试论电影镜式文本的忠实性与欺骗性——以电影《黑天鹅》为例

梦、窗、镜是电影中三种最为典型的隐喻方式。镜予以虚幻来反映真实的物理特性与电影隐喻的本性不谋而合。许多电影都运用镜子作为隐喻和象征的手段。“水中月，镜中花”，镜子既可以还原客观的形象，也可以使形象扭曲变形，引起观众的联想，表达象征意义。镜子易碎的玻璃材质，也暗示着镜中形象的虚幻性。在电影中，镜子可以用来揭示真相，也可以用来制造幻象，进而演变成一种推动电影叙事的镜式文本。本文试以电影《黑天鹅》为例，讨论镜像在电影中的忠实性与欺骗性。

《如果·爱》:镜式文本与电影话语解读

华语影片《如果·爱》是香港导演陈可辛初次进军内地市场的试水之作,用"陌生化"手法巧妙地将最具形式感的歌舞元素嫁接在《如果·爱》当中,把关乎人类普遍情感的爱情片放在镜式文本的套层结构中展开。影片建构在文本间的相互折射与照应,使得它更为直观地呈现出当代华语电影的镜像迷宫。香港电影与香港导演正在这座镜城中经历着"内心的流徙",经历着逃离、迷惘、质疑和异化,无奈而无助地将自己的文化、历史乃至个人经历放逐为他者眼中的观照行为。

《阿凡达》的隐喻解读

本文分别从不同理论家有关＂生活之窗＂＂镜式文本＂以及＂白日梦幻＂三种最基本的电影隐喻形式,对电影《阿凡达》进行解读,意在挖掘影片叙事体背后的深层内涵,进而揭示出创作者通过《阿凡达》对人类社会的生存的探讨,并唤起人类对人性的深切思考。

艺术与商业博弈下的暗黑童话:电影《姜子牙》的影像叙事探析

国漫长电影《姜子牙》作为对中国古代通俗志怪文学作品《封神演义》中重要角色的故事"互文"展演,在国内拥有非常可观的受众体量。文章将从影片的角色特征、内容呈现和主题阐释入手,进行影片的影像叙事分析,从而探究作品的优缺点及其表达中的受限症结所在。文章认为《姜子牙》动画电影不仅是传统神话的演绎,还是以一种暗黑童话的视角成为不同年龄层皆能有所收获的新题材,这种讲述在艺术和商业的博弈中进行,体现出国漫行业的不断尝试。