经过2年多的努力,大桥主拱圈成功合龙。这也标志着大桥的整体施工进度已经完成83.1%,施工进入最后阶段。据了解,剑河锡绣大桥由贵州路桥集团承建,位于剑河县南寨镇境内,是该镇展留村等附近6个村寨近2万居民横跨清水江三板溪库区至南寨镇的快捷通道。大桥全长377 m、净跨288 m,主拱圈截面为整体式,采取挂篮悬臂施工工艺,为同类型桥梁跨度世界第一。

贵州苗族锡绣文化内涵及新媒体传播策略研究

贵州苗族锡绣是国家级非物质文化遗产,独特的制作工艺具有较高的美学价值,锡绣是苗族在迁徙过程中逐渐形成的,民间传说其起源于仰西尼女神。通过考察锡绣的制作工艺及传承历史可以发现锡绣中蕴含着中华民族艰苦奋斗、勇闯新路、无私奉献和匠人精神等丰富的文化内涵。在新媒体时代,民族文化有了更多传播方式,但同时也面临着更多的挑战。文章分析新媒体时代贵州剑河苗族锡绣非遗文化传播的困境,并对此提出进一步提高民族文化传播力的策略。

《锡绣·千年》教学设计

锡绣课程建设的一个重要教学板块,就是将“锡绣”作为主题内容,按理解难度和深度分学段适时带进普通的美术课堂,让学生对“锡绣”产生普及性的了解。《锡绣·千年》是以无锡刺绣针法为主要知识载体的体验品鉴课,授课对象为八年级的学生,作为苏少版八年级下册《生活的艺术——中国工艺美术》单元的拓展延伸。

亚洲现有箱型拱桥跨度排行第一X830剑河锡绣大桥预计2024年9月底完工

作为贵州省重大建设项目之一,X830剑河锡绣大桥项目路线全长839m,其中桥梁为净跨径288m的上承式钢筋混凝土箱型拱桥,全长377m。大桥建成后将在亚洲现有箱型拱桥跨度中排行第一,同时也是世界现有板拱桥类别中跨度第一桥。据了解,剑河县复杂的地质环境给项目前期的筹备与后期施工都带来了极大难度,同时河道两岸仅一侧能实现大型运输车的通行。

苗族锡绣图案在高中美术鉴赏课程中的开发与利用

我国是多民族国家,有着灿烂的民族文化,这些文化具有独特的魅力。不同的民族有着不同的文化、信仰,也有着不同风格的民族图案,而美术教育本身便承担着传播文化的责任,要不断挖掘民族文化,并将民族特色融入美术教学当中。利用苗族锡绣图案来提高高中美术教学的民族特色化和丰富教学内容,提升学生的审美能力和弘扬民族传统特色文化,让学生感受领悟民族文化的魅力。

传统无锡“锡绣”纹样美感解析及其设计应用

无锡"锡绣"作为一种极具区域性的地方绣种,其丰富的艺术表现形式不仅再现了该地区人民当时的社会与生活场景,而且反映了其独特的审美价值与文化风貌。文章以传统的无锡"锡绣"纹样为切入点,从纹样的造型、色彩、质地、技艺等展开分析,得出传统无锡"锡绣"纹样的一般规律和形式美。结合时代审美与文化价值,在保留传统无锡"锡绣"艺术特色和工艺特征的前提下,提出应用与设计的可能性,以期让传统的"锡绣"文化在现实中得以传承创新。

黔东南剑河苗族锡绣服饰艺术特征分析

剑河苗族锡绣服饰艺术特征鲜明,其以锡代线在挑花基础上对面料进行二次加工的刺绣方法,在苗族刺绣技艺中堪称一绝。现以田野调查为基础结合历史文献资料,从服饰艺术的取材、款式、结构、装饰工艺等方面,对黔东南剑河苗族锡绣的服饰艺术特征进行探讨分析,旨在通过其独特的传统服饰技艺的艺术表现来探寻服饰艺术与民族文化之间的相关性。剑河苗族锡绣服饰就地取材的面料、契合功能的款式与结构设计,以及表达信仰的装饰工艺,体现出的是与物性、与人、与时、与礼相宜、因地制宜、文质相宜的造物理念。

苗族锡绣与几何变换

苗族锡绣是一种古老刺绣,锡绣就是将准备好的细锡丝条拉直,把一头剪成针头状穿过事先绣好的棉线,剪下丝条,并返扣在棉线上,这样就完成一个扣锡过程,这就是锡绣.传统锡绣图案大多数是几何纹样,结构规整、优美、复杂,用几何方法对锡绣"姊妹花"和"富贵纹"等图案进行分析,发现它们的构图大量用到了数学上的平移、轴对称、旋转变换,由此可知锡绣也是民族数学文化的重要载体之一,锡绣所包含的数学知识可以作为地方课程资源来开发利用.

文创IP视角下非物质文化遗产的可持续发展研究——以“无锡锡绣”为例

文创IP对于保护非物质文化遗产权利人和相关利益人的正当权益有着积极作用,也对非物质文化遗产的保存和维持有较强的推动作用,非物质文化遗产需要借助文创产业实现自身的保护、传承和可持续发展。

试析贵州剑河苗族锡绣图式的形式美特征

锡绣是一门独特的民间艺术,具有很高的审美价值。如今,锡绣这门传统的手工艺术以其独特的艺术风貌成为国家非物质文化遗产,其价值越来越为人们所关注。文章通过对锡绣图案的构成形式、色彩的搭配等方面进行阐述,探究剑河苗族锡绣图案所蕴藏的美,从而分析其形式美特征及美学意义。

无锡地区传统锡绣技艺的艺术表现研究

依据对无锡锡绣的田野调查,从无锡锡绣的材料、用具、针法和纹样表现等方面展开研究,归纳出锡绣的艺术特征和吴地民间审美趋向,试为锡绣技艺的进一步传承和创新提供作证材料和设计思路。

玉堂艳影 锦绣霓裳——锡绣传统技艺在当代的应用探索

锡绣作为无锡本土的一种传统技艺曾有着辉煌的成就,发展到今天遇到了与其他许多工艺同样的瓶颈,即面临着如何走下去的问题。作为锡绣代表性品类的精微绣艺术走向了"阳春白雪"的高冷之路,知之者甚少,价格也居高不下。因此,锡绣的复兴值得研究,首先分析了锡绣的艺术特色,然后从锡绣与时代发展变化、锡绣室内装饰品开发和锡绣服饰品开发等3个方面探索锡绣在当代的发展路径,认为定制化、装饰化和人性化应当成为锡绣未来的主流方向,为锡绣的繁荣指明方向。

地方传统工艺在高职教学中的传承——浅谈锡绣的教学尝试

本文主要通过介绍锡绣工艺以及进入学校教学的实践尝试,探讨传统工艺可以借助学校教育进行传承的可行性,目的是使更多艺术教师关注地方传统工艺的传承问题。

锡绣特色及其在服饰设计中的运用探讨

锡绣及其特色锈法"双面精微绣"是吴文化中的一个重要传统技艺,这一非遗文化需要对其进行创新利用和继承。文章通过查阅文献资料、采访锡绣传承人,同时引用其设计作品对锡绣的技艺特征、艺术特色及其在服饰品中的运用进行阐述,分析了锡绣的特色绣法精微绣在服饰品中的运用现状,总结了锡绣作为民族传统文化在传承中的局限性及其在服饰品设计中的运用前景和价值体现,并对锡绣特色绣法的发展给出了建议。

锡绣与苏绣的发展与流变

无锡和苏州两地刺绣是广义"苏绣"的两个重要分支。文章从历史演进过程看锡绣与苏绣的发展,并从工艺细微之处探究两种刺绣风格在纹样、色彩、针法上的区别,就各自目前面临的市场差异及产业化发展趋势进行阐述。通过对两种刺绣风格的探究与比较,为传统手工艺研究和刺绣史作出补充,并期望推动苏绣与锡绣两种刺绣艺术走上全面可持续发展道路。

锡绣的传承与发展路径研究

随着时代的发展,锡绣技艺逐渐没落,但其价值决定我们需要对其进行继承与发展。通过走访、分析、资料查询总结出锡绣具有审美的核心价值,锡绣具有与其他产品结合进行设计的商业价值,有机绣难以比拟的技艺价值,但工业化大生产的到来,以及人们生活方式的改变,使其目前正处于审美、传承与发展的困境中,希望该研究会为其发展助力。

锡绣发展历程及研究现状

锡绣与苏绣是一脉相承的两种刺绣,发展历史悠久,富有特色。虽然与苏绣的发展有差距,但是在国家振兴民族文化的战略背景下,关于锡绣的研究力度加大,应用范围也逐渐扩大。文章通过查询资料,梳理了锡绣的发展历程,并对本课题组的研究内容、成果以及目前其他学者的研究进行了综述。