探究影响锡胡音色的基本要素及演奏要领

锡剧,最早起源于常州、无锡一带农村的苏南民歌,从抒情、叙事的山歌逐步发展到带有人物、故事情节的完整的叙事山歌,又与道情、唱春等相融合,再逐步演变成说唱形式的早期“滩簧”,并陆续开始由少数艺人进入苏州、无锡、常州等地进行演出,进城至今不过80多年的时间,但已经经历了对子戏、小同场、大同场、幕表戏等阶段,由最初的说唱艺术逐步演变成为剧场艺术,并成为极具吴文化丰厚底蕴、地域特色鲜明和水乡韵味浓郁的江苏代表性剧种之一,深受广大人民群众的喜爱,享有“太湖一枝梅”的美誉。锡剧艺术现已列入国家级和省级非物质文化遗产名录。[1]锡胡,即锡剧“主胡”,是锡剧艺术中不可或缺的重要组成部分之一,也是锡剧乐队除司鼓(指挥)以外的三大件(主胡,扬琴,琵琶)之首。锡胡具有音色软糯,近似人声,以及丰富的情感表现力的特点,本文从锡胡的样式结构、基本发音对音色表现的影响,不同曲牌的技法处理,以及演奏者本身的艺术修养对戏曲音乐表现的影响等方面入手,论述了锡胡演奏中需要注意的一些基本问题和完善要领。